中國傳統(tǒng)音樂作品特征分析

趙珂

【摘要】中國民族音樂歷史悠久，有著豐富的內(nèi)容和珍貴的藝術(shù)價值，它們深刻地反映人民的意志與精神風貌，并在各族生活方式、自然條件及歷史過程中形成其獨特風格特征。本文以昆曲為主要論述對象，探尋中國傳統(tǒng)音樂的主要特征及中國傳統(tǒng)文化。

【關(guān)鍵詞】中國傳統(tǒng)音樂;昆曲;發(fā)展特征;民族文化

【中圖分類號】J607? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、昆曲的誕生與民族精神

昆曲憑借它優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的風格而獨領風騷。昆曲發(fā)源于江蘇昆山，被稱為“百戲之祖，百戲之師”，與各地的方言和民間音樂相互結(jié)合，衍生出了很多流派，構(gòu)成了多種多樣的昆曲腔系，成為極具代表性、民族性的戲曲。由于我國地域遼闊，地形復雜，在科技和交通都較為落后的古代，由于思想文化成果交流有限，各地的藝術(shù)風格也帶有明顯差異。作為綜合性藝術(shù)形式的戲曲，在其發(fā)生之初就形成了鮮明的兩大派別，南戲和北雜居。在明代中葉，南、北曲實現(xiàn)水乳交融。南戲的創(chuàng)作者將時尚流行的南戲與昆山地方音樂相結(jié)合，充分發(fā)掘南區(qū)音樂的魅力，吸收北區(qū)的部分特點，自創(chuàng)了一種獨特的新腔，被稱為昆山腔。之后，南北聲樂、曲牌、器樂伴奏方面水乳交融，極大地豐富了昆山腔演唱的音樂表現(xiàn)力。昆山腔終于成為了集南北曲之大成的新腔，很快被確立為南曲的正宗聲腔，這一過程在明代嘉靖年間完成。

二、昆曲的發(fā)展與民族精神傳承

（一）昆曲的形成

自元末明初昆山腔的產(chǎn)生，到嘉靖時期昆山腔的改革，昆曲逐漸走向成熟。而且蘇州地區(qū)的繁華刺激了百姓和市民階層對昆劇的強烈需求，積淀深厚的歷史文化借助文人人的參與，為昆曲的發(fā)展輸送了豐富的營養(yǎng)。明代嘉靖后期昆曲定型，再到清代乾隆中期紛亂之前，可以說是昆曲的繁盛期，也是戲曲的整體繁盛期。在這二百多年間，昆山腔一統(tǒng)天下，數(shù)量之巨大、質(zhì)量之高，在我國古典戲曲史上均達到頂峰，昆曲創(chuàng)作的繁榮促進了昆曲演出的發(fā)達。

（二）承載地域文化的昆曲藝術(shù)

蘇州，昆曲的故鄉(xiāng)。明朝經(jīng)歷了二百多年的建設，社會結(jié)構(gòu)發(fā)生了明顯的變化，社會財富的大量積累，許多地區(qū)尤其是江南城鎮(zhèn)增加，商業(yè)發(fā)達，人口密集。無論三教九流，都需要文化娛樂的享受，群體性觀劇需求越來越頻繁和強烈，這時群眾需要看的當然是昆曲，然而家庭昆班無法滿足，這就促成了職業(yè)昆班迅速發(fā)展起來。昆曲演劇成了蘇州老百姓一項重要的職業(yè)，民間的職業(yè)昆班為了生存而游走江湖，將昆曲帶向四方。所以，在明朝萬歷年末，昆曲開始走向全國。從宮廷到豪門，從京師到邊陲，無論是家庭昆班還是職業(yè)昆班，都慣于到蘇州采選演員。因此，崇禎年間，蘇州的昆曲演劇更為繁榮，每年的四五月間，迎神賽會的儀式也成為昆曲迷們的狂歡節(jié)，各類昆班層出不窮，一部昆區(qū)延續(xù)幾十年不散是司空見慣的現(xiàn)象，昆曲得到進一步發(fā)展，劇作家和曲作家輩出，劇本的題材也愈加廣泛。

（三）昆曲的繁盛

在繁盛時期，無論是家庭戲班還是職業(yè)戲班，其生存和發(fā)展都要以經(jīng)濟為基礎，演劇中心的形成也離不開巨大的財富支撐。昆曲在這一時期的繁榮，除了創(chuàng)作上的極大繁榮，還有演出組織在中心地區(qū)的巨大發(fā)展。明代時期的昆曲演劇中，家庭戲班的組織達到了極盛，經(jīng)歷了改朝換代的風浪后，家班已經(jīng)所剩無幾。清朝建都北京以后，觀劇之風見長，康熙尤其愛昆曲，因此，清朝的新貴族們仿效明代風氣，家班組織略有恢復。總的來說，康熙年間的家庭戲班逐漸增多，其類型、組織、舞臺和規(guī)模都沿襲明代，數(shù)量則無法與明代相比。雍正年間，雍正帝致力于整肅綱紀，下旨嚴禁在任官員置備家班，肅清官場的糜爛之風，收到一定效果。然而，這一政策在客觀上影響了整個社會的演劇事業(yè)，觀劇熱潮受到抑制，略有抬頭的家班實力遭到打壓。這時，職業(yè)演劇不斷發(fā)展，迅速填補了家班的空缺，使家班喪失掉了復興的良機。乾隆時期，地方老戲迅速發(fā)展，社會影響與日俱增，各種聲腔逐漸向家班滲透，許多家庭昆曲班成了許多聲腔并存的戲班。清中期以后，昆曲家班逐漸解體。

（四）昆曲的成熟

康乾時期，昆曲的盛況首先是由大清皇室成就的。順治時期，宮內(nèi)恢復演劇。康熙更喜歡昆曲，宮中看戲，南巡看戲，樂此不疲，還命人修改宮中演出的劇本。這一時期，被京劇團的熱潮也激發(fā)了創(chuàng)作靈感，洪昇的《長生殿》和孔尚任的《桃花扇》就完成在此時。乾隆時期大搞宮廷大戲，演劇規(guī)模達到極盛。上層社會觀劇風潮大盛，北京當之無愧成為此時期昆曲演劇中心。北京以外，昆曲在江南有著深厚的民間基礎，唱曲是百姓日常生活中的主要娛樂活動。康熙中期，南方許多城市的經(jīng)濟從戰(zhàn)爭的陰霾中復蘇，江南地區(qū)再次成為全國資本的集散地。揚州位于長江和大運河的交叉點，是交通樞紐和商業(yè)中心，此時的揚州經(jīng)濟發(fā)達，城市繁華，富甲天下，因此，演劇之風超越了其他城市。

昆曲在社會各階層文化生活中的火爆程度，濃縮了經(jīng)濟復蘇后整個社會對文化娛樂的需求不斷增長的態(tài)勢，紛繁多樣的欣賞習慣已不是昆曲一個曲種可以完全適應的，戲曲大家族的發(fā)展期待著更多新的藝術(shù)形式出現(xiàn)。康熙年間，各地興起了許多新的曲種，蓬勃旺盛的地方戲時代悄然開始了。昆曲在向全國推廣的過程中，早已開始與各地欣賞習慣相結(jié)合，與新生的曲種血肉相融。昆曲的職業(yè)化發(fā)展是清代地方戲繁榮的領航人，康乾盛世是戲曲藝術(shù)從古典到現(xiàn)代不斷進步的關(guān)鍵時期。此時演劇事業(yè)的繁榮盛世局面與文人創(chuàng)作的衰落趨勢構(gòu)成了嚴重的矛盾。為了彌補新劇匱乏的尷尬，也為了進一步總結(jié)提高舞臺的表演藝術(shù)，以滿足社會發(fā)展的要求，靈活的折子戲體制受到了普遍的重視。總之，這一時期的昆曲是在不斷總結(jié)前期的成就上繼續(xù)發(fā)展的。

（五）昆曲的輝煌

昆曲藝術(shù)最后的輝煌當屬“南洪北孔”。南洪北孔是戲曲對康熙中期兩位杰出劇作家的合稱，即指《長生殿》的作者洪昇和《桃花扇》的作者孔尚任。

康熙七年和康熙十三年，洪昇兩次進京求取功名，都沒有成功，便旅居北京，以賣文度日，《長生殿》就完成在這個時期。該劇創(chuàng)作歷時十年的改定，其思想也從一介文人的感遇傷懷，逐步延伸到解剖歷史與人性的深刻矛盾。康熙三十八年，《桃花扇》完稿。該劇通過巧妙的結(jié)構(gòu)設置、鮮明的人物刻畫，借南明王朝的短暫歷史，寫亂世情懷的悲歡離合，成功地展示了一幅驚心動魄的歷史畫卷。

這兩部戲曲產(chǎn)生的年代，正是康熙中期天下初定的時代。洪昇、孔尚任憑借其高超的藝術(shù)才華，使昆曲的文人創(chuàng)作達到了一個新的高峰。《長生殿》和《桃花扇》一經(jīng)問世，便引起了極大轟動，很快傳唱大江南北。

三、昆曲的文化價值及意義

經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，昆曲已經(jīng)成為特征較為鮮明的傳統(tǒng)音樂類型，通過歷史的變遷，各個歷史朝代及地域的人民的意識形態(tài)也在逐漸發(fā)生變化，對昆曲產(chǎn)生了深遠的影響，使昆曲的藝術(shù)價值不斷流傳并影響整個中國傳統(tǒng)民族文化，記載著不同歷史時期人民生活風貌的昆曲藝術(shù)，深刻地體現(xiàn)著人們的思潮、生活習俗以及時代剪影。

當下，人們的文化娛樂生活日趨多樣化，民族文化也開始不斷走向世界，彰顯自身魅力，人們對音樂本身的追求同傳統(tǒng)時期具有較大的差別，如何利用媒介手段豐富并發(fā)展昆曲中的民族精髓，營造良好的民族文化傳播環(huán)境，對于專業(yè)的音樂從業(yè)者來說至關(guān)重要，也對昆曲藝術(shù)家提出了具有時代意義的要求和挑戰(zhàn)，這樣才能成功樹立保護民族音樂文化遺產(chǎn)的意識，擔負起重構(gòu)民族文化精神家園的時代重任。