程俊豪

摘 要：情感是油畫創(chuàng)作過(guò)程中不可或缺的核心元素，而油畫創(chuàng)作是繪畫者表達(dá)思想情感的唯一途徑。如何利用油畫作品傳遞自身情感突出油畫作品的內(nèi)涵性及深邃性，是繪畫者所面臨的主要挑戰(zhàn)。一幅好的油畫藝術(shù)作品不止是繪畫者利用藝術(shù)創(chuàng)作抒發(fā)自身情感的結(jié)果，更能向受眾傳遞出積極正面的能量。本文以油畫創(chuàng)作中情感傳達(dá)為切入點(diǎn)分析其傳達(dá)側(cè)重點(diǎn)，就提出具體的自我情感表現(xiàn)方式進(jìn)行深入探究，旨在為相關(guān)從業(yè)人員積累更多的工作經(jīng)驗(yàn)。

關(guān)鍵詞：油畫創(chuàng)作;情感傳達(dá);自我情感表現(xiàn)

油畫是人類精神生活不可或缺的主要組成部分，其繪畫內(nèi)容往往為繪畫者對(duì)客觀事物的主觀感受，而油畫藝術(shù)創(chuàng)作中情感是繪畫者創(chuàng)作期間對(duì)主體對(duì)象所產(chǎn)生的體驗(yàn)及態(tài)度，換而言之情感是油畫作品中內(nèi)在精神的核心靈魂。從西方繪畫史發(fā)展進(jìn)程角度來(lái)看，油畫作品中情感體現(xiàn)最早可追溯于文藝復(fù)興時(shí)期，以人為本的創(chuàng)作思潮得到肯定，側(cè)面突出情感對(duì)于油畫作品創(chuàng)作的意義，例如：以達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》為例將客觀事物的具體形象利用情感向理想中形象轉(zhuǎn)化[1]。受情感認(rèn)知持續(xù)提升的影響，油畫創(chuàng)作中情感運(yùn)用及表現(xiàn)日趨成熟，促使油畫作品漸漸鮮活，向受眾提供愉悅和諧的畫面欣賞效果。鑒于此，本文針對(duì)油畫創(chuàng)作中情感傳達(dá)及自我情感表現(xiàn)的研究具有重要現(xiàn)實(shí)意義。

一、油畫創(chuàng)作中情感傳達(dá)的側(cè)重點(diǎn)

（一）造型語(yǔ)言傳達(dá)

一般說(shuō)來(lái)，造型語(yǔ)言不止是油畫創(chuàng)作期間體現(xiàn)真摯情感的有效方法，更是全方位展示抽象元素的重要工具。名言有云“所有真正的藝術(shù)都是抽象的”，而油畫創(chuàng)作是由具體事物形象向藝術(shù)自身過(guò)度的抽象過(guò)程，需要充分發(fā)揮情感符號(hào)的作用展現(xiàn)繪畫語(yǔ)言[2]。由此可見(jiàn)，繪畫者以具象或抽象造型語(yǔ)言為有力手段向受眾傳達(dá)油畫作品的核心情感，例如：以趙無(wú)極所繪制《11-12-70》為例，作品中抽象造型語(yǔ)言向受眾傳達(dá)出極其富有生命力及激情的情感。同時(shí)，除抽象繪畫外，具象繪畫是油畫作品中傳達(dá)情感的其他表現(xiàn)形式，主要通過(guò)呈現(xiàn)真實(shí)的事物傳遞繪畫者的內(nèi)心情感，促使受眾產(chǎn)生情感層面共鳴。

（二）色彩表現(xiàn)傳達(dá)

由于色彩是油畫作品創(chuàng)作期間表達(dá)繪畫者情感的重要工具，換而言之色彩不同所傳遞的情感也不盡相同，客觀上要求繪畫者于油畫作品創(chuàng)作期間通過(guò)協(xié)調(diào)色彩明暗關(guān)系、冷暖關(guān)系及強(qiáng)弱關(guān)系間變化等方法向受眾傳達(dá)出不同的情感色彩。通常情況下，繪畫作品中色彩肩負(fù)著表達(dá)情感的職責(zé)，例如：以梵高《向日葵》為例明亮絢麗的黃色主調(diào)及綠色輔掉，其色彩對(duì)比鮮明簡(jiǎn)單強(qiáng)烈，不止全面展現(xiàn)向日葵頑強(qiáng)的生命力，更表達(dá)出繪畫者火熱的內(nèi)在情感[3]。總而言之，油畫作品需要利用色彩完成視覺(jué)傳達(dá)，不僅僅能滿足視覺(jué)傳達(dá)的要求，更是油畫作品中塑造形象的工具手段，促使色彩替代語(yǔ)言傳遞出更多的生命力及感染力。

二、油畫創(chuàng)作中自我情感的表現(xiàn)形式

（一）人物情感表現(xiàn)

受油畫創(chuàng)作無(wú)法脫離展現(xiàn)繪畫技巧支持的影響，客觀上要求繪畫者于油畫藝術(shù)作品中注入更多的情感，以現(xiàn)實(shí)生活中美感及情感為切入點(diǎn)，著重強(qiáng)調(diào)真摯的情感感受，方可提升油畫作品中的表現(xiàn)力及感染力。從通俗角度來(lái)看，繪畫指創(chuàng)作者將自身對(duì)事物的主觀感受及感悟利用畫筆及繪畫作品向受眾展示展現(xiàn)的過(guò)程，而油畫創(chuàng)作期間人物是占據(jù)極其重要地位及作用的題材及主題，具有直接表達(dá)繪畫者思想情感的作用。同時(shí)，油畫作品中人物表情、動(dòng)作、形態(tài)、形體、手勢(shì)及眼神均能向受眾傳達(dá)出繪畫者所傾注的情感，甚至將色彩與筆觸間相結(jié)合淋漓盡致表達(dá)出繪畫者的個(gè)體感受，促使受眾得到獨(dú)特的觀賞見(jiàn)解。

（二）風(fēng)景情感表現(xiàn)

風(fēng)景是油畫最為常見(jiàn)的創(chuàng)作主題，而創(chuàng)作者往往利用色彩、筆觸及造型完成作品創(chuàng)作再傾注自身情感，促使受眾于欣賞畫內(nèi)風(fēng)景及事物期間切身感受作者所傳達(dá)的情感及感悟。與人物系列油畫相比，風(fēng)景系列油畫作品中所傳達(dá)的情感及自我情感不再局限于筆觸及色彩，更依賴于油畫空間布局，即空間布局越緊張緊湊越能帶來(lái)緊迫壓抑的感受、空間布局越寬松合理越能帶來(lái)沉穩(wěn)舒適的感受。同時(shí)，風(fēng)景系列油畫主張向受眾傳達(dá)兼顧包容宏達(dá)的情感，與人物油畫所展現(xiàn)的細(xì)膩筆觸不同，更為粗獷外放。總而言之，無(wú)論是風(fēng)景或人物油畫，其情感表達(dá)及自我情感表現(xiàn)均存在著明顯的優(yōu)勢(shì)。

三、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)本文探究，認(rèn)識(shí)到情感產(chǎn)生源于日常生活，而藝術(shù)以真實(shí)反映現(xiàn)實(shí)生活為本質(zhì)內(nèi)容，無(wú)法注入情感的作品難以上升至藝術(shù)高度，換而言之藝術(shù)價(jià)值越高的油畫作品其情感表達(dá)越豐富越能得到更多受眾喜愛(ài)。因此，繪畫者于油畫作品創(chuàng)作期間靈活運(yùn)用色彩及線條勾勒作品總體框架，將創(chuàng)作環(huán)節(jié)及選材環(huán)節(jié)視為填充油畫作品的靈魂，盡可能于線條及色彩間注入情感，促使情感成為油畫作品的血液，真正意義上做到依靠油畫作品搭建受眾與繪畫者間的情感溝通橋梁，實(shí)現(xiàn)于潛移默化中成就兼具表現(xiàn)力及生命力油畫作品的目標(biāo)，為大眾審美帶來(lái)全新的體驗(yàn)，甚至為推動(dòng)藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展提供全新的導(dǎo)向。

參考文獻(xiàn)：

[1]朱珠.油畫創(chuàng)作中的情感傳達(dá)與自我情感表現(xiàn)分析[J].大眾文藝，2018（21）：72.

[2]王雪君.淺析具象人物油畫中場(chǎng)景元素的應(yīng)用[J].大眾文藝，2018（10）：109-110.

[3]楊紅亮.淺談色彩在油畫創(chuàng)作中的作用及情感表現(xiàn)[J].才智，2017（23）：215.