電視藝術與戲曲生存空間的拓展

王建平

摘要：我國傳統戲曲之所以吸引人們，不僅僅取決于其演唱過程中優美的動作和極其華麗的帶有古裝韻味和特定人物色彩的服飾，更取決于其唱詞、唱腔、唱調、音樂以及舞姿等融為體的這樣藝術形式。本文在分析戲曲藝術現狀的基礎上，探討了電視與戲曲藝術生存空間的拓展與融合。

關鍵詞：電視藝術;戲曲;生存空間;拓展

一、戲曲現狀分析

十九世紀八十年代，西方國家流行的卡拉OK、迪斯科和多樣化的音像制品等自我消閑、自我娛樂的業余生活方式迅速興起，這給我國的傳統戲曲藝術的發揚與傳承帶來了一定程度的沖擊。但是與以往沖擊不同之處在于：一方面是沒有發表過不利于我國傳統戲曲發展的言論，相反，還有很多人在努力支持并鼓勵我國傳統戲曲事業的改革發展與創新;另一方面我國傳統戲曲所失去的觀眾不僅僅是青年人，還包括一部分中年市民和老戲迷。另外，我國傳統戲曲藝術事業的發展不再是一時興起的行為，而是具有持續、穩定、長期發展的趨勢。

二、戲曲怎樣正確面對現實與變革

我國傳統戲曲藝術的本質內容重點是在寫意，但是又不完全是在寫意，其中也滲透著寫實和非寫實的一些元素。對戲曲藝術進行加工的過程實際上就是一個將“實”進行“包裝”變化的過程，運用美妙的語言技巧向人們展現藝術的魅力，設置了許多虛無縹緲的場景，讓觀眾通過虛去想實。戲曲，借助特殊的藝術表達形式，對某個情節或事件進行描述，渲染氛圍，目的是特殊的抒發情志。這種表達方式，借助電視藝術的處理之后，可以歸納為兩種含義：一種是直接通過戲曲演員的表演動作，傳遞意的信息，表達出意的內容。另一種是通過主題結構，進行情志的闡發，而這種闡發，一般是對戲曲主題的延伸，讓觀眾聯想和思考到其他的思維層次。

綜上考慮，可以通過現代化多媒體技術和電視手段，制作經典的戲曲藝術作品的形式來充分發揮戲曲的寫意手法的藝術優勢：一方面可以使演員的才藝在戲曲藝術領域得到最大化發揮;另一方面還能夠激發演員能力的最大化作用的發揮，使演員將主要戲曲的核心內容集中在情與志的抒發上面。這種情與志的闡發，實質上是寫意手法。我國傳統的欣賞戲曲的方式往往都是在戲院當中，有特定的時間和空間為戲曲愛好者提供欣賞戲曲的資源和條件，戲曲演員和欣賞戲曲的愛好者之間在空間上存在著一定的距離，戲曲觀看者都是依靠發揮自己的想象力來得到欣賞戲曲的滿足感，而如今通過現代化的電視技術來融合傳統戲曲的表演可以有效跨越時空的限制，使得觀眾的觀看效果和質量有了質的飛躍。戲曲愛好者和戲曲欣賞者不僅僅可以在電視上深刻體會到每一個演員的情感表達和眼神、動作等細節，而且還可以實現對意猶未盡的經典戲曲橋段的回放和反復欣賞，可以更加深刻、真切地體會到戲曲的魅力所在和藝術價值。

利用電視藝術為戲曲寫意，不僅在表現手法和處理上是寫意的，更重要的是在表意的前提下進行戲曲內在結構的打造。電視手法是立意之本，動之以情，曉之以理。由這個“題”引伸出對大事的瞻顧，引伸出寄望之本在于教。

戲曲故事中各個橋段的情節設置是源于戲曲所要表達的意義，然后通過戲曲演員的情感表達有效地體現出了戲曲的寫意特性。戲曲中部分通過演員表演難以表達出的內容，可以借助電視藝術（蒙太奇）來實現。所謂表現摹仿生活就是指戲曲在表演的過程中緊密結合現實生活中的實際情況建立生活化的表現形式，具有極強的可信度與感染力。戲曲中的人物在思考、分析、理解以及解決問題的過程中以現實生活中人們正常的思維方式為基礎，從而使人物的角色和故事情節極富真實性。進入新世紀以來，我國傳統戲曲的表現形式有了極大的變革與創新，從而衍生出了各種藝術流派。不同風格和樣式的舞臺表現形式，尤其是在內容素材的選擇和現代化的多媒體信息技術的綜合運用方面，都取得了不俗的成就。

三、結語

我國傳統戲曲藝術與廣播電視技術的融合，更加促進了多元化藝術領域中多種創作因素之間的相互促進與互動，綜合了多樣化藝術的綜合魅力來抒發我國傳統戲曲藝術的中心思想，以此來影響人們的情感與心靈。在我國傳統戲曲藝術領域當中，培養并提升對綜合藝術融合創作發展的意識和能力，提升對多元化藝術的欣賞意識與能力，對于拓展我國傳統戲曲藝術的發展具有非常重要的現實意義。

（作者單位：西安電視臺）