摘 要:我們在舞蹈編創的時候常常會想到運用舞蹈素材來幫助我們去完成編舞,舞蹈素材的積累就好比計算機的儲存庫一樣,儲存的東西越多,選擇的余地也就越廣。甚至我們為了編創會深入當地采風,了解當地的文化背景以及少數民族的特色,我們國家的少數民族很多,每個民族都自己的文化和特色,這對于我們搞藝術創作者來說是一筆巨大的財富少數民族文化藝術多姿多彩。所以這就是我們為甚么要積累這么多的素材,以便在我們創作中可以借鑒運用素材。當我們想要在其中選擇素材的時候,會往往深陷其中,無法自拔,形成對它的依賴性。為甚么會這么說呢?我個人認為舞蹈素材的積累是很重要,但不是絕對的,要看在甚么情況下,分何等人?在初級編導者來說,掌握積累一定的舞蹈素材是創作必不可少的條件,但對于有一定基礎的編導,創作思維在創作過程中起到主要的作用。舞蹈素材積累的‘深于‘淺,對于舞蹈創作有的雙重影響。
關鍵詞:舞蹈素材;‘深與‘淺
一、動作素材是舞蹈創作過程中必要條件之一。
(一)動作來緣于生活
任何一門藝術都來緣于生活,舞蹈也不例外,仔細去觀察生活中點點滴滴的事物,我們會在生活中發現獲取很多‘動的元素,從我們走進生活之時起,觀察生活中的這些細微的東西,它會給我們帶來許多的意料之外的驚喜,我們要對生活進行廣泛深入觀察,而不只是停留在某個層面上,不斷的積累是我們每一個編導應該做的事情。編導在豐富的生活現象面前要以舞蹈藝術特有的‘動作感的眼睛去把握和發現,不僅如此,也要具備表現生活的能力,我們要有其強的表現欲望,欲望在不斷的燃燒,刺激我們的能力無限的釋放出來。我們都說眼睛是心靈的窗口,其眼睛的后面蘊含一個社會的人所具有的生活觀,藝術觀及審美情趣作為雄厚的精神基礎。編導的眼睛應廣泛的深入每個生活領域,辨證的歷史的把握生活,認識生活,通過視覺感受將色彩繽紛的生活場景納入記憶的倉庫。
(二)從生活中捕捉動的形象,經過加工,提煉轉化為舞蹈語言
我們都常說舞蹈是可以表達人的情感和塑造人的形象,那我們在生活中捕捉到的形象幷不能直接的用舞蹈的方式去呈現出來,畢竟那是生活中的,想要把生活中捕捉到的東西搬上舞臺,那就必須經過藝術的加工和提煉。有時候我們在編創的時候需要用到生活動作,但我們往往也不能直接就拿過來就用。經過舞蹈語言的加工,提煉是么一個編導的必須具備一項基本功,它是舞蹈塑造形象的最主要的手段。編導要到生活中用專業的眼光觀察,體驗,研究和了解人物形象的生活特征和性格特征,了解他們的形態,動律,動作的節奏,選擇具有代表性的動作,再進行提煉和美化。
(三)動作的摹仿是編導對生活的情感感受,文學式感受轉化為舞蹈創作動作感受的契機
動作的摹仿是舞蹈編導一項特有的專業職能。如今我們要強調它在舞蹈創作中的作用,理由主要有2:其一,摹仿是編導創作思路指向現實的唯一途徑。舞蹈是用動作形象表現生活的,舞蹈創作是從動作入手去認識生活本質,在為動作運動找到節奏規律。這個起點,正是通過形象把握生活,以形象表現生活的藝術創作規律決定的。摹仿非常注意事物的外形變化,然而外形既在變化,則必然有其變化的規律,原因,結果。對這些結果以及由此形成的運動規律的掌握,正是我們通過外形達到本質認識的第一步。其2,文字系統于動作系統之間建立起一座橋梁,使舞蹈編導對生活情感的內摹仿轉化成為動作形象的外摹仿,這種文學式體驗才能最后成為適合舞蹈創作的動作素材。摹仿是構成這座‘橋梁的重要方面,它正是要找到每一個外部動作的內心感情依據。反過來說,也就是將編導已有的內心感情通過動作的摹仿,體驗注入到看的見的直觀動作中。
1、生活的情感轉化。
我們要從生活的情緒狀態轉化成能用舞蹈的肢體語言去表達情緒,舞蹈是一門肢體語言的藝術,我們在生活中捕捉到的人物情緒要轉化成自己的情緒,以第一人稱‘我切切事實的心里感受,通過我自己在遇到這樣的情緒之后,我是一個怎么樣反映?我會如何去呈現這樣的狀態?當然,如果你要反映人物的喜悅心里,動作在舞臺上盡管帶有藝術化的,夸張的成份,但是卻不能脫離日常人表現這種心理的基本形態。如果你不能熟練地掌握普通人地習慣表情動作,你地操作表情不就不能被理解。所以說,摹仿各種喜怒哀樂地操作表情,是創造具體人物在具體生活環境中喜怒哀樂地藝術形象地廣泛生活依據,這都是要通過自己去訴說這種的心情,所以說生活中的情感轉化最主要的還是通過自己親身體驗才能體會。
2、文學的感受轉化。
文學家是將感情體驗變成文字方式加以表達,實際上,文學作品對故事情節,人物矛盾過程的描寫,也是一種摹仿,及根據文學的特殊手段進行摹仿,形成文學式的‘第2轉化,因此才有亞里士多德關于‘戲劇即是對現實的摹仿之說。舞蹈編導則是通過摹仿動作完成第2轉化,這是由舞蹈藝術‘動作性基本特征所決定的。在創作準備階段,文學于舞蹈兩種藝術形成已經各自顯示出自己的藝術特性。舞蹈編導要有一定的文學修養,現如今有些舞蹈作品它的選材都來自文學著作里,因為文學著作包含一定文化內涵在里面,有一定的現實意義和作者的思想。當我們在細細品味文學著作的時候,并不是只顧看那一行行的文字,而是在一邊閱讀的時候一邊在思考問題,讓大腦處于思索的狀態中,從中獲取靈感。
二、素材積累的的“淺”對舞蹈創作的影響
1.直接影響
素材積累的‘淺對舞蹈的創作是有直接的影響,為甚么么這么說呢?
對于初級編導者來說,掌握積累一定的舞蹈素材是創作必不可少的條件。因為剛剛進入編舞環節的狀態中,大腦的儲備的素材比較少,這樣我們在編舞的時候就比較困難。有時候想要編一個古典舞或者是民間舞的時候,就因為我們對這門舞種掌握的素材少,不知所措就很難下手。因此,我們就必須在大腦的記憶庫里要儲備一定量的舞蹈素材,以備自己能足夠的使用,這樣才會更加的幫助你在編舞的環節中不會那么的處于被動的尷尬狀態。我自己在初學編導的時候深有體會,在大一整整一年的時間內我們都在上太極素材課,剛接觸太極的時候對于我來說還比較困難,因為我以前根本就沒有接觸過它,不知道太極于舞蹈之間有甚么聯系。老師讓我們用太極的素材去編舞,一開始真的是絞盡腦汁的去編,到后來隨這素材漸漸掌握的多,編舞起來也就不像之前那么的費盡了。經過這一年的素材課學到了很多東西,開闊了自己的知識面,原來太極也可以這樣于舞蹈這么巧妙的結合在一起,這在我以前是從未想到過的,以前編舞的時候也不會運用太極里面的元素,而現在我改變了這樣的編舞方式。說到太極這門學問,可是大有內涵的東西,太極是我們國家的文化精髓,對太極與舞蹈之間關系的筆者認為:
舞蹈和太極拳同是身體語言內化心意的形式,對于身心的磨練與解悟使得舞蹈和太極拳有著密不可分得聯系。怎樣將太極導引的心得融入舞蹈的訓練及表演中,通過太極導引,利用身體旋轉所發出的力量強化了舞蹈動作中的不足,從而提升表演者的素質與內涵。要是沒有這一年的太極素材課的積累,我的身體狀態也不會更上一個臺階的,在這一年的學習中,我領悟到身體的‘氣功。太極拳對氣的運用對一名舞者的身心作用非常大。
三、素材積累的‘深對舞蹈創作的影響
(一)間接影響
1、對于有一定基礎的編導,創作過程中離不開編導的思維,而素材的積累只是起到支配的作用,舞蹈思維起到主導的作用。為甚么會這么說呢?上文提到過對于初學者來說素材積累是很重要的,但是對于那些有經驗的編導來說,他們在創作的時候完全靠的是舞蹈思維,他們已經渡過積累素材的階段,已經完全有能力不依靠素材的積累,擺脫了這種束縛,所以說素材積累的‘深對舞蹈創作而言只是間接的影響。甚么是編導的舞蹈思維呢?舞蹈編導思維可以說是按藝術門類對思維進行分類的一支,它完全符合思維的所有特點,我們可以依樣畫葫蘆的說,舞蹈編導思維就是舞蹈編導對客觀事物間接的,概括的反映,而這種反映的最終表現是動作語言符號的組合。舞蹈以動作為表現方式,這是由舞蹈藝術的門類特殊性所決定的,但請注意動作語言符號只是表現形式,它幷不是舞蹈編導思維的全部,而我以為完整的舞蹈編導思維應該包括舞蹈動作思維體系于語言文字思維體系兩部份,應該是這兩者完美的結合,不是生硬地拼接,是一種你中有我,我中有你地融合。這種融合的可能性是存在的,對于目前的我們來說,由于我們長期接受動作思維的影響,所以我們的重點應該放在對文字思維的培訓上,對邏輯能力和理性思維的加強上。
2、強化舞蹈思維,在創作過程中起重要的作用。
我們要善于用舞蹈手法去思維,去看到各種生活現象,事件和形象。作為舞蹈編導要在人們習以為常的動作中去提煉豐富多彩的舞蹈語匯,幷以此給人以美的享受,這就要靠形象思維的手法,要通過舞蹈語匯,把人們帶進規定的意境中,以此再現‘典型環境中的典型性格。形象思維是舞蹈的一個重要的特征,也是藝術美的基本特征,它在舞蹈創作中起著非常重要的作用.形象思維始終不離開具體生動的材料,并且把認識的結果用活生生的形象表達出來表現現了其自身的形象。形象充滿人的情感色彩,寄托著人對理想生活的渴望,因此舞蹈創作同時對想象和感情的強烈需要。
所以說到后來的編舞創作過程中,編導的舞蹈思維支配自己在整個創作過程中強有力的支撐,并且這時的素材積累的‘深已經對編導沒有起到直接的作用,只是間接性的起到作用,之前所說的這些那都是指的有一定經驗和生活積累,人生閱歷,文化內涵積累等的編導來說。那么,對于像我們這樣的年輕編導或者學上來說,我們還需要時不時的積累素材,不斷的去學習和豐富自己的知識面,開闊自己的眼界,讓自己的大腦儲藏更多的東西,從而為了我們以后在創作過程中不受到素材這層的束縛。
參考文獻
[1]胡爾巖,《舞蹈創作心理學》—中國戲劇出版社1998年11月
[2]王玫,《舞蹈調度的王玫研究》—江蘇鳳凰文藝出版社2014年12月
作者簡介:
黃政超(1990年10月13日),男,漢族,江西南昌人,舞蹈編導,主要從事少兒舞蹈創作與教學,工作于廈門市思明區青少年宮。
(作者單位:廈門市思明區青少年宮,舞蹈編導)