高校學前教育專業音樂教學中創新人才培養的路徑探索

任煒偉

摘要：創新人才的培養是提高學前音樂教學效果的重要手段。學前教育具有一定的特殊性，只有針對幼兒特征進行差異化的路徑打造，才能提升人才培養的系統性。基于此，本文主要分析創新人才培養在前教育專業音樂教學中的重要性，探討學前教育專業音樂教學中存的問題，以及針對性解決對策，以提升教學的實際效果。

關鍵詞：學前教育；音樂教學；創新人才

引言：學前教育專業針對幼兒的發育、成長，進行專業化教育，是我國系統教育環節當中的基礎部分，而音樂教學是學前教育當中的重要內容，可以開發學生的智力、促進其大腦發育，提升其肢體協調與運動水平，引導學生在快樂的環境當中學習，觀察生活當中的美，更好的領悟旋律與歌詞當中的深刻內涵，從而獲得更多的學習樂趣。

一、學前教育專業音樂教學中創新人才培養的價值

（1）對幼兒的價值：3-6 歲是兒童心理發展的關鍵期，無論是大腦智力的發展，還是言語、思維、自我、游戲、人際交往等方面的發展，都將影響幼兒的一生。開展音樂教學可以顯著提升幼兒發育的效率，促進幼兒手眼結合、聽力發育，并使其在音樂、舞蹈學習的過程當中，與他人進行接觸與交流，體會到音樂的美好。因而，很多學前教育專業的教學，都將音樂作為重要的教學內容，以豐富教學內容、完善教學體系，提高教學的趣味性，吸引幼兒愛上音樂。

（2）對學前教育專業學生的價值：培養音樂教學的創新性人才，可以突破傳統音樂教學方式的限制，提升幼兒教師的好奇心與想象力，使其更加投入的進行音樂專業知識的學習，還可以提高教師的動手實踐能力等等，例如自己動手制作舞臺歌劇的道具，在玩耍當中帶領幼兒學習音樂知識。這些創造性的活動可以促進幼兒音樂教育形式的轉變，增強其時代適應性，發展幼兒的核心音樂素養，提高其對于音樂知識的興趣，甚至為幼兒打下比較扎實的音樂鑒賞基礎，促進其智力開發與未來音樂知識的學習[1]。

二、學前教育專業音樂教學中創新人才培養的難點

第一，在進行創新人才培養的過程當中，很多高校都還在采用傳統的教學方式，以教師為課堂的教學主體，沒有充分尊重學生的創造性，尤其是對學生的需求沒有進行差異化的分析。很多教師都沿用傳統的教學案例、教學方式，不了解學生目前的實際情感狀態，也就無法喚醒學生內心對于音樂的熱愛。甚至有很多學前教育專業的學生抱著一種應付、敷衍的心理，來進行音樂知識的學習。這部分學生只能勉強通過學前教育專業的考試，無法運用自己的專業知識背景進行相關音樂教育路徑上面的創新。還有一些學生在就業之后發現自己無法適應相關教學工作，不得不轉學其他。

第二，學前教學專業音樂教學的思路比較落后，采用的創新性教學手段主要是樂器教學和玩具教學，但是，樂器玩具對幼齡兒童音樂啟蒙，玩耍大于教育，一方面是幼齡兒童專注力時間短，另一方面是現在教學選用的歌曲，都是年代久遠的經典兒歌，比較脫離現代生活，導致學生在今后的教學中選取素材有限。很多音樂啟蒙的課程原創兒童音樂匱乏，套用成人思維來創作，沒有真實情感，更少了童真童趣。

第三，沒有很好地應用數字化教學技術。目前使用的音樂教學軟件也良莠不齊，很多學前教育專業的學生并不具有分辨能力，在進行歌曲選擇的過程當中，過于重視歌曲的熱門程度，或者由于精力問題很長時間都不更新歌曲庫。學前教育專業的教師沒有相關的多媒體教學經驗，對于軟件的選擇重點一籌莫展，或者根本沒有認識到數字化教學在目前學前教學音樂教學當中的重要性。

一個家長在采訪當中就表示：“我對于目前的音樂軟件非常擔憂，孩子慢慢長大，難以避免地接觸電子產品，我也體驗過一些親子軟件，但抖音神曲真是無處不在，像什么《學貓叫》、《海草舞》、《小蘋果》…雖然我并不認為幼兒從小聽古典音樂就是培養音樂素養，但更不想讓他過早地被互聯網娛樂化的產物影響。”[2]。

三、學前教育專業音樂教學中創新人才的培養路徑

（一）選擇系統的音樂教學方法

1.達爾克羅茲音樂教學方法

（1）立足于聽，以教師的即興伴奏為主。教師要更多的進行視唱演奏教學等等，引導學前教育專業的學生，掌握更加科學的系統音樂教學方法，并充分調動自己的感官，加入到音樂吸收的過程當中去。

（2）要求學生把身體各器官作為樂器，把所聽到的音樂再現出來。例如，通過舞蹈、手勢表演等方式，真聽、真看、真感受，避免單純使用聽覺感受音樂，還要應用觸覺，充分調動自己的感官。

（3）達爾克羅茲音樂教學方法主要是游戲。如教師發現個別學生松懈、渙散時，立即變換，永遠處于新鮮狀態。很多學生在進行課程學習的過程當中，堅持的時間達不到二十分鐘，很容易走神，教師可以穿插一些故事教學等等，開展演唱比賽，提高學生的注意力。

（4）隨時發現問題，及時誘導學生各方面的“即興能力”，這直接關系到教學的效果。通過綜合評價手段，記錄學生課堂當中的表現，給與學生及時的反饋，引導學生關注自己的課堂表現。

（5）學生不論音樂基礎高低，都可以應用達爾克羅茲音樂教學方法。也就是說，如果音樂教學比較系統，學前教育專業的學生掌握該種音樂教學方法之后，還可以將該方法應用在以后的幼兒教育當中，建立起學習——傳授——再學習的良好通路。

2.柯達伊教學方法

（1）柯達伊教學方法強調，音樂教育是完整的人所需要的發展。要注重學生對于音樂的需求，了解學生在生活成長當中的情感變化。學前教育專業的學生大多數年紀不大，處于人生觀劇烈變動的時期，可能受到社會不良思潮的影響，出現錯誤的思想傾向。教師通過播放積極向上的歌曲，可以引導學生感受到正能量，充實學生的身心，從而使學生在音樂當中獲得力量，愛上音樂、愛上音樂教學。

（2）學音樂是每一個小孩與生俱來的權利，而不是某些音樂天才的特權。在學前教育專業音樂創新人才培養的過程當中，要向學生全面的傳達這種平等的音樂教學觀念，強調有教無類，重視學生天分的開發，也要鼓勵一些沒有音樂細胞的同學，了解音樂背后的故事，聽懂歌詞當中的美，從而激發學生本能當中對音樂的熱愛。

（3）柯達伊教學方法指出，人聲是最好的教學工具，因為它是自由的，也是可以接近的。避免單純重視樂器教學、樂理教學等等，導致學生的音樂學習積極性受到打擊，要更多的結合生活實際，進行演唱方式的創新。例如，教師可以帶領學生走出校園、走向田野，感受大自然的力量，對著山林喊出自己的心聲，傾聽自己的音色、調節自己的音量、了解自己的音域，找到適合自己的演唱方法，從而愛上歌唱。

（4）柯達伊教學方法認為，“參與”是學習音樂最好的途徑。創新人才的培養離不開全面的學生參與，教師要號召學生加入到課堂討論的過程當中來，鼓勵學生說出自己在音樂教學方面存在的困惑，教師要深入到學生中間去，并通過開展線上討論、頭腦風暴等活動，組織學生建言獻策，對下一階段的創新教學進行改進。

3.奧爾夫音樂教學法

（1）強調音樂過程的創造性。在奧爾夫的教學過程中，并不是讓學生簡單地去模仿、學習音樂，更多是去感知音樂、表達音樂，從而創造出新的音樂。學前教育專業的學生學習了大量的音樂技能課，如何把這些音樂技能應用于音樂教學中，要通過這些課程的思維模式，激發自己的創造力和創新性。

（2）強調學生的主體性。以學生為主體是奧爾夫教學法的重要觀點，在教學中注重以學生為中心，老師只是一個輔助者，通過學生自身的感受和創造去學習音樂，從而培養學生的思考能力、想象能力及實踐能力等。

（3）綜合性的教學方法。奧爾夫音樂教育不是單純地以某種方法為主，而是兼容并蓄，而且采用多種形式融合在一起的教學方法。它集音樂、舞蹈、唱歌、樂器、表演、戲劇、游戲等多種形式與一體，極大地提高了學生的興趣，并且能有效地培養其創新能力。

（二）調整音樂教學的思路

學校要開展多種培訓，引導教師調整教學觀念，樹立終身學習的意識，了解先進的教學思路。例如，學校可以舉辦主題講座，聘請音樂領域的教學專家，為學前教育專業學生提供更多的知識，主題可以是：“只有最好的，才是適合小幼兒”、“如何看待唱歌必須是無伴奏的，就像傳統的民謠演唱”，讓學生全面了解幼兒“渴望得到更好的音樂”，教師要將真、善、美注入他們的心靈，認識到：去開啟千萬人的耳朵和心靈接觸莊嚴的音樂是一件偉大的事情，只有建立起職業自信、職業尊嚴，才能引導學生在學習的過程當中進行創新，探索更加高質量的幼兒音樂教育之路。

（三）選擇豐富的數字教學軟件

目前信息化的教學方式已經改變了音樂教學的路徑與方式，在學前教育專業音樂創新人才培養方面，學校和教師也要引入多媒體教學方法，增強教學的靈活性，向學生介紹當前軟件市場當中豐富的教學工具與教學體裁等等，并開設相關的軟件實用課程，提高學生搜索、應用新的音樂教學軟件的能力。

1、合理利用幼兒音樂啟蒙教育軟件。

首先，軟件當中有啟蒙音樂劇板塊，不但可以聽，還可以看，幼兒能跟著動畫畫面模仿舞蹈動作，很符合小朋友的娛樂喜好，也符合達爾克羅茲音樂教學方法的相關要求，幼兒的感官在聽音樂的過程當中，被完全的調動，大腦、小腦的發育都可以得到鍛煉，并且逐漸養成愛聽音樂的習慣，解放幼兒好動的天性。其次，軟件的兒童故事的功能不僅讓幼兒開心，也一定程度上減輕了教師音樂教學的壓力。幼齡階段的幼兒，有反復聽一首歌和一段故事“重復練習“的需求，會讓幼兒有安全感，該軟件也可以鍛煉語言功能，促進其學會更多的詞匯，表達自己的思想，還可以開發幼兒的邏輯思維、想象思維等等。再次，很多軟件可以設置班級內幼兒的年齡，會匹配適合幼兒的音樂主題包。精選的歌曲一般都是推薦符合年齡段的早教歌曲，沒有成人歌曲混雜在里面，可以減輕教師的選歌負擔，教師還可以自主上傳的一些歌曲，這些歌曲幼兒在進行幼兒園之前常聽，或者幼兒在其他途徑聽到特別喜歡，可以顯著提升音樂教學的針對性。

2、合理利用成人音樂學習軟件。

學生可以通過多種APP和網課等形式，自主學習音樂和幼兒音樂教學相關的課程，增加了學習途徑。應用先進的數字化教學軟件，可以拉近教師與學生之間的距離，共同為學生的音樂教學想辦法，開展更有針對性的教育。

結論：綜上所述，學前教育專業音樂教學人才的創新培養是一項系統性工程，只有從教學流程入手不斷改革教學方式，樹立科學的教學目標，應用新媒體教學方法，才能夠提高創新人才培養的精準程度。從本文的研究可知，分析學前教育專業音樂教學人才的創新培養，有利于我們從發展的角度看待目前音樂教學當中存在的不足。因而我們要加強整合性研究，看到未來音樂教學發展的新思路，從幼兒教育的實際情況出發，不斷創新思路，提高教學效果。

參考文獻：

[1]賽娜.論學前教育專業音樂教學中創新人才的培養[J].北方音樂，2019，39（20）：196+199.

[2]周絢菲.學前教育專業音樂技能在職業素養中的重要性[J/OL].黃河之聲，2019（19）：78-79[2019-11-16].

[3]劉雨燕.基于音樂審美的學前教育音樂教學改革探究[J].黃河之聲，2019（18）：89-90.

[4]陶冶.學前教育中的音樂課程的教學研究[J].中外企業家，2019（28）：163.