髡殘的繪畫理論與禪道的關(guān)系

任靜 呂建國

摘要：髡殘是我國美術(shù)史上一位著名的畫家，但是盡管每位有涉及到中美史的學(xué)者或是平常的人來說，髡殘這個(gè)人，或被草草地略過，或被我們隨意的忽略。而對于我們來說，只知道他是清初四僧中的一員，再說其他，可能我們連作品都不知道。本論文的題目是禪道對髡殘繪畫理論的影響，也就是說從宗教信仰這個(gè)角度來感知髡殘的繪畫理論以及他在作品中所要表達(dá)的個(gè)人情感。從他最開始的在早期接觸佛教乃至后來自剃落發(fā)為僧開始;到中期由見到黃山而抒發(fā)自己的情感，進(jìn)而繪制了不少的山水作品;步入晚年的他繪畫風(fēng)格的突變，都與他對禪道的參悟和閉關(guān)修性有關(guān)。

關(guān)鍵詞：髡殘;禪境;畫理

一、初入佛家

髡殘（1612—1692）， 一生經(jīng)歷坎坷，歷劫重重，明末清初畫家。湖南武陵人，居所于南京，后居于牛首山幽棲寺。與好友程正揆并稱為“二溪”，與石濤合稱為“二石”。喜愛王蒙，黃公望，并上溯董巨，近習(xí)董其昌及文征明。修養(yǎng)極高，自謂“論畫境隨者，畢多覽史書，登山寡源，方能造意”。

明清兩個(gè)朝代的更替，眾多的文人志士涌現(xiàn)出來，很多遺民畫家出現(xiàn)，他們不滿清朝的統(tǒng)治，也承受不住亡國的心痛，深知自己無力改變當(dāng)前的現(xiàn)狀，而明末近之千年的封建制度已經(jīng)難以延遲下去，統(tǒng)治者的統(tǒng)治無方，人們紛紛去找尋一種心靈身上的慰藉和依靠，于是學(xué)佛修道在當(dāng)時(shí)便流行起來。所以我們看明末清初的畫家，他們在畫面中表現(xiàn)的是一種消極的狀態(tài)，也是有一種心靈的慰藉在里面。大部分的畫家描繪的畫面大多是國家的破碎河山，或有一人站立在蕭蕭地景色中，背影落寞孤寂地望著荒涼開闊的景色中，實(shí)感悲涼，倒是他們在筆墨上較前人更簡練概括得多。

多年的戰(zhàn)亂改變了髡殘的生活，清朝政權(quán)的建立，使得他的內(nèi)心佛家及儒家的思想被喚醒。一個(gè)人，尤其是在經(jīng)歷了這么多的變故后，內(nèi)心的傷感及痛苦就會變成另外一種不為人知的顯性方法表露出來。而把他從這種痛苦中解脫出來的希望就是參禪。龍文儼是對他佛道啟蒙的一位重要的指引者。在得知他剃發(fā)為僧后，夸他為大丈夫之舉。夸贊使人進(jìn)步，何況是髡殘是一位多病且孤僻的人。龍之儼在當(dāng)時(shí)也是比較有威望的人，他不僅修建各種佛教園林及梵宮，還經(jīng)常請髡殘一起參禪悟道。

二、日漸成熟的他

髡殘的師父覺浪法師在往生之前曾把曹成洞交給髡殘打理，但髡殘卻拒絕了覺浪法師的好意，獨(dú)自一人只身來到黃山。他來到黃山后，深深地被黃山的景色所吸引。在這個(gè)時(shí)期可以說是髡殘創(chuàng)作的高峰期，有學(xué)者曾比對過他這一時(shí)期的繪畫高達(dá)24幅，其中有十四幅都是依據(jù)黃山為背景所創(chuàng)造的。這一時(shí)期的美術(shù)繪畫因遺民畫家的數(shù)量之多達(dá)到了另一種新的高度，氣勢雄強(qiáng)有高度，壯闊靈動卻又富有生氣。髡殘?jiān)诒姸噙z民畫家中得以交流和借鑒，集眾家之長卻又獨(dú)成一派的畫風(fēng)，似超然脫俗，也似在高山之中俯瞰世間。

在這一時(shí)期，他把大量的時(shí)間都用于繪畫，參禪卻是成為了業(yè)余的修行。作品風(fēng)格日趨成熟，筆墨功力成熟渾厚，他的繪畫承學(xué)董巨二人，后因朋友程正揆從師董其昌而對董老的繪畫理論有所感觸。在山水畫方面多少借鑒了董其昌和程的建議，但是介于他的繪畫師法面極廣，我們從中卻是可以體會到元四家筆墨痕跡，也兼習(xí)沈周、文征明和董其昌。而好友程正揆認(rèn)為他是近三百年來學(xué)習(xí)王蒙筆墨最具成功典型的一位。

佛家講求創(chuàng)新有三個(gè)字“體、相、用。”意思就是本體的形象及其作用，也就是說要把握住本體，打破過于陳舊的思維思考模式和規(guī)律，根據(jù)自己的主觀需要去合成自己對物體的看法。這間接的就影響了髡殘，他對于自然的景象有自己獨(dú)一套的觀察方法。歷史上把四僧和四王作為相互對立的兩種派別，反對四王的一昧頑固不化的摹古之氣，贊賞四僧的創(chuàng)新意識。而髡殘的繪畫方法就是在師法古人的基礎(chǔ)上，去改革創(chuàng)新，借古創(chuàng)今。不得不說這是一位聰明人的做法，可以在他人的基礎(chǔ)上玩出自己的新花樣，不僅愉悅他人，自己的內(nèi)心也會感覺到被人贊賞后的興奮。從而創(chuàng)造出更多的藝術(shù)作品來供人賞玩。

髡殘不僅在山水畫上有所建樹，人物畫和花鳥畫也有所涉足。其它三僧也都涉足于人物畫，其中以石濤最長。髡殘的人物畫《羅漢圖》，潦草幾筆便有模樣，形象生動而有看頭，筆墨簡單卻概括周全。此外，還有《達(dá)摩圖卷》和《面壁圖》，都是以佛家形象為主，可見學(xué)佛參禪對他的繪畫影響頗深。

暮年之際，髡殘飽受病魔的摧殘，疼痛嚴(yán)重影響了他的思想，但是晚年的他仍然是獨(dú)自一人生活。這個(gè)時(shí)期，他的好友程正揆已經(jīng)過世，留下他一人，本就不愛說話脾氣暴躁的他，倍感凄涼的遁世隱居。他這一生不僅有極高的佛學(xué)修養(yǎng)，更是以禪入畫，創(chuàng)作出意境深厚的藝術(shù)作品。

他晚年作品數(shù)量急劇減少，畫面中也很難再見到早期作品中筆墨亂服粗放的感覺，更多的是給人一種細(xì)碎的畫面感，但仍可以看出他的功力不減。甚至一改早年的繪畫風(fēng)格，從畫中更可以品味到人生哲理或者說是更理智的一種畫面感覺。例如山水畫作品《幽棲圖》，畫面中山重水復(fù)卻有出路，行到深處更能坐看云起時(shí)。畫家把自己置于畫面之中，背影孤寂落寞卻又如此的渴望友情，使人心生同情之意。但凡能夠成就一番事業(yè)的人，他最重要的品質(zhì)可能不是博學(xué)多識，而是一種極強(qiáng)的意志力，它雖罕見，卻足以征服一切困難。而這種意志力，就是多年的隱世參禪所得的心性。

作品《綠樹聽鸝圖》，與王蒙的《青卞隱居圖》是相得益彰。他學(xué)習(xí)王蒙的繪畫特點(diǎn)，并加以沈石田的金石之氣，線條飛逸而老練，集各家之所長，盡顯他自己獨(dú)到的藝術(shù)風(fēng)格，剛硬，不與天下之事相爭的可貴品格，顯示出了他參禪后的領(lǐng)悟。通過參禪，可以去冷靜的思考，也可以放空自己得到片刻的寧靜。而這也間接的影響了他師法古意的藝術(shù)主張，他在古人的基礎(chǔ)上進(jìn)行變革，他喜愛王蒙或許是因?yàn)樗麄兌嗽诋嫹ê蜆?gòu)圖上有所接近，筆墨方式也都類似的關(guān)系。他喜歡用豪放不拘的筆墨和禿筆，同時(shí)，他與自然為師，對自然地物象有自己的參悟，以主觀思維置入客觀思維，突破傳統(tǒng)，不受古人傳統(tǒng)的制約。

三、他的繪畫理論對后世影響

在古代的中古時(shí)期，士大夫大都以儒家思想為正統(tǒng)，卻也包含著儒家和道家思想，在這些思想的影響下，他們自命清高抑或隱士，超脫世俗，其實(shí)有意或無意的都有受到宗教的影響，他們的這種想法無意識的反映了自己對客觀世界的理想追求。馬克思說：“宗教本身是沒有內(nèi)容的，它的根源不在天上，而是在人間”

文人墨客對于佛家思想的追求一直都未停歇過，但是這種社會現(xiàn)象的產(chǎn)生也離不開政治需求和社會風(fēng)尚，統(tǒng)治者對于宗教的信仰總是有一種支持的態(tài)度，這種態(tài)度也放任文人士大夫歸林山野。佛家講求“因緣山水”，每當(dāng)統(tǒng)治者的統(tǒng)治態(tài)度對社會一部分知識層面的人有利弊的時(shí)候，他們就會用消極或積極的態(tài)度來逃避社會，用這種方法來應(yīng)生活的“萬變。”

髡殘生性較剛硬，脾氣也比較暴躁，這種強(qiáng)烈的個(gè)性用禪學(xué)的話來說就是自證自悟，像獅子般獨(dú)行，不求伴侶。表現(xiàn)在繪畫上來說畫風(fēng)獨(dú)具一格，筆勢轉(zhuǎn)折的力度無不帶著剛硬。就連他自己本人也說自己的畫不如古人，需萬筆方能相似。他常年的遁世隱居生活，使他與大自然親密接觸，并在安靜的環(huán)境下參悟佛學(xué)，相比較人生的坎坷，似乎一切都能被包容。在他看來，禪機(jī)與畫理并不相互沖突，他的很多畫的題跋都運(yùn)用了佛家語。總之，幾百年來，髡殘不管是在繪畫上還是在參禪論道上都給我們樹立了一個(gè)鋼骨硬氣，高華的人物形象，影響著我們?nèi)ヌ骄扛嚓P(guān)于繪畫的知識及技巧。

參考文獻(xiàn)：

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[2]? 石曉，《髨殘繪畫研究》 [M ]. 江西美術(shù)出版社2010-08

作者簡介：任靜，女，蒙古族，內(nèi)蒙古人，碩士，青島科技大學(xué)研究生在讀，專業(yè)現(xiàn)當(dāng)代繪畫研究。

呂建國，藝術(shù)學(xué)院副院長、教授，碩士生導(dǎo)師。青島市油畫學(xué)會副會長;民盟青島市文化委員會副主任;青島嶗山區(qū)美術(shù)家協(xié)會副主席。

（作者單位：青島科技大學(xué)）