無相

吳秋發(fā) 吳雋童

曠野，原名曠軍民，1980年生于湖南衡陽。2008年就讀于湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院油畫碩士研究生，師從著名油畫家曲湘建教授。2010年定居景德鎮(zhèn)從事陶瓷高溫顏色釉創(chuàng)作，師從景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院李磊穎教授。負笈來景德鎮(zhèn)后迷醉于“火”的藝術(shù)，喜用高溫顏色釉的斑斕來表達他對色彩的敏銳感覺。

高溫顏色釉可謂“入窯一色，出窯萬彩”，是一門充滿魅力、卻又很難操控的新的陶瓷藝術(shù)門類，高溫顏色釉繪畫是中國陶瓷工藝美術(shù)史上千百年來未曾有人攻克的難題，難度在于顏色釉的運用與燒制溫度的控制。顏色釉就像一匹脫韁的野馬，不受藝術(shù)家的意志所控制。高溫顏色釉之所以能呈現(xiàn)出絢麗多姿的效果，那是因為其是色釉在經(jīng)過窯變之后而變幻出的色彩。窯變是指瓷器在燒制過程中，隨著窯內(nèi)不同的溫度而使其表面釉色發(fā)生不確定性的自然變化，這種變化具有不可復(fù)制性。當(dāng)代高溫顏色釉瓷畫的異軍突起，得益于現(xiàn)代科技對材料工藝的改進以及藝術(shù)家們的努力探索。原來陶瓷界懼怕的“不聽話的材料”，已成為絢麗色彩的材料語言。曠野在無數(shù)次的失敗中積累經(jīng)驗而成功駕馭了技藝，創(chuàng)作了大量的高溫顏色釉作品，陶瓷色釉《女人花》系列作品讓其聲名鵲起，而此時的他并不僅僅滿足于此。2015年曠野開始創(chuàng)作一個全新的系列——《無相》。

曠野曾夢佛，月色輕柔，衣袂飄然，佛半依蓮座手結(jié)法印，卻始終難見其面容，掙扎中驚醒。曠野大悟，佛本在心中乃無相也。故曠野開始創(chuàng)作高溫顏色釉《無相》系列作品?！督饎偨?jīng)》云：“凡所有相，皆是虛妄。若見諸相非相，即見如來。”也就是說佛本來是無相的，把眾生的相作為佛相。佛像只是佛的載體，是對佛陀、佛法、佛教文化的傳承。而真正的佛，是空虛的，遍布法界的。若得無相之境，則心神飄散，塵煩皆入云端。

畫佛者眾，所作之畫卻無一相同，無人敢言佛之面容真正如何，因無人曾見耳。曠野的無相系列作品，正是以“眾生皆佛”的理念創(chuàng)作作品，不執(zhí)著于佛，不執(zhí)著于相，只要心存佛性，就能從無相的佛看到屬于自己的那尊有相的佛。無相系列作品追求只可意會不可言傳的體驗。隨性勾勒一個形體，他是你，是我，是身邊的每個人，只要內(nèi)心清和，就能見到自己。無相的佛像開臉、細節(jié)、神韻，要做到入神，技術(shù)含量比開臉的佛像高很多，絕不是依葫蘆畫瓢的事兒。看似隨性勾勒，其實作者內(nèi)心清和明鏡，已經(jīng)將禪意融合進作品中去了！把禪意生活帶到人們身邊，使人們在忙碌的生活中，保持著開朗、包容、平和的心態(tài)。從容地面對生活，滌除心中世俗的雜念，用內(nèi)心的平靜去沉著面對人生，在浮躁煩囂的生活中，堅守一份寧靜，體悟幸福與快樂的真諦。

高溫顏色釉瓷畫對創(chuàng)作者的美術(shù)素養(yǎng)要求高。高溫顏色釉瓷畫的表現(xiàn)手法多樣，它匯集了國畫、油畫、版畫等多種技藝。無論是寫實或抽象，作品比較注重表現(xiàn)深厚的繪畫功力和獨特的工藝技巧，也要求作者對色彩具有較高的把控能力。雖然無相系列作品沒有面部表情來展現(xiàn)它的慈悲和寬大，但是仍然需要體現(xiàn)出佛的禪意。技藝精湛的曠野，把佛的肢體語言和動作刻畫栩栩如生，營造出一種佛的所處環(huán)境的意境，進而形成了可以展現(xiàn)禪意和佛的思想的無相佛。

近年來曠野潛心學(xué)習(xí)佛法，智慧精進。現(xiàn)今的無相系列陶瓷作品的已進入無我無形和無色無空的空靈玄妙之境。有些則大筆揮灑，縱橫開闊，適度的夸張變形突顯了藝術(shù)夸張的張力。在傳統(tǒng)的陶瓷工藝中糅合了很多現(xiàn)代、時尚的元素，提升了傳統(tǒng)，烙上了這個時代的印記。質(zhì)樸典雅，雋永脫俗。曠野用陶瓷語言表現(xiàn)了佛陀的莊嚴，恬靜中的神韻，弘揚了佛陀的智慧。曠野的無相系列高溫顏色釉作品意圖讓世人學(xué)佛的思維，學(xué)佛的智慧，來克服人間的一切煩惱，滌蕩心靈，建立充滿祥和之氣的世界。

編輯：沈海晨 ?mapwowo@163.com