淺談秦腔打擊樂的合奏教學

楊學良

摘要：隨著時代的發展社會的進步，對傳統文化的繼承的發揚顯得尤為重要。在秦腔打擊樂合奏教學中要以充分的認識到傳統藝術的價值、提升教師的教學質量、對藝術進行創新的策略對學生進行教學，使得我國的傳統藝術文化能夠得到有效的繼承與發揚。

關鍵詞：秦腔;打擊樂;教學

秦腔打擊樂合作這種藝術形式在秦腔整體藝術中占據了重要的地位，為了培養出有效的秦腔打擊樂演奏員，需要秦腔打擊樂教師在教學的過程中妥善的處理好對傳統文化的繼承與對音樂藝術創新的關系，制定出具有技術含量的教學內容，并且采用合理的教學方式。

一、要充分的認識到傳統藝術的價值

秦腔是我國傳統的劇中之一，其主要的形式是以關中語言語音為基礎隨著歷史的發展融入了打擊樂的一種藝術表現形式。從流傳下來的資料中可以了解到秦腔是具有濃重地方特色的一種成熟劇中。秦腔打擊樂是老祖宗留給后人的寶貴藝術財富。其有領奏鑼鼓、伴奏鑼鼓還有吹打套曲，鑼鼓套曲（演奏曲、練習曲）;又蘊含了豐富的演奏技巧與多種多樣的風格與流派，秦腔打擊具有很高的藝術價值與學術價值。秦腔打擊樂中的樂器從其演奏風格與演奏效果上來看代表了地區的藝術文化，秦腔藝術文化的發源地是三秦大地，在發展的過程中也服務與三秦大地。逐漸流傳于我國的西北地區乃至祖國的各個地區。長久以來深受我國廣大人民群眾的喜愛，這就是其價值所在。對于這種深受大眾喜愛的民族音樂藝術，我們要加以珍惜重視，要通過規范的教學方式將其繼承下來并傳承下去。教師在教學的過程中如何以生動形象的方式讓學生認識到學習傳統藝術的重要性與必要性，并激發學生以滿腔的熱情與興趣對傳統音樂進行學習，成為了秦腔打擊樂教師的重點關注的問題。教師要綜合教學的內容與教學的規律制動出行之有效的教學計劃，并且要根據學生的個體情況進行因材施教，達到學生能夠充分的利用課堂上的時間最大限度的掌握到這項傳統音樂藝術的相關知識。在以提高教學質量與課堂學習效率為目標的前提下，將秦腔打擊樂合奏的相關知識更多更廣泛的傳遞給學生。使學生能夠更好的繼承秦腔打擊樂合奏的傳統音樂藝術。

二、提升教師的教學質量

想要培養出優秀的秦腔打擊樂合奏人才的重點在于授課教師，在將秦腔打擊樂傳授給學生的過程中決定了學生是能夠有效的掌握傳統藝術文化，是夠具有創新的意識與能力。教師自身對傳統藝術的繼承情況、創新意識的強度及創新能力的高低都會對教學的效果產生一定的影響，教師要具備強烈的責任心與使命感，不斷提升自身的專業素養，通過對專業知識的學習來提升自己的教學水平，并且要不斷的更新教學的觀念，與時俱進使得自己具備完善的文化理論知識，與專業能力，為學生能夠鉆研出新穎的教學方法，使得學生所學的知識能夠符合職業發展的要求，進而為秦腔藝術專業培養出更多優秀的秦腔打擊樂合奏人才[1]。

三、對藝術進行創新

秦腔打擊樂這種傳統的音樂用藝術能夠發展到今天的局面，是經過無數的前輩經過不斷的創新與大膽嘗試而成的。要適應時代對秦腔藝術發展的要求，使得秦腔打擊樂具有旺盛的生命力就一定要在對秦腔打擊樂繼承的基礎上進行大膽的創新與嘗試。在具體的教學過程中，對于剛剛基礎到秦腔打擊樂的學習者來說，要將注意力放在對基本功的練習上，并且要逐漸的學習并掌握各種鑼鼓點與小型鑼鼓點的組合，一般不進行創新的內容。而對于有一定基礎的學生來說，要結合其對傳統知識的掌握能力及劇目排練課的開設對各個鑼鼓點的作用及其表情的意義進行重點的講解，有意識的培養學生對傳統音樂藝術的鑒賞能力，由淺及深的進行對傳統文化的理解。并以此為切入點，引導學生對藝術發展規律的領悟能力，采用對比的教學方式對實例進行剖析，要讓學生樹立在藝術發展的過程中不但要尊重傳統藝術還要尋求對傳統藝術的創新。藝術工作者不僅要以藝術的客觀發展為依據還要對其進行大膽科學的嘗試。在提高對傳統藝術認識的基礎上為學生提供排練的條件，讓學生得到實踐的機會，在實踐的地位中鞏固創新的意識，并不斷的提升對傳統藝術的創新能力。與此同時，教師還要糾正有些學生對秦腔打擊樂合奏的錯誤認識，杜絕“傳統文化無用”觀念，這種思想是具有一定危害的，他們忽視了秦腔打擊樂在大眾心中的力量，對秦腔打擊樂的發展也造成了危害。秦腔打擊樂教學的繼承與創新并不矛盾，經過創新才能得以發展，創新是以傳統為前提的基礎行進行的創新[2]。

四、結束語

綜上所述，在對秦腔打擊樂合奏教學的過程中，教師要讓學生充分的認識到秦腔的藝術價值，教師要不斷的完善自身的專業素養，在對秦腔打擊樂合奏這項傳統藝術教學的過程中不但要做好傳承還要培養學生進行創新，使得秦腔這項傳統的藝術能夠發揚光大。

參考文獻：

[1]張曉讓淺談秦腔打擊樂及其演奏[J]藝術時尚：理論版，2013（11）：58-59

[2]武松松秦腔打擊樂及其演奏研究[J]戲劇之家，2017（20）：57