中國動畫電影未來路在何方

| 文·本刊記者 劉錦鑫 實習記者 張如意

近些年來以《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》為代表的中國動畫電影，其發展與進步，可以說是有目共睹的。

動畫電影作為電影和動畫的結合，其發展不能一蹴而就，需要一步一個腳印，腳踏實地才能有所突破。

截至2019年9月10日，動畫電影《哪吒之魔童降世》在國內票房成績已突破48億元，如此出色的成績使其目前位居中國電影史票房榜第二位，也成為了中國動畫電影史上“里程碑”般的存在。

雖然，2016年到2018年的國產動畫電影每年整體票房平均只有14億元左右，增長幅度并不大，遠低于中國電影市場規模從400多億元到600多億元的增長速度。但《哪吒之魔童降世》的票房就像火種一樣，點燃了國產動畫電影的信心。

隨著我國經濟迅速發展，以及人們消費水平的不斷提高，對于文化休閑和精神領域的需求，包括對于電影等娛樂消費形式的需求，均有所提高。中國電影產業在這樣的大環境下開始迅速發展，其中動畫產業也是瞬息萬變。

如今中國動畫電影的發展與進步，可以說是有目共睹的，在故事的創作和編排上更加深刻講究，不斷更新的技術也讓人在視覺與感官上耳目一新。我國的動畫電影不再局限于曾經的條條框框，而是給了觀眾更多選擇。

更加多樣化的選擇

早期中國動畫電影大多數面向低齡觀眾，也會有意識地在故事內容方面簡化，看起來更加幼稚，甚至有些說教感。而當下電影不再受限于傳統的觀念束縛，把故事設定得更加多元化、成熟化，擴大了受眾市場，也更容易引起社會關注。

在2014年以前，中國動畫電影近10年來數量最多并且在票房上產出最高的，主要還是低齡化受眾群的動畫電影。

自2009年1月，《喜羊羊與灰太狼》系列的首部動畫電影《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》上映，在2009年年初票房就獲得了0.86億元的不俗成績，并也以此開啟了以低齡受眾為主的電視動畫品牌，每年推出一部電影版的全新運作模式。

不僅是故事內容方向面對的是低齡觀眾，在放映時間上也照顧到了低齡觀眾所需。截至2019年上半年，“喜羊羊”動畫電影系列共計推出寒假檔動畫電影7部。

然而，僅僅是小朋友作為動畫電影的消費者還是遠遠不夠的，慢慢地，動畫電影的制作方對于受眾群的理解有了變化。

2014年寒假檔，電視動畫片《熊出沒》的首部動畫電影《熊出沒之奪寶奇兵》上映，以2.48億元的成績成為中國動畫電影票房新紀錄擁有者。這部動畫電影在內容上，推翻了電視動畫自身面向低齡化，故事整體簡單對抗的劇情模式，更多的是趨向“合家歡”的劇情路線，在保留原有的低齡受眾之外，還加入了成人觀眾愿意消費的情感要素，從而受眾群也得到了擴充。

中國電影動畫從低齡受眾群占據市場主流，到更適合全家觀看的“合家歡”動畫，在受眾群擴大的同時，實現了市場的擴張與內容的升級。

生態語言學視角下融入行業英語（EOP）后的高職公共英語教學生態再平衡，是指行業英語融入高職公共英語教學后，原教學生態勢必失衡，出現諸多失調現象，引發不良影響，故運用生態語言學的原理探求融入EOP后的高職公共英語教學生態再平衡策略，消除失調現象及不良影響，使重構的教學生態系統中的教者、學者、內容、方法、評價各生態因子關系重新達到良性平衡，提升教學質量，實現職場環境下學生英語運用能力培養的最大化。[2]

近年來，一些面向全齡受眾群的中國動畫電影也相繼出現，成為市場的有效補充，進一步豐富了國產動畫電影的市場細分。

受眾群變大，使得中國動畫電影不再具有局限性，有了更多的創作條件和靈感。

《我的老婆是只貓》（2013）、《終極大冒險》（2013）是以愛情為主題，影片繪畫風格較為成熟，故事內容也更加多樣化，主打成年受眾；《西游記之大圣歸來》（2015）、《一萬年以后》（2015）、《大護法》（2017）等魔幻題材作品，也獲得了不少市場關注，這類題材不僅小朋友們喜歡，同樣也很受成年觀眾群喜愛。

除此之外，根據二次元網絡動畫改編的兩部《十萬個冷笑話》大電影均獲得了超過1億元的票房成績，泛二次元動畫作品《大魚海棠》的票房更是超過了5億元。

近來中國動畫電影的優秀成績，證明了我國動畫電影發展勢頭很好，消費者愿意為這些作品買單。

動畫電影成功背后的思考

在如今互聯網市場的大背景下，不少動畫電影的票房亮眼，讓中國動畫電影的創作方向有了較大的改變，中國動畫電影也開始真正走向市場。但是不能因此驕傲自滿故步自封，而是要保持下去，繼續前進。

2015年，火爆暑期的《西游記之大圣歸來》，從我國古典名著《西游記》中吸取靈感，憑借自身出色的制作和優秀的故事情結，獲得了觀眾的追捧。這部作品，對于中國動畫電影發展具有標志性意義，符合當下的“互聯網+”時代要求，同時表明了一條將傳統與現代有機結合的中國動畫電影發展道路。

作品成功的同時，也不得不多加思考，如何才能讓中國動畫電影保持這個勢頭，而不是急流勇退。

2018年11月，艾瑞咨詢的《2018年中國動漫行業研究報告》曾表示，中國動畫行業大勢仍保持增長，但冷熱不均。

隨著現在電影行業發展的逐漸深入，中國動畫電影的競爭也開始進入到激烈的階段，而且隨著新技術的發展，使中國動畫電影領域有著很多不確定因素。

從創作角度看，雖然國產動畫電影近幾年有了很大的進步，在數量以及質量上，也都有不小的提升。但是，口碑票房雙豐收的作品卻可以說是屈指可數。中國的動畫電影產業，在自己提升的同時，不足仍然不少。

動畫是情感表達與闡述主題的綜合性藝術，講究的是內里。

一部優秀的動畫電影不僅需要在劇本、人物和場景設定等各方面的完善設計，同時也需要感人的情感輸出。《大魚海棠》就是一個很明顯的例子，票房雖然不錯，作品通過畫面和音樂打造出了完美視聽享受，但是在故事敘述方面卻被人詬病不夠嚴謹。

目前國內大部分動畫電影作品，只是簡單的注意力產品，在過于追求注意力的過程中，能夠讓中國動畫電影從單一的注意力產品，向情感力產品轉變，情感及其背后所體現的人性，在看電影獲得娛樂的同時也對作品有更多的感受與反思。

存在類似問題的作品不在少數。現在的很多中國動畫電影，讓消費者對畫面的設計，絢麗的場景都有所追求，卻沒有認真要求更深一步的內容表達，過度強調視聽作品給受眾帶來的感官刺激與快感，而忽視了觀眾在觀看作品時調動反思和聯想時所能產生的更深層次的感動。

動畫人才必不可少

從2010年開始，各種口碑票房都不錯的中國動畫電影作品，可以說是我國動畫電影進步的象征，在我國動畫電影行業看來，前景明朗。

如此環境之下，動畫電影行業的人才培養也必不可少。

動畫電影作為電影和動畫的結合，其發展需要一步一個腳印，腳踏實地才能有所發展和突破。除最基礎的制作技術層面的需求以及宣傳之外，人才的培養、所需要的資金以及政策的支持，都是不可或缺的。

中國動畫行業近些年持續蓬勃發展，動畫行業人才也隨之被重視起來，隨著近幾年國內電影、電視產業的發展，需要大量具備影視動畫專業的從業人才。無論二維動畫、三維動畫還是影視后期，影視動畫都與當下熱點題材有著緊密的聯系，因此越來越多的崗位也應運而生。

《中國動漫產業發展報告（2016）》顯示，我國的動漫產業至少擁有1000億元的市場發展空間，動漫行業也被公認為21世紀最具發展潛力的行業。

中央電視臺青少年節目制作中心副主任趙文江稱：“中國動畫人才的需求量在5萬人～10萬人之間。”事實上，目前我國專業動畫從業人員僅有不到萬人，遠遠低于影視動畫人才需求。

然而與人才需求相對的，是我國動畫制作行業人才的短缺。動畫專業人才難得，一是中國對動畫人才的教育還比較滯后，對于這方面的教育專門機構還十分有限，并且高昂的學習經費也讓不少對動畫方面有興趣的人望而卻步；還有一個更現實的問題就是對于動畫制作人才的相應報酬較低，讓很多從事相關專業的人才轉行去其他行業發展。

我國的動畫電影，隨著國民經濟水平提高、文化水平的增長，加上現在自身的優勢，以及外部機遇的關系，增長趨勢非常可觀。但實際上，要保持這種增長態勢并不容易。

如何攻克人才的難關，也是廣大動畫公司需要認真考慮的問題。

如今在中國動畫電影行業迅速發展的良好環境下，中國動畫需要積極跟隨先進的產業發展理念，利用好自己的自身優勢，并且建立完善的行業法規以及鼓勵引導的發展政策，才能保持我國動畫電影行業更好更高的發展未來。