摘要:夜泊詩歌是唐詩中具有代表性的一種詩歌題材,因唐代詩人多在宦游生涯中度過,羈旅中的“夜泊”情境成了他們抒發感情的一個特定主題。本文以唐代兩篇夜泊名作《楓橋夜泊》和《泊秦淮》為例,具體分析詩歌中聲音意象的藝術表現,疊加出現的聽象增強了夜泊場景所傳達的美學效果,影響了詩歌的感情基調。
關鍵詞:夜泊詩;聲音意象;《楓橋夜泊》;《泊秦淮》
夜泊詩歌是唐詩中具有代表性的一種詩歌體裁,因唐代詩人多在宦游生涯中度過,羈旅漂泊路途中的“夜泊”情境成了他們抒發感情的一個特定主題。以兩篇夜泊詩名作《楓橋夜泊》和《泊秦淮》為例,詩中除了出現了船、夜、水等夜泊中固有的意象要素之外,聲音意象的出現不容忽視。在中國古典詩歌的創作中,多以視覺感受為主,聽覺主要和視覺、觸覺等感官感受疊加運用,聲音意象的使用不僅豐富了詩歌的表現形式,同時更有利于詩歌情志的表達與接受。
一、夜泊詩歌意象中的聽象表現
(一)樂器意象:《楓橋夜泊》中的鐘聲
張繼在《楓橋夜泊》中留下千古名句:“姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船”。鐘聲意象的出現,是全詩神韻的點睛之筆,它使整首詩不再停留描繪夜泊的所見之景,創造出了獨特深遠的藝術化意境。
詩歌前兩句意象排列相較于后兩句更為密集,照應題目中“夜泊”的主題,用“落月”“啼烏”“霜”“江楓”“漁火”這些意象的堆砌,點明一個“愁”字。后兩句單寫詩人臥聽鐘響這一事件,突出了環境的空曠靈遠,而夜晚時分更放大了人的聽覺感官,敲在詩人心上綿長的鐘聲越發鮮明深刻。鐘聲因其清澈悠揚的旋律特性,讓人想起天籟般的自然神韻,賦予它一定的神性根基。來自寺廟的鐘聲,具有禪意和佛學色彩,鐘聲連接著世俗生活與方外世界,構建了兩個世界的共在與溝通。禪意中的出世思想,此時對落第的張繼來說,隱含著從入世的痛苦中超脫的意味,某種程度上化解了不眠人的愁思。
(二)樂曲意象:《泊秦淮》中的“后庭花”
杜牧在《泊秦淮》中寫道:“商女不知亡國恨,隔江猶唱后庭花。”杜牧在詩中運用“后庭花”的典故,諷刺不從亡國歷史中吸取教訓卻用這首樂曲取樂的晚唐統治者。
縱觀整首詩,首句“煙籠寒水月籠沙”寫景,以“煙”“寒水”“月”“沙”幾個意象彼此糾纏聯系,準確構造出秦淮河月夜被煙霧籠罩的清冷意境,奠定了作者感傷凄清的感情基調。下句“夜泊秦淮近酒家”交代了夜泊的背景以及地點,夜泊的地點在一條穿越南京城的秦淮河,且詩人停靠的地方接近酒家,理應周圍的環境該是熱鬧繁華的,但這和上句詩人描寫的心境是矛盾的,更突顯了此時詩人憂慮的心緒。詩人“隔江”聽到有歌聲傳來,可見歌聲的穿透力之強,可惜聽者中唯一清醒的或許只有詩人。以“猶唱”二字自然地用“后庭花”的唱曲聲連接了歷史和現在,既引發人們對歷史的追思,又由此讓人聯想到江河日下的晚唐現實。
二、聲音意象產生的美學效果
從兩首詩歌中共同構造的夜泊情景中可得,“夜泊”主題已成為許多詩人審美創造再加工后的文學產物,零散的意象按一定結構綴合成特定的景觀,形成了完整的夜泊意境。聲音意象的出現,增添了夜泊意境的層次感,起到了輔助感情和畫面表達的作用。
有聲和無聲的對照,使夜泊意境的表現得到增強。兩首詩中都是先用密集的無聲意象堆砌出清冷朦朧的場景,再重點用聲音意象的出場點明全詩的意境,意境疏密有致,悠遠冗長。明滅對照之間,無聲與有聲的互相襯托,給人留下印象更深刻往往是有聲音的一方,因此可以說其中的“鐘聲”和“后庭花”的歌聲都是兩首詩歌中最主要刻畫的意象。所以聲音意象將夜泊詩從對夜景、水景、船景等單調的畫面描繪中脫離出來,使詩歌更加富有層次感,加強了對夜泊意境的渲染。
因古代詩歌創作時秉承的“感物興情”的思維模式,意象的結合關系直接影響到抒情的效果,聲音意象對詩歌的感情基調同樣有所影響。在夜泊畫面中巧妙地穿插聲音,不僅增強了詩歌畫面和人物形象的真實感,而且豐富了夜泊場景的信息,使整個夜泊視野更加開闊空靈。“鐘聲”一定程度上紓解了詩人心中的愁思,“后庭花”的歌聲為全詩增添了歷史感和個人思考。
三、結語
唐詩是生命的詩歌,是唐人對生命本真執著追求的體現。唐代作為古代詩歌歷史上繁榮的頂峰,與意境興象的發展成熟脫不開關系。夜泊詩歌的廣泛書寫顯現的是唐代詩歌主題的多樣性,同時詩歌中聲音意象的運用體現了唐代詩歌語言藝術在成熟階段的高度個性化和張力,與其他意象形成了有機的整合體,構建出渾成圓滿的夜泊意境。
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作者簡介:何等,浙江工業大學人文學院。