中國民族聲樂學派的開創者：張權

李定國

今年是一代聲樂藝術家張權的百年誕辰，北京等全國多地將舉辦學術研討和紀念演出活動。張權的一生歷經坎坷罹難，但對自己所鐘愛追求的歌唱事業卻矢志不渝。最難能可貴的是：在自己最艱難的歲月里不計個人得失后果，創建了哈爾濱歌劇院和創辦了“哈爾濱之夏音樂節”。前者為我國培養、造就了一大批當時稀缺的歌劇人才;后者則至今還是東北地區的一張文化名片，享譽世界。無疑，張權給我國音樂史留下了重彩濃墨的一筆。更重要的是，張權在中華人民共和國成立之初，就提出了建立“中國民族聲樂學派”的主張，并身體力行。即使在人生最低谷時，也從不放棄。顯然，張權的理論至今還是中國聲樂發展的一個方向。

“文革”后，我在上海文化廣場聆聽過張權和莫紀綱的母女獨唱音樂會。那美妙雋永的歌聲，我至今記憶猶新。以后我與莫紀綱相熟，常聽她講其媽媽的故事。張權去世后，我應邀參加過她的一些紀念活動，并發表過幾篇紀念文章。

中國歌劇首演者

張權出生于江蘇宜興的名門望族。原本父母希望她能當名醫生，但從小就熱愛音樂的張權卻執意報考了國立杭州藝專，主修鋼琴。后因人發現她的嗓音條件超人、樂感出眾，因此翌年又被招入上海國立音專，師從周淑安、黃友葵教授學習聲樂，從此開啟歌唱生涯。

抗戰初期，因日軍大舉瘋狂侵入中國內地，我國中東部的大批高校被迫西遷。南京的國立音樂院和上海音專也先后去重慶辦校。進入抗戰“相持階段”的1942年，陪都重慶的抗日文藝創作相當活躍，由青年作曲家黃源絡和劇作家陳定共同創作的中國第一部歌劇《秋子》引人矚目。

《秋子》是中國音樂史上的歌劇處女作，已具備了西洋歌劇中國化的框架，并在某些地方還有所突破和創新。在遴選此劇的男女主角時，在渝的音樂演藝界人士一致看好并推薦當時還在校學習的進步青年張權和莫桂新擔綱。張莫兩人不僅聲音條件、舞臺形象好，而且演唱技巧也達到了很高境界，并在生活中還是一對情深意篤的戀人，演這部反戰愛情戲，是成竹在胸、游刃有余。

歌劇《秋子》講述的是：日本侵華戰爭期間，一對熱戀中的日本男女青年秋子和宮毅被卷入了這場罪惡的戰爭，先后被迫背井離鄉，來到中國后所發生的愛情悲劇。作品從一個側面，無情地揭露了日本軍國主義給中國人民帶來了無比深重的災難，同時又給日本人民以苦難重重的罪惡本質。

作為中國歌劇事業開端的歌劇《秋子》，由當時的中國實驗歌劇團和中華交響樂團聯袂首演。這部兩幕43分鐘的作品，由完整的雙管樂隊伴奏。劇中除了男女主演，還有許多相關人物參演。全劇還配以重唱、齊唱和合唱等樣式。

接到角色后的張權和莫桂新，作了大量的案頭工作。他倆認真聽主創人員講戲說音樂，還各自請自己的聲樂老師為劇中的唱段嚴格把關，同時劇組還請來同樣在重慶的上海國立劇專的表演老師來教形體、表演等等。就這樣，張權和莫桂新很快地進入了角色。那段時間，即使在生活中，他倆的言行舉止都盡量靠近角色，所有的情感也都沉浸其中。

首演那天，重慶的政界要人、文化名流、社會賢達悉數到場觀劇。男女主角演繹的《秋子的心》《太陽啊，給我光明路》《我們要永遠在一起》等九首高難度的詠嘆調先后呈現，尤其是男女主演的二重唱《愛之夢》和《驪歌》更是催人淚下，而且此種模仿西洋的演唱形式，在中國過去傳統的戲曲和音樂說唱中是絕無僅有的，劇情也就此不斷地演進、展開、高潮迭起。張權和莫桂新充滿激情又出神入化的表演，觀眾的心被深深地感染、打動，他們時而潸淚哽咽，時而義憤填膺，時而又群情激昂。首演就此一炮打響，一發不可收。此劇不僅在重慶連演連滿，而且還應邀去西南多地巡演，影響甚廣。

無疑，《秋子》是中國歌劇發展中的一個里程碑，它也是西方大型歌劇模式與中國現實題材相結合的成功范例。歌劇《秋子》造就了張權和莫桂新，使之成為中國歌壇冉冉升起的明星和焦點人物。但我認為，作為表演藝術的音樂，除了詞曲作者的一度創作外，還必須通過音樂表演家的二度創作，才能真正地在舞臺上呈現出動人的藝術形象，從而為人們所接受、賞識。尤其像歌劇此類大型的綜合藝術，演員對人物的塑造和獨到詮釋，更是關鍵所在。《秋子》之所以能轟動山城，與張、莫兩人的出眾表演是密不可分的。從某種意義上來說，張、莫的出眾表演為作品增光添彩，成就了《秋子》。《秋子》的成功，也讓張權和莫桂新迎來了更美好的音樂人生，他倆也用音樂投身于偉大的抗日洪流。

旅美學習生涯

抗戰勝利后，在中國歌壇聲譽鵲起的張權開始全國巡演。她先后在上海、南京、北平、廣州、武漢、昆明、福州、重慶等大城市舉辦獨唱會，而且每場音樂會的曲目又不盡相同，既有歐美經典作品，又有中國作曲家的代表作，還有原本不登大雅之堂的中國民歌。張權是那時中國舉辦獨唱會最多，而且曲目積累、涉獵最寬泛的歌唱家。她此舉的目的是為了更多更好的舞臺實踐，更是為了籌措積攢去美國留學的路費和學費。

1947年夏，張權開始旅美留學生涯。甫到異國，張權感到一切新鮮。在那塊沒有經歷戰爭的土地上，她拼命地吮吸著音樂養分。無論語言、文學、哲學、美學甚至宗教中的神學，但凡與音樂觸類旁通的姊妹藝術，她都要學習，一門不漏。正因為張權潛心學習，夯實了所有基礎，一年后，她如愿考入伊斯曼音樂學院，并獲獎學金，還有幸追隨聲樂大師克拉夫特。

張權十分珍惜這千載難逢的學藝機會。在校時，她幾乎與老師形影不離，孜孜不倦地聆聽老師教誨，盡可能吸收并感受歌唱的真諦。課外，除了完成規定的作業外，張權還不斷給自己施壓，除了閱讀與音樂、歌唱有關的書籍，她還大量聆聽唱片。這些唱片絕大多數是世界級歌唱家們錄制的經典歌劇選段及各國主要藝術歌曲。同時，她還觀摩了各種音樂會及歌劇演出。這些都是張權旅美生涯中業余生活的主要組成部分。

經過幾年的悉心學習和努力體會，張權眼界大開，她已全面地了解到了西洋聲樂發展的歷程及其精髓，對歌唱藝術的理解和認識也有了質的飛躍，境界更高了，對于逐漸形成自己國家的民族唱法體系也有了獨到的思考和見解。