裝置藝術的“共生”關系研究

鄧玉婷

摘 要：裝置藝術在時代的脈絡里始終都在保持著與人類共生的相處關系，這種共生是與世界的關系，囊括著自然、空間與時間。這種關系就如同人的脈搏，隨著人的運動而不斷變換節奏。本文主要從自然、空間與時間的關系中尋求裝置藝術的“共生”。

關鍵詞：共生;自然;時空;藝術與科學

1 “共生”與裝置藝術概念

何為共生？科學上指兩種不同生物之間所形成的緊密互利關系，生物界中有生命的物體以及無生命物體兩者之間都存在共生。在共生關系中，物質雙方是相互的，彼此依存、彼此轉換且缺一不可，有矛盾哲學的意蘊。

何為裝置藝術？藝術設計中指藝術家在特定的時空環境里，將日常消費品或未消費過的物質進行藝術性地有效選擇、利用、改造、組合，演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化意蘊的藝術形態。簡言之，就是“場地+材料+情感”的綜合展示藝術。

由此看出，裝置藝術的“共生”關系研究更像是一場科學與藝術設計的研究。

2 裝置藝術的時代特征解析

裝置藝術是非絕對運動也非絕對靜止的藝術體驗，我們所存在的空間環境和社會處于相對運動中，因此裝置藝術本身的意義也在隨著人的感覺而波動，其藝術變化的特性旨在尋求滿足當代人的生理需要和心理平衡，進而不斷發展成為多藝術門類、非邏輯、非再現的表現形式。

3 裝置藝術的“共生”

3.1 與自然“共生”

例如英國設計雙年展風力裝置，它由三個部分組成：（1）測試風向的風向標;（2）測試風速的風力計;（3）控制風能的渦輪。這樣一套藝術裝置結合自然天氣屬性運動，又將其自然運動屬性轉化為藝術的外觀表現形式，體現了自然的“共生”關系。

接著實驗設計實踐工作室INI為2018倫敦設計雙年展設計了一個動力學裝置來代表希臘館，這次展覽主題以人的情緒狀態為靈感。裝置使用的材料也很獨特：鋼彈簧骨架、可回收塑料。這些材料砌成17米長墻，并且可以根據人的活動彎曲變形。它鼓勵游客去想像這樣一個世界，在這個世界中，建筑、邊界和人行道會根據人類的意愿而變化和調整，從而為未來城市的發展提供了一個方向。從自然共生的裝置藝術中不難發現其對人們在尊重自然規律的前提下，關愛自然、善待自然，實現人與自然和諧交融的引導。

這里重點分析The Wind Portal（風車門）作品，它的設計主旨：選擇風，則作品存在。它是一個入口裝置，強調兩種環境的過渡。風車門將其抽象的邊界具體化，同時創造一個有感覺的通道。結構外部的主體是一個壯觀的8米高的弧形，作為上千個紙風車的依托。從其內部吹出的風，帶動風車轉動，創造出運動、輕盈、想象力和靈感。內外部的對比，有形和無形，放大了人們通過裝置時的感知體驗。風車門的建筑形狀從遠處看會使人產生錯覺，覺得門是閉合的。走近一點卻會發現，門看起來是對游客開放著的。

風車門裝置的設計融入了不同的工藝和材料，例如手工折疊的紙風車、被雕刻過的木質接頭、3D打印的回形針，以及復雜的風和光計算機控制系統。程序可以控制形成不同風力大小的風、音效和感覺。燈光看起來像在隨風舞動，給人以呼吸的物體的印象。在這里，大門吸入和吹出空氣，風是其活動的來源。

風車門很好的詮釋了裝置藝術與自然是“共生”的關系，設計中如果沒有風車，自然媒介風則無法得以展現，這便是共生關系，彼此依托，又彼此獨立呈現。

3.2 與時空“共生”

很多裝置藝術似乎開始主導一個空間的主題與特色，尤其是商業性、娛樂性、以及標志性等特色的空間，像我國的藝術家，徐冰的《鳳凰》、蔡國強的《不合時宜》等系列。

“凍結時光”是為日本鐘表品牌CITIZEN設計的裝置，用于參加巴塞爾世界鐘表珠寶展——世界上最大的鐘表珠寶展會。今年，展會的主展廳被全部更新，所有的品牌都想要展示其對于未來四年的展望。為了與各自的品牌形象相符，幾乎所有的品牌今年都重新設計了其展位。CITIZEN是一個日本的鐘表制造商，想要在展會上展出其與眾不同的品牌形象，而不僅僅只是完全更新未來四年要使用的展位。其保留了巨大的開放式接待空間，可以用于放置品牌每年的展示裝置，以涵蓋和展示其基本品牌形象“挑戰精神”。

DGT受邀為CITIZEN設計第一年的裝置。首先，設計師參觀了其位于日本的工廠，觀察了產品繁復的手工裝配過程。同時，從科學、歷史、物理和民族的角度研究了“時間是什么？”這一概念，最終得出對于時間概念的結論：“時間是光，光即時間。”

超過50000塊活動平板被3000根金屬絲懸掛在空中。每個平板在線條上的位置都經過精心設計，組成30多種不同類型的幾何集合形態。在場地上建造這個裝置的時候，其被組裝成無限復雜的綜合體。供參觀者通過的通道中展示了4款手表，照明系統包括天花板上的178個程控的LED和地板上的60個地燈，創造出感性的氛圍，在這里，時光的概念不斷變幻、永不重復。

“共生”是人與世界相處所形成的一種格式：人類對世界的認知，是自己對所在宇宙的詮釋。裝置藝術在自然與時空中的表現都是基于人的情感的表達。隨著時代的發展，裝置藝術也日漸趨向人工智能方向，但無論其形式有多多樣，宗旨始終不變——與人共生。人類以世界作為某種格式，把宇宙劃分了不同的區域—范圍。如：礦物世界、植物世界、動物世界、多重世界、虛幻世界和現實世界等等。世界的不同，表示有著不同的活動區域。而這樣的空間區域又恰好以藝術的表達形式得以呈現，這樣的呈現方式是藝術與科學相融合的產物，現在越來越多的裝置藝術在人的世界里進行著“共生”的相互作用，從而，來完成裝置藝術宇宙里的整體運行。