魏恕工筆人物畫表現語言探究

靳森媛

摘 要：魏恕是廣西具有代表性的人物畫畫家，主攻工筆人物畫創作，以廣西少數民族題材為創作素材，以當地有特色的民風民俗為創作對象，創作了一批有影響力的作品。文章主要從題材、造型、色彩和意境四個方面分析研究魏恕工筆人物畫的表現語言。

關鍵詞：魏恕;工筆人物畫;表現語言

注：本文系2019年度廣西高校中青年教師科研基礎能力提升項目“中國人物畫中廣西少數民族題材創作研究”（2019KY0775）研究成果。

魏恕，河北石家莊人，1982年畢業于廣西藝術學院并留校任教，現為廣西藝術學院中國畫學院綜合造型系副主任中國畫工作室主任、教授、碩士研究生導師，中國美術家協會會員，廣西美術家協會理事，漓江畫派促進會常務理事，2007年為中央美術學院中國畫材料工作室訪問學者。

一、魏恕工筆人物畫的創作分期

魏恕在廣西當代人物畫的演變發展的過程中，用手中的畫筆對時代的變遷做出了回應。縱觀魏恕的工筆人物畫作品2007年前的，我們以2000年左右為界，可以將其作品劃分為兩個階段;2007年后的部分作品，加入了綜合材料和肌理的制作，我們可以把它視為第三階段。

第一階段（1984—1999年），此階段的作品尺寸不大，吸收了中國寫意人物畫的獨特造型，用線簡約，裝飾性較強;畫面布局均衡，簡而不繁。這些作品大多描繪了廣西女子的生活場景，采用工筆畫特有的渲染技法，恰到好處地表現了廣西女性的生活情趣。此階段的代表作品有《夫與妻》《夕陽牧歸圖》《瑤山清泉》《搖籃曲》等。

第二階段（2000—2007年），這個時期的作品將中國畫傳統的“以線造型”與西方直觀性的造型手法相結合，既保留了中國畫的筆墨特點，又融入了西方的透視、結構等因素，相繼確立了其恬淡嫻靜、清純質樸的藝術風格。《苗家女》《侗族少女》《鄉婦》《苗女》《毛主席和廣西各族人民在一起》等作品都可歸屬到這個時期。

第三階段（2007年至今），2007年魏恕作為訪問學者來到中央美術學院胡偉綜合材料工作室。這是魏恕在藝術探索過程中的一個轉折點，她對綜合材料在中國工筆畫中的運用研究有了濃厚的興趣，畫風也有了較大改變。魏恕深入學習傳統藝術的材料與技法，采煉各類礦物質的色彩晶石，用來豐富她的工筆人物畫作品。《盛裝》《海的女兒》《黑牡丹》《金花》等都恰到好處地運用了綜合材料，給畫面增添了許多亮點。

二、魏恕工筆人物畫的表現語言

（一）樸拙真摯的民族情懷

我國是多民族國家，各民族都有其悠久的歷史和燦爛文化。魏恕工筆人物畫作品以少數民族為題材，這與她從小生活在廣西桂北的少數民族地區，受少數民族獨特的文化和風土人情的影響密不可分。在長期的創作與教學過程中，魏恕常常帶著學生到少數民族地區深入了解和體會不同民族的習俗和人文風貌，收集各少數民族人物形象、民族服飾等，并對其特征進行歸納總結，從而將少數民族特有的民族精神及文化內涵展現于創作中。

魏恕認為工筆人物畫創作的核心是情感表達。藝術離不開情感，情感貧乏的作品是不具有藝術感染力的。在魏恕的工筆人物畫作品中，少數民族的生活勞作場景，亦或是夫與妻、母與子等都是她描繪的對象，作品情感的表達樸拙而真摯，情真而動人，完美展現出作者內心深處的民族情懷。《夕陽牧歸圖》詳細描述了瑤族人民勞作一日牽牛歸來的場景;《紡線圖》《八月米正黃》刻畫了瑤族婦女的日常生活。以家庭情感為題材的作品《夫與妻》描畫了一家四口傍晚歸家，妻子背著小寶認真仔細的為丈夫挑腳刺，大兒子全神貫注的眼神傳達出關切之情。作品將一家人濃烈的親情與愛情表述的淋漓盡致。《瑤山清泉》《搖籃曲》《鄉婦》則是以母與子為題材，將母親對孩子無微不至的照顧與關愛躍然紙上，作品中的母親勤勞樸實、溫柔體貼，孩子活蹦亂跳、天真爛漫，畫中沐浴著母愛的陽光，散發著迷人的芳香。

這些作品生動的展示出廣西少數民族勤勞、質樸、賢惠的女性形象。作者的情感表達誠摯而細膩，以女性獨有的視角傳達出生活的感受和對鄉土的熱愛。

（二）精湛的造型和極富表現力的線條

在中國人物畫的造型方面，魏恕主張用線性素描來塑造人物。線性素描是指將中國傳統造型和西方的寫生方式相結合，是中國畫專業特有的一種造型方式。魏恕的工筆人物畫造型既保留了中國畫用線的主觀性和寫意性，又吸收了西方繪畫科學入微的寫實手法，形成了自己獨特的藝術風格。

線條是中國畫重要的造型手段，亦是工筆人物畫的骨架和靈魂。線的變化是根據表現對象自身的客觀規律加以提煉概括而產生的。魏恕作品的線條繼承傳統，講究用筆且具有書法的節奏和韻律，在她的作品中，層次和厚度用線的藏露、穿插、交錯表現;運動的節奏與韻律以線的頓挫、快慢、轉折表達;畫面的組織和構成用線的疏密、粗細、長短表示。

魏恕的早期作品追求動靜相宜的裝飾性，這種裝飾性以中國畫傳統的寫意性和西方繪畫的寫實性為基礎，在此基礎上，融入畫家的主觀性，對人物的造型進行夸張和變形，使之具有裝飾性的審美趣味。《夕陽牧歸圖》描繪了瑤女傍晚放牛歸家途中，抬頭望夕陽的情景，畫面整體造型簡約夸張，富有裝飾性;畫家用中國畫的線“寫”出了女性的柔美和牛的壯碩。用極簡的線條塑造人物，又用較為繁復的線條勾勒牧牛，畫面中的五頭牛前實后虛，用不同疏密、不同墨色的線條進行表現。

《苗家女》是魏恕以苗族盛裝少女為對象創作的一幅白描作品，作品在造型中運用了傳統的線描和西方造型的寫實性與細膩性。人物形象寫實，五官俊美，姿態優雅，畫家將苗家女的外在特征和內心情感較為真實地展現于作品中。畫面線條疏密得當，如銀冠、項圈、壓領、袖子上的花紋、酒壺和裙子花紋是畫面的密的部分，其中銀冠和壓領、袖子花紋是線條最密集的地方，裙子花紋比酒壺的線條要密，形成對比，由此來反襯出酒壺;五官、胸部、手部和裙子的下半段是畫面的疏，領口花紋及胸部線條疏中密。在質感表現方面，如皮膚的吹彈可破、家織布的厚重、刺繡的凸凹、銀飾的華美等，都用線條墨色的濃淡、粗細、力度的強弱等進行區分。

（三）清麗淡雅的色彩

中國畫的用色法則“隨類賦彩”有兩層含義，一是施色以物象的固有色為主;二是以畫面需要或作者的主觀感受進行賦色。因此，中國畫的色彩不等同于自然界的真實色彩，不受環境色、光源色的影響，它既是客觀色彩亦是主觀色彩。

魏恕注重色彩運用語言的創新，她主張繼承中國畫傳統精髓，吸收西畫精華，將西畫的色彩原理與中國畫的傳統色彩語言相結合。

魏恕工筆人物畫的色彩以中國畫傳統色彩為主，賦色清麗淡雅且具有平面性。早期工筆人物畫用色單純簡潔，富有裝飾性;2000年以后的作品色彩逐漸趨于主觀寫實。《瑤山清泉》以仿古色作底，黑白為主色，點綴朱砂、酞青藍兩色。作者利用對比色、互補色和冷暖色，增強畫面效果。《盛裝》畫面的色彩極具寫意性，打破工筆畫傳統著色的方法，用色以虛染為主，不再使用單純的平涂。作品在銀飾的處理上，運用潑金潑銀的技法對其進行描繪，層次豐富，給畫面增添了許多亮點。《京族漁女》中減弱各類顏色的使用，利用金、銀等綜合材料表現“海”的味道，另外因為常年在海邊，漁女的膚色較為黝黑。由此可見，魏恕的工筆人物畫作品不僅從人物造型上表現民族特征，而且從人物賦色上加以區分。

（四）恬淡閑適、清新自然的意境

意境是中國傳統文化的精髓，是藝術的靈魂和生命，是客觀事物精粹的集中。融人的思想感情，經過高度藝術加工達到情景交融，從而表達出來的藝術境界，用它特有的語言表達中國傳統文化和審美觀念。中國畫的意境融入了畫家的興趣愛好和審美理想，是藝術家生活經驗的累積、內在修養的綜合體現。

魏恕的工筆人物畫作品始終保留著一位女性畫家對美好生活的憧憬，呈現出恬淡閑適、清新自然的畫面意境。從魏恕的作品中，我們可以尋找到紛繁復雜的喧鬧聲中的那一片凈土，可以讓人暫時放下生活中的煩惱與壓力，體會生命的清凈、淡泊與閑適。《南下伉儷》講述了一對北方革命青年，為了解放廣西，背井離鄉來到南疆邊陲，在繁忙革命工作中的閑暇時刻。作品意境靜謐清幽，與革命的艱難險阻形成對比，讓人舍不得去打擾。《八月米正黃》描繪出瑤家女子農忙過后的清閑時光。農婦悠然自在地挑揀著米粒，母雞帶著小雞度步吃米，作者帶給我們一個沒有城市喧囂的鄉村生活。

魏恕的工筆人物畫作品所表現出來的意境，一是來源于她對少數民族生活的深刻認識，二是來源于她對生活的熱愛和敏銳的思想感情。在其作品的意境表達中，常常采用夸張的方法來描繪對象，如作品《鄉婦》，作者發現年輕母親的關愛與擔心后，對其進行夸張，以你擔心我比你更加擔心，你沒想到的我都可以幫你想到為目的，將母親瞬間的感情化為永恒。

三、結語

綜上所述，魏恕的工筆人物畫蘊含著濃濃的民族情懷，以其精湛的造型，極富表現力的線條，清麗淡雅的色彩，恬淡閑適、清新自然的意境，使人感覺豐富而細膩，深厚而大氣，明朗而有力，謹嚴而縝密，她的作品不僅具有高超的技藝，更具有崇高的精神內涵。作為廣西地區優秀的女性畫家，她在工筆人物畫表現語言的探索與研究，使她的繪畫作品得到了豐富與提升，也為她今后藝術創作奠定了基礎。

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作者單位：

廣西民族師范學院