羅茜
近年來,兒童繪本得到人們越來越廣泛的關注和尊重。對孩子們來說,繪畫是他們在懵懂時期感受和認識世界最簡單、最直接的方式,這意味著繪本作者承擔著一定的教育責任。優秀的繪本作品是藝術審美與情感傳遞的共同載體。繪本中的卡通形象可以使人們在閱讀繪本的過程中親潛移默化地代入自己的感情,將個人的審美情趣投射到繪本中的主人公身上,產生一種所謂“同感”的共情心理。本文根據優秀繪本作品中的卡通形象有關知識、教育心理學和審美心理學相關理論,淺析卡通形象的心理認知、心理傾向和心理需要等,探究繪本卡通形象對少兒審美能
力的影響。
一、繪本發展概述
小時候,炎炎夏日,手捧小人書,樹下納涼,很多人對此依然記憶猶新。對于80后、90后來說,《一千零一夜》《格林童話》里的很多故事形象都是陪伴其度過童年的伙伴。穿皮靴的貓、魔女、人魚公主、青蛙王子、機器貓、孫悟空等卡通形象,其背后是生動有趣的故事,帶領兒童認識這個世界的真善美。兒童文學理論家朱自強曾經預言:“繪本將是21世紀兒童讀物一個非常大的
生長點。”
20世紀80年代末,兒童看的最多的就是連環畫,畫面的表現方式不是黑白版畫印刷的就是鋼筆線描的,有色彩的連環畫屈指可數,專供幼兒的很少。中國傳統的連環畫,主要以黑白的寫實圖畫來描繪故事主要情節,在文字與畫面之間,注意文字的敘述,常常以大人認為孩子應該怎樣做的角度去敘述故事,文字與配圖內容不和諧,描繪幼兒童年童趣、童真的繪本故事可謂少之又少。
在社會發展迅速的今天,一些中國繪本畫家已經開始嶄露頭角。熊亮的作品《灶王爺》中有很多人們耳熟能詳的形象,如石頭獅子、兔爺、灶王爺。在他的畫筆下,這些獨具中國文化特色的形象不再有傳統年畫中兇神惡煞的獠牙,不再有神秘莫測的神態,更能讓兒童接受。俏皮的眼神、微笑的嘴角,在孩子的眼中就是善良而無害的毛絨玩具,就連大人看了也不禁增添一分童真。熊亮中國風繪本作品在國內乃至國際上得到業界的好評,也給國內同行打了一劑強心針,大批繪本插圖畫家如雨后春筍涌現。朱成梁、黃麗、周翔等兒童繪本畫家將貼近中國文化還不失風趣的繪本故事展現在兒童面前,使得如今本土兒童繪本蒸蒸日上。
二、卡通形象審美接受的心理特征
繪本卡通作品作為繪畫藝術中的一種,主要是通過其藝術形象去感染人、陶冶人,影響人的思想感情,實現美育功能。從心理學角度來看,兒童審美心理的形成受環境和教育的影響。例如,在女兒一歲多的時候,筆者為她講述《我爸爸》這本繪本故事,她對里面爸爸的形象尤為深刻,每當筆者說到“爸爸有時候像大猩猩一樣”時,她便會模仿繪本中的形象,嘟起小嘴、握緊小拳頭,像猩猩一樣輕輕捶打自己的小胸脯。即使沒有書,兒童也能回憶起繪本中的各種爸爸形象進行模仿和比對,從而認知并能表達他們的不同。教育和環境相互作用,刺激兒童認知世界的神經系統。
有學前教育研究者發現,在兒童看繪本或連環畫時,主角造型的顏色搭配、造型線條或細膩順暢或粗獷豪放,各種獨特的風格會引起兒童視覺上的刺激。這些風格傳達給人們的感官信息作用于感官,令人感知,接受者通過思維活動將信息加工,獲得審美滿足。繪本畫家來說既是畫家也是作家,角色的出現、發展與故事線索往往不可分割。例如,人物的產生和成型方式將很大程度上影響甚至決定情節的發展。
這些卡通形象在形象設計上又是雙重變形的。繪本畫家的創作可以給幾乎所有的東西帶來生命力。如果一個牙齒從嘴里掉出來,變成精靈跑到小朋友的枕頭底下,那么小孩子真的會相信實際生活中存在這樣的故事,這就是繪本創作者想要保留的童真吧!這種沒有理性的信任感是使這些最不可能具有生命的物體活過來的最為重要的因素。
三、繪本作品起到的審美教育作用
好的繪本能夠帶給幼兒有趣的、積極向上的審美感受,在感性上讓孩子接受教育,與美育密切相關。因此,利用繪本對少兒潛移默化的影響進行藝術教育任重而道遠。
美是人類從起源到死都在追求的精神財富,隨著年齡的增長,兒童通過視覺逐漸能將刺激物從背景中分離出來,看到了“形”。格式塔理論認為,當眼睛看到某種形時,知覺就已經對客觀刺激物進行了較大幅度的改造,形式視覺在瞬間進行組織或構建的產物,并不需要經過大腦進行加工處理。反觀兒童所畫的象征性圖形,它們是客觀對象反映到兒童視覺中生成的視覺映像,這種簡潔完美的象征性符號表現了兒童對美萌芽狀態的追求,因為這種形態能給人帶來舒服、愉悅的感受。
好的繪本,每張圖像的表達都能直抵兒童的內心,圖與圖之間呈現獨特的敘事關系,能預留給孩子想象的空間,還能帶給孩子美的熏陶和教育。繪本以畫為主,用繪畫的形式特點傳達故事情節,寥寥幾筆就能打開兒童想象的世界。人類在孩童階段對色彩和圖像尤為敏感,特別是低齡兒童,認識世界從圖像開始。與成年人相比,兒童更加有權利在閱讀美妙圖畫的同時,體驗到游戲的快樂、生活的樂趣。
智育的培養離不開美育的引領,同樣美育的審美提升也離不開智育的理性分析,任何審美感受的獲得都必須以主物體的一定智力為前提。一個受過系統閱讀教育訓練的人,在閱讀繪本故事時,會無意識地用理論知識解析繪本的審美價值,比沒有受過教育訓練的人具有更高的審美層次。因此,養成無意識的繪本閱讀習慣,可以潛移默化地促進兒童素質的全面發展。
20世紀初,蔡元培提出“以美育代宗教”的思想。優秀的繪本故事都是在宣揚人文關懷,提倡真、善、美等美德。
繪本作為美術教育中趣味教育的途徑之一,其帶來的審美趣味是其他趣味教育不可替代的。不同風格的繪本作品給孩童的審美體驗是豐富多彩的。民族藝術風格的繪本讓孩子們在了解本民族特色文化之外,也為孩子們打開了一片異域的天空,使他們更加了解和熱愛人們共有的多元世界;抽象派風格的繪本,帶給孩子的則是無限的遐想與智慧的啟迪,培養了他們的想象力與創造性思維;印象派風格的繪本則有它獨特的解讀方式,通過變幻莫測的光線與色調,使孩子們感悟美的樂趣,在潛移默化中引導和培養孩子們的觀察能力;最近比較流行的立體式繪本,更是打開了孩子們尋找樂趣的大門。
優秀的繪本作品不單單從制作的風格上標新立異,更還原童趣的本質——真情實感才能產生趣味,趣味的引導必須從它的根本做起,即從感性做起。
梁啟超曾經說過:“審美本能,是我們人人都有的,感覺器官不常用不會用,久而久之麻木了。美術的功用,在把這種麻木狀態恢復過來,令沒趣變有趣。”繪本故事是另一種形式的生活美和藝術美,通過一個個或生動或可愛的形象,把兒童審美趣味引向健康、高雅,進而影響他們的生活品質以及他們對審美的評價,使他們對生活產生幸福、快樂的情感。