鋼琴表演中的色彩問題試析

【摘要】如今人們的生活水平不斷提高，使藝術文化的延展性得到大大增強，大眾普遍重視起精神世界的藝術享受，特別是鋼琴表演的藝術形式，滿足了無數人對藝術文化的需求。而在欣賞鋼琴表演方面，需要演奏者除了擁有熟練的彈奏技巧外，還要具有貼合主題的想象力，并結合高水準的色彩表現力和音樂的張力等，才能詮釋好鋼琴表演的藝術魅力。因此本文通過嘗試分析鋼琴表演色彩表現力的問題，來分析色彩表現力對鋼琴表演的重要性。

【關鍵詞】鋼琴表演;色彩問題;表現力

【中圖分類號】J624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

鋼琴表演中的音樂色彩表現力，和自然界中的色彩表現力有一致性也有差異性。二者一致的地方是它們都通過一定的媒介作載體，來滿足受眾需要;二者不同的是自然界中的色彩表現著重于視覺方面，音樂的色彩表現力則是在聽覺方面，所以，讓受眾從鋼琴表演中感受到色彩的表現力，對表演者是挑戰(zhàn)更是機遇。這就要求鋼琴表演者熟練掌握彈奏技巧，并通過一定的途徑強化色彩表現力，以凸顯鋼琴音樂的豐富性[1]。

一、鋼琴表演中色彩表現力的重要性

在藝術文化領域中，色彩的表達方式都是相通的，其中鋼琴表演的色彩表現力是通過演奏者的表演技巧實現的。在鋼琴表演過程中，不同的表演技巧會給聽眾帶來不同的音樂感受，例如，和弦在高低音轉換時，就能體現出音樂的層次感和色彩呈現感，讓聽眾感受到音樂帶來的顏色。而演奏者的表演技巧除了是保證色彩表現力的基礎之外，還和表演者的肢體動作、狀態(tài)和觀察力等有一定的關系。因此，這就要求鋼琴表演者具有良好的綜合能力，才能完成鋼琴表演的色彩表現力，繼而滿足聽眾的音樂需求。

二、鋼琴表演技巧是色彩表現力的基礎

鋼琴表演技巧一般是在表演性訓練中總結得出的，其作用就是幫助演奏者掌握作品彈奏的準確性和良好的色彩表現力，并在一定程度上規(guī)避鋼琴演奏中出現的風險和問題。通常可以體現在以下幾方面：

（一）鋼琴表演中彈奏者要做好充分的準備

在學習鋼琴表演的過程中，如果只是為了正確彈奏音樂曲調的話，學習鋼琴表演的意義并不大。所以如果想要真正彈好鋼琴就不能只從表面功夫著手，因為有技術沒感情的表演，只能被稱為“機械化操作”。那些國際鋼琴大師的作品就是將色彩表現力、自身對曲譜的理解以及鋼琴彈奏賦予旋律的靈魂等傾注到鋼琴演奏中，才會讓聽眾在音樂傾聽中感同身受。

因此，在學習鋼琴表演的過程中，演奏者要將每一次練習都看成是舞臺現場表演。才能在一次次訓練學習中做好準備，掌握熟練的彈奏技巧，并通過在彈奏技巧中傾注感情來體會色彩表現力的作用。表演者還要在不斷的準備練習過程中解決可能發(fā)生的問題，以此鞏固鋼琴演奏的質量，并做好未來在舞臺表演的鋪墊。

（二）鋼琴表演中彈奏者要創(chuàng)造不同的表演環(huán)境

演奏者想要獲得穩(wěn)定的色彩表現力，就必須適應不同鋼琴表演舞臺下的變化，其中包括燈光、空間回響、舞臺氣氛以及臺下聽眾的反應等[2]。在初步獲取穩(wěn)定色彩表現力之前，演奏者要清楚，參與演出時不是每次都有彩排機會讓自己熟悉舞臺，所以要在培養(yǎng)鋼琴色彩表現力的過程中，幻想自己身處在不同的舞臺環(huán)境中，可能遇到的突發(fā)情況以及可能遇到的聽眾等，讓自己在創(chuàng)造表演環(huán)境的過程中，做到不管身處何種舞臺都不怯場和慌亂。

當然，只靠幻想是不夠的，所以這就要求演奏者設法利用不同的演奏場所，為自己創(chuàng)造表演機會和鋼琴表演訓練。還可以通過借助給他人演奏的方式進行鋼琴表演技巧的積累，在學習過程中強化自己的心理素質，適應現場和舞美等變化，靈活面對舞臺氣氛和臺下聽眾的反應等，為自己正式的鋼琴表演打好基礎。

二、鋼琴表演中色彩表現力的技巧

由于在鋼琴演奏中，色彩表現力會受到按鍵手法、手臂手腕施力以及踏板節(jié)奏等因素的影響，而其中對色彩表現力起決定作用的是按鍵手法，所以，合理的按鍵手法會給鋼琴表演的音色帶來足夠的上升空間，但如果缺少技巧性按鍵的話，就會讓音樂作品的表現力受到制約，所以，這需要演奏者具有非常高的熟練度。

（一）鋼琴表演中演奏者的按鍵手法

影響鋼琴表演中色彩表現力的因素有很多，其最大的影響因素就是按鍵手法。這需要演奏者具有熟練的鋼琴按鍵手法，并通過使用一定的技巧性按鍵手法來展示鋼琴表演中的色彩表現力。而對于同一種音樂作品來說，鋼琴演奏者掌握的按鍵手法不同，色彩表現力的效果也就不同，且不同音樂作品中的按鍵手法是不一樣的，所以演奏者在接觸作品時，第一時間就要考慮按鍵手法和彈奏方式，就其按鍵手法來講有以下幾種：

一是演奏者手指觸碰按鍵的部位不同，就會產生不一樣的音色;二是改變手指的觸碰高度，手指高度越大，速度就越快，其產生的音色也會更加清脆響亮;三是改變按鍵的力度，例如高亢的音色需要演奏者的手指垂直發(fā)力，綿柔的音色則水平發(fā)力即可;四是改變指尖的堅度，堅硬和柔軟的手指會影響按鍵的效果，更會影響音色的效果等。演奏者在熟悉并掌握以上幾種按鍵技巧后，就可以在一定程度上控制鋼琴表演的色彩表現力，并達到理想的效果。

（二）鋼琴表演中彈奏者按鍵施力時的部位應用

演奏者在按鍵施力部位的不同，也會對鋼琴表演產生不一樣的音色效果，所以，演奏者在演奏過程中可以利用這一變化展示鋼琴表演的色彩表現力。在彈奏過程中，演奏者要使小臂、手掌和手腕形成一條水平直線，這樣琴鍵所承受的按力才會均衡。通常八度音階的演奏很難掌握，所以演奏者要盡量保證小臂平穩(wěn)，同時以手腕部為發(fā)力點，適當放松臂膀，小臂也不要用力，否則，除了會使彈奏音樂效果達不到預期之外，也不利于演奏者養(yǎng)成良好的習慣，同時更會產生肌肉酸累的情況，導致最終的彈奏結果不樂觀。

（三）鋼琴表演中演奏者要發(fā)揮好踏板的功能性

一般鋼琴有三個踏板，最右邊的踏板為延音踏板、中間的為保留音踏板、左邊的為柔印踏板，這三個踏板在演奏者的鋼琴表演中占據十分重要的地位。不管是初期水平的演奏者還是國際知名的鋼琴大家，無不重視踏板的重要性。因此，演奏者在鋼琴表演過程中掌握以上彈奏方法，并結合踏板的作用，就能進一步放大色彩表現力的作用。

（四）鋼琴表演中彈奏者腳的位置和動作

演奏者的腳對踏板的影響性非常大，如果在演奏出腳踩踏的位置出錯，就會降低鋼琴表演作品對色彩表現力的作用。所以，正確的做法是演奏者的腳要放在能使最大壓力點來自腳趾和腳的交界處的位置上。不要太靠近鋼琴，腳尖也不要盡量頂著琴板，也不要用交心去踩踏板，這樣會降低靈活性;但同時也不要太遠離鋼琴，只用腳趾踩踏板的話，會不踏實，從而降低鋼琴表演中對色彩表現力的完整性。

演奏者的腳跟也不要離開地面，要以腳踝為主要動作部位，同時用前腳掌將踏板踩下去、放起來，在放起來的時候，演奏者的腳掌可以一直不離開踏板。當然，如果演奏者只是為了放得干凈，也可以稍微離開一點點。

三、結語

綜上所述，鋼琴表演是一種充滿技巧性的表演形式，需要演奏者熟悉并掌握熟練的彈奏技巧才能發(fā)揮作品的功能，并達到表演的色彩表現力。同時，鋼琴表演音樂作品演奏質量的好壞，不僅取決于演奏者對演奏技巧的掌握程度，對其表演心理也具有一定的要求。所以，演奏者在掌握好演奏技巧后，就應當從表演的角度繼續(xù)對作品進行深入理解，以從中獲得良好的表演心理和培養(yǎng)色彩表現力，進一步提高自身對鋼琴表演的學習和理解力。

參考文獻

[1]姜怡彤.鋼琴表演中的色彩問題試析[J].黃河之聲， 2018（3）：41.

[2]黃超.對鋼琴表演中的色彩問題的研究[J].北方音樂， 2017，37（12）：52.

作者簡介：高菲菲（1984—），女，泰州人，講師，碩士研究生，研究方向：音樂教育。