徐棻戲曲創作研究（上）

李小菊

從1961年正式成為職業編劇到2017年宣布封筆，徐棻的戲曲創作經歷橫跨整個新中國戲曲史。無論是早年的《燕燕》《秀才外傳》《王熙鳳》，還是20世紀80—90年代的《田姐與莊周》《欲海狂潮》《死水微瀾》《馬克白夫人》，以及21世紀以來的《塵埃落定》《貴婦還鄉》《十面埋伏》等，徐棻半個多世紀以來持續不斷創作的一系列作品，給我們這個時代留下一串深深淺淺、必將載入戲曲史的印記。她以獨特的女性視角和女性意識審視古今中外文學作品中女性的痛苦、磨難、掙扎與反抗，以化腐朽為神奇的筆力讓她們轉化為徐棻式的、戲曲式的、川劇式的燕燕、王熙鳳、鄧幺姑、蒲蘭、田姐、馬克白夫人。她以始終如一的實驗探索精神尋找打通中國戲曲從傳統走向現代的路徑，以超越時代的人性關懷和人文關注表達對人與人性、歷史與當下、現實與理想的深刻思考。她探索出既來自傳統又指向未來、既融合西方編劇技巧又暗合中國戲曲精旨的無場次戲曲創演模式。她已至耄耋之年，她的思想和作品卻依然先鋒前衛。這源自幼年觀劇、演劇的經歷，源自她中文系出身的學養與見識，這讓她既諳熟場上表演與導演之手法，又深得案頭辭章言語之機妙，案頭場上，在她的戲劇作品里相得益彰。蜀地多奇才，“女秀才”徐棻，就是巴蜀文化培育出來的一朵閬苑仙葩。

一、徐棻的生平與戲曲創作

徐棻

川劇《燕燕》劇照

徐棻是中國川劇史上第一位女性編劇。她的戲曲作品，絕大多數都是川劇。在近60年的創作生涯中，徐棻創作了大小戲曲劇本47個，其中有35個是專門為川劇寫的，另有2個原是為其他劇種所寫，后又由川劇演出。許多編劇可能一生為一個劇種寫劇本，但像徐棻這樣專注于一個戲曲劇種進行創作，其數量之多、成功率之高、品質之優、歷史之長，在當代優秀的、具有全國性影響力的劇作家中是不多見的。這既有地域文化的影響，也與徐棻獨特的人生閱歷有關，又與徐棻知恩圖報、重情重義的性格有關。

（一）“有香味的木頭”

徐棻1933年生于重慶。原名徐世棻，上初中后，徐棻覺得女孩子叫“蘭英芬芳”有點俗氣，就去掉了代表字輩的“世”字，“棻”雖字音討厭，卻因有一“木”字頗為不俗得以保留。“棻”意為“有香氣的木頭”。由此可見年少時的徐棻就追求獨特的個性。后來，吳怡之用她的名字寫了一篇名為《有香味的木頭——記著名劇作家徐棻》的文章。童年時期的徐棻接受的戲劇啟蒙，一是京劇藝術，二是話劇藝術。當時是抗日戰爭時期，許多從淪陷區來北方人與徐棻家同住一個院子里，這些人喜歡唱京劇，童年時期的徐棻經常上場演宮娥彩女，這是徐棻接受的最早的戲劇啟蒙。徐棻的哥哥喜歡演話劇，徐棻在哥哥的影響下開始演話劇。

（二）“一個倉皇的插隊者”

1949年，徐棻參軍入伍。在部隊期間，徐棻加入部隊文工團，到過抗美援朝前線，為戰士們演出河南墜子、北京單弦、京韻大鼓、山東快書、安徽鳳陽花鼓等曲藝形式，同時還進行即興創作。這段經歷鍛煉了徐棻的觀察概括能力、藝術表現能力和評議表達能力。在前線，徐棻第一次接觸了川劇，從此成為川劇的“鐵桿粉絲”。

1954年，轉業后的徐棻考上了北京大學中文系新聞專業。大學期間，徐棻成為北大地方戲曲社社長，演過評劇、越劇、川劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等；她還與張羽軍合作，改編了關漢卿雜劇《詐妮子調風月》，創作了第一個戲曲劇本《燕燕》。二人也因戲結緣，結為夫妻。1957年大學畢業后，徐棻被分配到四川省文化局，后被調到川劇學校管資料。

1961年是徐棻命運的重要轉折點。這一年，在著名川劇丑角演員李笑非的推薦下，徐棻調入成都市川劇院，成為一名職業川劇編劇。一心想當像《誰是最可愛的人》的作者魏巍那樣的新聞記者的徐棻，就這樣成為一名川劇編劇，她稱自己是“一個倉皇插隊者”，是一個被川劇院收留的“落難者”，川劇和成都市川劇院成為她的“情結”。可以說，為川劇寫戲、為成都市川劇院寫戲，成了徐棻的終身報答。

川劇《馬克白夫人》劇照

（三）“四川女秀才”

1961年—1962年，徐棻創作了《燕燕》《秀才外傳》《離燕哀》三部作品，由成都市川劇院搬上舞臺。1962年，《燕燕》和《秀才外傳》進京演出，在北京引起很大的轟動，徐棻和她的作品一炮而紅，由此奠定了徐棻在川劇界、戲劇界的地位。這兩個戲在首都舞臺上連演一個月，黨和國家領導人以及文藝界人士都來觀看，徐棻被羅瑞卿、楊尚昆稱為“四川女秀才”，這成為她的“外號”。

這一個時期是徐棻創作的第一個高峰，川劇也因為《燕燕》和《秀才外傳》而繁榮輝煌，徐棻稱這是川劇“最后的輝煌”。1963年，成都市川劇院攜包括這兩個作品在內的劇目在全國15個城市巡演，這兩個戲被許多劇種、劇團移植演出。1963年，徐棻創作了《王熙鳳》，這三個劇目成為這一時期的代表作。學術界稱徐棻這一時期的創作是“突破古人”階段，徐棻也稱，她此時追求的是“獨立思考，獨特構思，獨辟蹊徑，獨樹一幟”。

1964年后，全國興起大演現代戲的風潮。此后直至1978年，全國的戲曲創作都陷入低谷，徐棻在這一時期只創作一些現代戲和小戲，如京劇《黃繼光》（1965，與張羽軍合作），《初診》（1976，《將軍魂》（1978）等。

1978年—1988年，是徐棻創作的第二個時期，主要以改編傳統劇目為主，學界稱為“突破自我”時期。代表劇目有《白蛇傳》（1980），《紅樓驚夢》（1982），《跪門鑒》（1983），《田姐與莊周》（1986）等。徐棻在這一階段給自己提出了三個追求：“追求繼承傳統和發展傳統的巧妙結合，追求古典美和現代美的有機結合，追求思想內容和藝術形式的完美結合。”

1989年，以《欲海狂潮》為標志，徐棻創作進入第三個階段，也是徐棻創作的成熟期和高產期。她開始探索構建川劇從文學到舞臺的新的演出形態，主要作品還有《萬古情絲》（1991，又名《黃道婆傳奇》），《死水微瀾》（1995），《千古一人》（1996），《激流之家》（1998），《目連之母》（1999），《馬克白夫人》（1999），《都督夫人》（2000），《塵埃落定》（2004），《爛柯山下》（2004），《貴婦還鄉》（2005），《紅梅記》（2007），《十面埋伏》（2011），《卓文君》（2012），《花自飄零水自流》（2014）等。2017年，徐棻正式對外宣布封筆。

徐棻的戲曲創作，一直伴隨著比較清醒的理論意識，這一方面來自她的理論素養和理性思考，如她的創作始終堅持從內容到形式的創新：“我的川劇，不是老川劇；不是老川劇，但一定是川劇。”她在改編外國名著時，提出“中國化、戲曲化、川劇化”的原則。她還提出了“無場次川劇”和“現代空臺藝術”等戲曲創作新理念。

徐棻的創作不局限于戲曲創作，她還寫過話劇（如《辛亥潮》），舞劇（如《遠山的花朵》），音樂劇（如《康定情歌》），兒童劇（如《遠山的花朵》），長篇小說（如《蘇東坡》）等。

二、徐棻戲曲創作的特點

徐棻戲曲創作突出的特點和成就，在于改編。在中外戲劇史上，改編一直是戲劇創作的重要題材類型。古代史傳雜書、鄉野傳說里的各種奇聞異事、現代報刊新聞、文學作品里的各種人物事件，都會成為戲劇創作的素材，關漢卿的《竇娥冤》、馬致遠的《漢宮秋》、湯顯祖的《牡丹亭》、孔尚任的《桃花扇》，都是事有所據、人有所依，這些作品之所以流傳后世，皆因劇作家因時感事、賦舊人舊事以新情新意。總覽徐棻的戲曲創作，改編類占了比較大的比重，大概跟戲曲創作的這個傳統有關系。徐棻改編類戲曲創作主要可分為三類：

（一）以現代意識和批判精神改編古代故事或傳統戲。

這類作品主要有根據關漢卿《詐妮子調風月》改編的《燕燕》，根據川劇傳統戲《南華堂》（又名《大劈棺》或《蝴蝶夢》）改編的《田姐與莊周》，根據傳統劇目《目連救母》改編的《目連之母》等，其他還有徐棻歷次改編的傳統劇目《白蛇傳》，以及一些小戲或折子戲《惜嬌之死》、根據傳統劇目《贈綈袍》改編的《跪門鑒》《陰陽河》等。

這些改編傳統故事的劇目有一個共同的特點，無論是燕燕、田姐還是劉氏，她們都是封建社會被侮辱與被損害的女性，都以毀滅性的抗爭，表達對封建禮教的反抗，徐棻對她們表達了深深的同情。這種反抗精神，其實是人的自我意識的覺醒，特別是女性自我意識的覺醒的表現。這種個人意識的覺醒和反抗精神，既是當時的社會背景下全國解放和女性解放的影響和產物，也與徐棻的個性有關。

以《燕燕》為例，徐棻對于關漢卿原著中善良智慧的婢女燕燕因社會地位的原因只能做“小夫人”（即做妾）的喜劇結尾深感不滿，因此她徹底改變了原著中主要人物的性格走向，將作品變成徹頭徹尾的悲劇，強化了對燕燕反抗精神的贊揚和對封建家族統治者的批判。徐棻通過一些具體的事件來塑造和突出燕燕古道熱腸、俠義善良的美德：如同是奴仆，王四對衣衫襤褸的李維德橫眉冷對要趕他走，而燕燕卻制止了王四并將李引見給老夫人；附炎趨勢、冷酷無情的老夫人既不顧手足之情，又不管前來投奔助的親侄子，說李維德冒認官親將他轟出府去，又是燕燕見李維德暈倒在雪地之中，將他救活；為了給他路資盤費讓他進京辯冤，沒有多少銀錢的燕燕求助于表小姐鶯鶯，但是鶯鶯卻先以“姑媽都不肯見他，我又怎能救他”為由不肯救他，繼以“我乃千金之軀，怎能私贈銀兩與一陌生男子”“我清白名聲，豈不毀于一旦”，甚至是“非禮勿動”的堂皇理由百般拒絕。燕燕只好向丫環梅花借錢，又取下自己頭上的珠花給了李維德。

川劇《塵埃落定》劇照

徐棻通過李維德身份巨變之后眾人對待他態度的變化，揭露了封建貴族的自私、殘暴、冷酷、無情。李維德得志后雖然對燕燕感恩戴德，但他既有官宦子弟浮浪風流、見異思遷的惡習，又有牢固的尊卑高下觀念。他先軟磨硬泡玩弄了燕燕，又在郊游時與鶯鶯眉來眼去；被燕燕發現鶯鶯送他的手帕后，他許燕燕做二房夫人，但是遭到性情剛烈、愛情忠貞的燕燕堅決拒絕，惱羞成怒的李維德惡毒地慫恿老夫人逼燕燕嫁給史員外。而曾經拒絕救助李維德的鶯鶯，在他發達之后態度大變，塑造了一位雖然身份尊貴但卻貪圖富貴、冷酷無情的封建貴族女性形象。劇中燕燕做媒一場，當燕燕告訴鶯鶯李維德的好色本性后，她先是妒恨不已，但是立刻又想起他的門第家聲以及自己嫁給他后就是誥命夫人的美好未來時，她的想法就改變了，她原諒了李維德，許諾燕燕做二房夫人；當燕燕告訴她李維德忘恩負義，忘卻自己曾經救助過他的患難恩情時，鶯鶯聽者有心，立刻想到自己當初拒絕救李維德，如果婚后被李維德知道，自己地位難保，于是她利用燕燕不識字，給李維德寫了一封“有她無我”“有我無她”的信，促使李維德徹底拋棄了燕燕。可以說，燕燕的悲劇，是這一對男女一手造成的，是整個封建貴族家族造成的。“但愿真心對赤誠”與“所盼者夫妻愛敬”是燕燕對平等愛情的向往，可是李維德不但辜負了她而且徹底把她推向毀滅的深淵；“他把女子不當人”是燕燕自我意識和女性意識的表現；“奴婢身賤志氣強，哪像你們口頭上仁義道德，滿腹中男盜女娼”是燕燕對封建社會的血淚控訴。被無情踐踏的燕燕徹底絕望，她左思右想，覺得自己的任何抗爭都是徒勞，她自比撲火的飛蛾，決定以自己的死亡詛咒眾人。燕燕自縊身亡，但是她的詛咒卻沒有任何效果，因為老夫人見她死去，立刻讓另一個丫環梅花頂替她嫁給了史員外。

這部戲的結局是令人窒息的，徐棻打碎了對吃人的封建社會所有的溫情幻想，關漢卿原著中“子得和丈夫一處對舞，便是燕燕花生滿路”的妥協式圓滿給觀眾造成的不滿足，在徐棻的改編中被徹底摒棄，使作品具有強烈的批判意義和現實意義。

（二）改編文學名著，在把握原著精神的原則下，把線索眾多、頭緒龐雜、人物繁多的龐大題材進行獨具匠心的再創造。

這類作品有改編自曹雪芹《紅樓夢》的《王熙鳳》和《紅樓驚夢》，改編自李劼人同名小說的《死水微瀾》和改編自阿來同名長篇小說的《塵埃落定》等。現僅以《塵埃落定》為例進行分析。

《塵埃落定》是根據阿來的同名長篇小說改編而成，徐棻用高度凝煉、充滿動作性、戲劇性的語言，將這部煌煌巨著刪繁就簡，抓住原著的精髓，以傻子為中心，以土司官寨的垮塌為線索，講述了土司制度的徹底滅亡。原著中傻子究竟是真傻還是假傻，一直是困擾讀者觀眾的一個問題。在徐棻的改編中，傻子并不是真傻，他之所以被稱為傻子，是他父親麥其土司為避免傻子兄弟為爭斗土司繼承權手足相殘的一種策略，是他母親為保護兒子的一種借口，也是傻子之所以能夠保持善良本性、赤子之心的原因。

（待續）