淺析《第三二胡狂想曲》的音樂特點

李超

摘 要：《第三二胡狂想曲》是2003年王建民先生應邀于金鐘獎組委會而作的一首作品。此作以傳統的新疆民間音樂為素材，融入現代音樂的特點，采用西方狂想曲的創作手法，利用二胡本身的特點和創作的新技法，使傳統音樂元素與現代作曲手法得以完美結合，讓樂曲獲得了深刻的感染力。本文從曲式結構，演奏技術，音樂特點以及二度創作入手來分析它的音樂特點。

關鍵詞：二胡演奏;音樂特點;狂想曲

一、曲式結構與音樂特點分析

（一）曲式分析

“三狂”是一首單樂章多段體結構的樂曲，曲中運用了散—慢—中—快—慢—急板的布局。而中國傳統的樂曲則常采用散—慢—中—快—慢板的結構布局。這兩者間非常接近。而“三狂”比傳統音樂多出的急板則正好符合了狂想曲體裁的特點。“三狂”中，大小調與民族調式的交替使用，表現了新疆豐富多彩的音樂。

（二）音樂特點

1.引子。通過四個純凈透明、清新淡雅的泛音，讓人們感覺到了一種異域的神秘氣息，而后在高音區的位置上出現了由慢漸快的以富有西域色彩的一、三、四、五級音為主音的十六分音符，立刻使人感受到了新疆的那古老而神秘的色彩，令人心馳神往。

2.行板。這一段富有歌唱性且節奏比較復雜，交替的采用了多種復合拍。這之中有10/8、7/8、8/8、2/8、4/8、3/8、11/8、5/8等拍子。初次看到這些拍子給人一種混亂松散的感覺，但此曲最妙之處就在于雖然看起來會很凌亂，但聽起來卻富有動感，邏輯性很強。感覺像是人們在翩翩起舞。

3.中板。此段比較自由，演奏者可以根據自己的理解對常規的速度作適當的改變，經過處理之后，便會使音樂的表現力大大增強，富有靈氣。這段開頭的慢起漸快和敲擊弓桿使得旋律風趣詼諧。而后略顯激烈的帶有撥弦的小快板，讓這首樂曲立刻變的歡快，活靈活現。

4.快板。首先經過一小段的華彩，樂曲進入到了快板，此段富有活力。十六分音符演奏的快速性再加上鋼琴伴奏的烘托下，可以感覺到節奏律動的層層遞進，動感十足。

5.慢板。這段的音樂較為舒緩，且這一段也最為柔美。曲調悠揚的音樂始終給人一種夢幻與深邃的感覺。仿佛在像人們訴說著這個神秘的民族。

6.廣板。樂曲在此之前用了一個A來收尾，讓人們的思緒跟著演奏者一起飄向那神秘的民族，很想去一探究竟。而此時，一段氣勢恢弘的鋼琴間奏又把人們拉回到了現實。整曲結合緊密。

7.急板。最終作者以一段激烈的快板讓音樂又回到了激烈的場面。此段也用了很多高難度的技術技巧，這些在本文的后面會一一予以詳解。最后，在熱烈歡騰的氣氛中全曲結束。

二、曲中演奏技巧的運用

（一）快弓中二度密集音型的使用

快弓是二胡演奏中最常用的一種炫技方式，此曲中不僅多次使用快弓，并且在快弓中大量的使用了二度密集音型。

大量的大二度與小二度音程結合的密集音型的使用，打破了二胡傳統指法的規律，也加大了作品的技術難度。這樣的快弓加大了演奏者背譜的難度，而且稍有不慎，便會出現音不準的現象。這就需要演奏者在演奏這首作品時要把旋律熟記在心并且要非常靈活的掌握每個把位尤其是高把位的二度音程關系。

（二）大跳把、快速模進在快弓中的運用

在：“三狂”即將結束的一部分，作者利用了狂想曲的特征，用一段急板來作尾聲。在這段尾聲中作者史無前例的將大跳把與琶音模進加入到了快弓中。

這段讓人望而生畏的急板可謂是此曲中最具技術挑戰的一部分。琶音是二胡演奏中較有難度的技術，它要求演奏者耳手合一;不僅手上要有非常好的手指機能，又必須擁有敏感的聽覺。再結合跨越了兩個八度的大跳把，可謂是曲中技術難度的最高峰。需要單獨慢練，不僅要注意節拍節奏，還應力求做到每顆音的扎實度與清晰度。

三、二度創作

（一）風格把握

本曲的特色在于很好的把握了新疆音樂的特點，即音階、調式、節拍、節奏等方面。中國、歐洲、波斯—阿拉伯一般為維吾爾族音樂長采用的三個體系。在中國音樂體系中常采用四度—五度。在調式中則大多采用宮調式，次之為徵商。調的相互轉換是新疆音樂的一大特色，而此曲就交替使用了大小調與民族調式。這樣的變化可以讓旋律活潑生動更具色彩，增加了音樂的表現力。

此外，切分節奏與復合節拍也是新疆音樂中經常采用的元素。切分節奏的重音在中間音的位置上，它的使用會打破音樂原有的律動，讓音樂更富有動感。

此時音樂由揚抑轉為抑揚。在演奏切分節奏時要注意把重音奏出來，為樂曲創造支架。讓音樂充滿立體感。

此曲中交替使用了多種復合拍，而復合拍的組合存在多種可能。就拿5/8拍來看，既可看為3+2組合，可看為2+3組合。利用這種節奏的特點，打破了人們對于旋律的預設，有了更多意外的期待。

由此，音樂變的令人捉摸不透，充滿想象！演奏前要多哼唱曲譜，尋找它的律動，并跟隨音樂的律動繼續前進。曲中，華麗的裝飾音也是它的特色之一。

華麗的裝飾音也是表現新疆濃郁特色的元素之一。裝飾音的出現，令人頓時感受到西域音樂的粗獷、有力以及深厚的文化底蘊。在以上譜例中，就可看到。

（二）情感體驗

當樂曲開頭以泛音的形式出現時，腦海中立刻浮現出新疆天山寧靜迷人的畫面。隨著音樂的進行，第一縷陽光照進了天山，喚醒了沉睡中的人們。隨著一段極具動感的撥弦，人們看向遠方，一位老者坐在天山腳下邊彈奏著冬不拉邊歌頌著自己美麗的家園，表達著自己對家鄉的熱愛之感。

此時太陽慢慢升起，人們紛紛走出家門。大伙走向老者并圍著老者起舞說笑，一陣敲擊琴筒的聲音出現，一位風趣的維吾爾族小伙隨著冬不拉的聲音在做著各種滑稽的動作。此后青年男女們也加入到這歡快的氛圍中，此時的場景好不熱鬧！圍觀的群眾們都哈哈大笑著。伴隨著歡快場面高潮的進行，人們在熱鬧的同時也陷入了深深的深思。他們憧憬著未來美好的生活，深情的望著經過歲月洗滌后略帶滄桑的家鄉面容，感受著這片日日守候永不舍棄的土地。

三、小結

“第三二胡狂想曲”風格濃郁，技術性強。表現了紛繁復雜的情緒，在創作手法上與其他三首狂想曲一樣大膽新穎。大量高難度技術的運用與悠揚的旋律體現了技術與音樂的高度統一。“西體中用”的特點也巧妙地將民族音樂與現代音樂結合起來。既拓寬了二胡的表現力，也為中國音樂的現代化開辟了道路。

參考文獻：

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