舞臺(tái)表演中肢體語言對(duì)于情感表達(dá)的輔助作用

（一）有利于進(jìn)一步的表達(dá)感情

流行演唱是一種通過聲音將音樂作品展現(xiàn)出來的藝術(shù)表達(dá)手段。對(duì)于流行演唱者來說，肢體語言是舞臺(tái)表演者綜合素質(zhì)提升的一部分。只有具備了與所表達(dá)的角色相匹配的肢體動(dòng)作，才能夠?qū)⒔巧男愿癖憩F(xiàn)的更為生動(dòng)形象。如果沒有肢體動(dòng)作，則會(huì)影響表演者內(nèi)心的情感與表達(dá)，從而會(huì)影響整個(gè)作品的質(zhì)量和效果。肢體動(dòng)作語言是除了表演者的聲音聲線之外的另外一種表達(dá)情感的渠道。利用肢體語言，向觀眾展示整個(gè)作品所包含內(nèi)容，表演者面部表情細(xì)微的變化，會(huì)可能影響到觀眾對(duì)于表演的作品人物情感和情緒變化的理解；而身體方面的變化，表演者通過手?jǐn)[放的位置、身體的前后擺動(dòng)和身體方位等等都可以表達(dá)出來。，

一般情況下，表演者的身體都會(huì)不由自主的隨著作品的旋律而產(chǎn)生搖擺或晃動(dòng)，或者根據(jù)作品所要表達(dá)的內(nèi)容和情感而產(chǎn)生變化，同時(shí)，肢體動(dòng)作也可以幫助演唱者與觀眾進(jìn)行舞臺(tái)上的情感交流。而不同的表演者對(duì)于作品角色內(nèi)涵的理解也是不同的，所以在舞臺(tái)上的表現(xiàn)會(huì)顯示出每個(gè)表演者自己的個(gè)性特征和對(duì)作品的不同程度的理解，從而形成自己的表演風(fēng)格和情感的表達(dá)。

（二）有利于提高表演者的素質(zhì)

肢體動(dòng)作語言的運(yùn)用，除了可以提高作品的質(zhì)量之外對(duì)于增強(qiáng)表演者的心理素質(zhì)，鍛煉表演者的臨場(chǎng)反應(yīng)能力，也是很有幫助的。為了使表演者演繹出更出色的作品。在舞臺(tái)表演中，加入符合作品且合適的肢體動(dòng)作可以體現(xiàn)出表演者的專業(yè)素質(zhì)，提升觀眾對(duì)于表演者的好感度和對(duì)作品的理解能力，從而讓觀眾和表演者一起融入到舞臺(tái)表演中。

肢體動(dòng)作語言的運(yùn)用是為了不再使演唱變得那么死板，對(duì)作品進(jìn)行第二次創(chuàng)作，增強(qiáng)作品的活力，渲染氣氛，讓表演者能夠更加融入到舞臺(tái)表演中的氛圍，烘托出流行演唱舞臺(tái)表演的畫面感，讓觀眾也不知不覺的融入到舞臺(tái)表演的氛圍中來。

肢體語還可以對(duì)演唱者起到心理暗示的作用，流行演唱的技能和演唱本來就不是具體的東西，比較富有抽象性，但是通過肢體語言外向的表現(xiàn)和給自己的心理暗示，可以對(duì)表演者起到一定的幫助作用。肢體語言除了能夠讓表演者在舞臺(tái)上有一個(gè)更好地發(fā)揮和配合的作用之外，還可以消除表演者緊張的情緒，起到緩和心理緊張的作用。

流行演唱舞臺(tái)表演是為了讓在舞臺(tái)上將作品完美的演示出來，是為了將舞臺(tái)表演作品傳遞給觀眾，讓他們也能深刻的體會(huì)到。但是，隨著時(shí)代的發(fā)展，現(xiàn)代的舞臺(tái)表演越來越注重舞臺(tái)的背景和燈光效果的同時(shí)，忽略了肢體語言的重要的地位。使舞臺(tái)表演變得浮華，無法真正的進(jìn)入到觀眾的內(nèi)心。本文以肢體語言的運(yùn)用與設(shè)計(jì)為題，結(jié)合舞臺(tái)的呈現(xiàn)效果來進(jìn)行分析，對(duì)肢體語言的重要性進(jìn)行總結(jié)，加以運(yùn)用。

因此，在流行演唱舞臺(tái)表演的過程中，應(yīng)該對(duì)肢體動(dòng)作的運(yùn)用和表達(dá)加以重視，這樣才能呈現(xiàn)出較完美的舞臺(tái)效果。只有在舞臺(tái)表演中對(duì)肢體語言進(jìn)行不斷地創(chuàng)新和改造，同時(shí)與科技相結(jié)合，呈現(xiàn)更完美的藝術(shù)效果給觀眾。不僅如此，合理地運(yùn)用肢體語言，對(duì)于表演者而言，也能夠提升自己的專業(yè)水平能力，替自己打好基礎(chǔ)。

作者簡(jiǎn)介：吳涵悅，女，民族：漢，籍貫：江西省上饒市。碩士在讀，單位：四川師范大學(xué)音樂學(xué)院音樂專業(yè)，研究方向：民族唱法。