摘要:嗩吶作為一種經典的民族樂器,也成為了音樂課堂的常客。在青少年群體進行嗩吶文化的傳承,教師首先需要激發學生在嗩吶方面的興趣,并使學生對嗩吶的興趣能夠更加穩定,對學生的學習水平等進行評估之后,再對其采用個性化的教學,從而真正幫助學生提高嗩吶的水平,從而使得嗩吶藝術能夠發揚光大。
關鍵詞:學習興趣;嗩吶教學;青少年
音樂是一種能夠有效提高學生綜合素質的教學內容,加之我國民族音樂的歷史非常久遠,在民族器樂中有所有的種類較為繁多,而嗩吶作為樂器的一種,能夠傳神地表現出其獨樹一幟的以免,而它也在浩瀚的樂器之中發揮著其獨特的魅力[1]。隨著新課程的改革,音樂的教育對象也已經漸漸發生了變化,青少年階段的學生已經展現出了其獨特的心理特征以及學習特點,教師在進行嗩吶教學的時候,需要結合青少年的身心發展特點,教學的過程中需要激發學生自身的興趣,使得學生愿意自主地進行嗩吶的學習。由于興趣是最好的老師,很多學生在學習嗩吶的時候都是初次學習,而這時最為重要的便是激發學生們的學習興趣,從而使得學生在學習嗩吶樂器的時候更加容易堅持下來。
1.采用多媒體技術,激發學生對于音樂的興趣
嗩吶是由公元3世紀,嗩吶由波斯、阿拉伯一帶傳入中國的。嗩吶的音色明亮,音量大,管身木制,呈圓錐形,上端裝有帶哨子的銅管,下端套著一個銅制的喇叭口(稱作碗),所以俗稱喇叭[2]。在臺灣民間稱為鼓吹;在廣東地區又被稱為嘀嗒,是廣東“八音”樂器中的一種。嗩吶發音高亢、嘹亮,過去多在民間的吹歌會、秧歌會、鼓樂班和地方曲藝、戲曲的伴奏中應用。經過不斷發展,豐富了演奏技巧,提高了表現力,已成為一件具有特色的獨奏樂器,并用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏。而如果想讓學生進行嗩吶的學習,首先需要激發學生對于嗩吶的興趣,由于嗩吶是一件表現力極強的樂器,教師如果只是單單介紹嗩吶的由來以及其音色并不能很好的激發學生的興趣。因此,教師在教學的時候則需要采用多媒體手段來為學生播放一些音樂材料,從而讓學生感受到嗩吶演奏的活力。而教師本人也可以對學生進行演奏以及示范,從而使得學生能夠欣賞到各種各樣的嗩吶音樂,從而激發起學生對于嗩吶的興趣,并使得學生想要加入進來一起表演嗩吶。
2.選擇合適的教材進行教學
在進行嗩吶教學的過程中,教師首先需要對學生的演奏情況以及音樂水平進行評估,在教學的過程中不能只是片面地追求難度以及進度,有一些教師在教學的過程中僅僅讓學生模仿考級曲目進行練習,使得很多學生在學習的過程中花上幾個月甚至整年的時間都泡在一首力不從心的曲目中[3]。如果采用這樣的教學方式進行教學,學生很難感受到嗩吶音樂帶來的樂趣,更別說感受音樂帶來的美,這將很容易打擊到學生的學習興趣,使得學生放棄嗩吶樂器的學習。因此,教師在進行嗩吶教學的過程中,需要重視基本功方面的練習,讓學生在練習曲目的時候由易到難地進行學習,從而使得學生能夠選用合適的曲目進行練習。此外,教師在練習過程中還需要注意迂回遞升,并且將樂曲以及練習曲進行結合,從而使得學生在學習的過程中能夠通過逐步得到提升。例如:當在教學學生進行識譜以及熟悉音孔的學習時,教師便可以選擇《金蛇狂舞》以及《我愛吹嗩吶》等進行練習,而當需要進行長音的練習時,則可以選擇《伐木》這樣的曲子。這些曲目的音準節奏都較為簡單,在教學的過程中,教師只需要多加指導便能夠使學生很快將其掌握,并且采用優美的旋律喚起美感,從而使得學生對于嗩吶的興趣更深。而當學生在練習較長的樂曲時,則可以指導學生進行分句以及分段的練習,并且讓學生對其進行逐步的消化。通過這樣的方式進行練習,不僅能夠有效幫助學生鞏固基礎,還可以使得學生在練習時更加輕松,從而保證學生對于嗩吶的興趣。
3.讓學生感受到表演的樂趣
當在進行教學的過程中,教師需要明確的時,嗩吶藝術是一門表演藝術,因此,當學生在進行嗩吶的練習時,教師需要讓學生將音樂表現出來,從而使得學生能夠在進行嗩吶演奏的時候展現自我,陶冶身心,從而更加了解音樂,更加了解嗩吶[4]。在進行教學的過程中,教師需要給學生演奏的機會,讓學生感受到表演的快樂[5]。教師在教學時,可以采用比賽的方式讓學生進行表演,首先,教師則可以讓學生進行長音的比賽,看看學生們誰的氣息吹奏得更加悠長,通過這樣的教學方式也更加容易將學生的學習欲望激發。對于初中階段的學生來說,我們可以讓學生在學習的過程中多進行曲目的練習,并且在練習的過程中使得學生的吹奏技巧得到不斷的提高,而更加重要的是要讓學生感受到成功的樂趣。教師還可以根據學生的實際情況設計表演舞臺,從而讓學生能夠充分展現自我的才能。此外,還可以讓學生在家庭中開家庭演唱會,并且通過家庭演唱會的方式進行演奏,讓學生在演奏的過程中發現表演的樂趣。而在進行這些活動時,學生們將會在表演以及觀賞的過程中發現自己表演時的不足之處以及別人的長處,還能使得學生感受到演奏成功所帶來的喜悅,這些喜悅將會成為學生繼續前進的動力,推動學生繼續進行刻苦的練習以及學習。
4.對學生進行個性化教學
在進行教學的過程中,教師需要根據學生的情況對其進行個性化的教學。有些學生在學習的過程中可能進步更快,有些學生則可能更慢。正如尺有所短寸有所長,每位學生在練習的過程中,由于對音樂的理解不一樣,學習的進度也將不同。因此,教師在進行教學的過程中,則需要抓住每位學生的特點,對其進行個性化的教學。而不是采用一種教育方式來對每一位學生進行教學,無論上課的人數是多是少,教師都需要針對每位學生來進行教導,教師需要在教學的時候,每位學生的學習技巧提高的同時也使得學生的興趣得到培養,從而使得學生對音樂的興趣依舊存在,從而為其打下良好的基礎與自信心,最終使得學生的學習質量得到提高。
5.結語
綜上所述,在進行嗩吶的教學時,教師不能想著一蹴而就,讓學生直接練習難的曲目,這樣很容易使得學生的興趣消散。因此,教師在進行教學時,需要一步一個腳印,讓學生從基礎的曲目開始練習,讓學生感受到演奏的快樂,激發其學習興趣,從而使得學生的嗩吶演奏水平能夠得到真正的提高。
參考文獻:
[1]馬國偉. 民間傳統音樂尷尬境地下的思考[J]. 音樂大觀, 2017,8(12):66-67.
[2]王亮. 淺談青少年嗩吶學習興趣的培養[J]. 都市家教月刊, 2017,1(10):240-241.
[3]李武華. 少年嗩吶學習的教學方式[J]. 交響(西安音樂學院學報), 2017, 20(4):27-27.
[4]楊修生. 淺談管樂“循環換氣法”[J]. 吉林藝術學院學報, 2017,7(2):53-55.
作者簡介:張強(1979. 05—),男,漢族山東濟南人,山東歌舞劇院民族樂團,國家二級演奏員,大學本科學歷研究方向:音樂學、嗩吶演奏。