惠陽
摘要:近年來新媒體的迅速發展使得微電影蓬勃發展,作為微電影創作中的一環,這也給《影視剪輯藝術》課程的教學提出了更高的要求,因此以豐富地方文化為出發點,探索多元化教學手段,將理論與實踐相結合,對理論及實訓環節進行創新改革,以適應新時期應用型人才的培養目標。
關鍵詞:薊輯:實踐教學:改革
伴隨著新媒體技術的發展,普通人創作電影不再是遙不可及的夢,微電影的誕生為廣大電影好愛者及專業人士打開了新的大門。微電影的發展對其后期剪輯的水平提出了要求,影視剪輯的研究非常必要。
影視剪輯課程是當前我國高校廣播電視編導專業必修的實踐課程,廣播電視編導專業的學生通過學習影視剪輯課程,可以了解微電影剪輯的理論知識,也可以掌握微電影后期剪輯技巧。同時,學生利用所學過的攝影攝像、視聽語言等課程,能更好地完成理論與技能課程的結合。筆者將從教學理念、教學模式、課程考核三個方面進行《影視剪輯藝術》教學改革探索與實踐。
一、理念改革
根據教育部、國家發展改革委、財政部三部門聯合發布的《關于引導部分地方普通本科高校向應用型轉變的指導意見》所說:“推動轉型發展高校把辦學思路真正轉到服務地方經濟社會發展上來,轉到產教融合校企合作上來,轉到培養應用型技術技能型人才上來,轉到增強學生就業創業能力上來,全面提高學校服務區域經濟社會發展和創新驅動發展的能力。”這些要求為地方性院校轉型發展指明了方向,也為我院《影視剪輯藝術》課程教學理念的改革提供了指針。課程設計時,始終遵循以學生為主體,以作品說話為導向,以職業能力培養為本位的思路,充分結合我院應用型人才培養理念的要求。
然而,在《影視剪輯藝術》課程教學過程中,由于受到教學理念的限制,教師的授課主要集中于影視后期所使用的軟件本身以及教材。課堂上的教學案例多是教材自帶,案例比較刻板,忽略了學生所具備的能力、學識、時間,導致學生對教師所講授的知識雖然很想進行實踐操作,但由于自身所具備的能力、學識有限望而止步。筆者認為高校教師在思想上應轉變以教材為主的單一思路。要結合學生實際情況,既注重教材案例的講述,也要注重身邊榜樣的示范。在教學過程中把學生優秀作品拿來作為案例分析,既能吸引學生的注意力,又能為學生在同等水平的基礎上自我評估,激勵學生的上進心。筆者在教學過程中,經常拿學生剪輯的作品作為案例進行分析,學生在聽課過程中往往呈現出更高的積極性。
作為廣播電視編導的專業核心課程,《影視剪輯藝術》課程在教學的過程中是理論與實踐二者缺一不可的專業課程,結合我院所在城市——開封的發展需要,傳播開封文化,將我院教育成果服務于地方,是當前《影視剪輯藝術》教學改革的重要思路。
在教學過程中,教師應主動帶領學生積極參與校企合作,走進合作企業和單位,了解當前市場對影視后期人才的需求,將這些人才需求滲透到日常教學和實訓中。努力參與合作項目,以項目為主線,模擬制作過程,體現“教、學、做”一體化,“理論實踐”一體化。教師應鼓勵學生積極開發項目,創新創業,成立影視后期制作工作室,或者通過“豬八戒”等網絡平臺提高自身專業能力和素養。
二、模式改革
影視剪輯是微電影創作中不可缺少的環節,與策劃、攝像、表演這些創作環節不同,它更突出后期制作者個人的創意、審美、技術,因此創作起來可控性比較強。同時市場對于影視后期人才的需求量大,婚慶策劃、企業宣傳、廣播電視臺等均有需要,結合教學理念的革新,如何利用影視后期剪輯服務地方經濟,就成了影視后期制作教學的重點。
其一,明確實訓目標,制定實訓任務。《影視剪輯藝術》是一門理論與實踐相結合的課程,除了理論教學外,對于軟件的實訓不可或缺。在課程開始之初,就給學生設定實訓任務。例如,在講授聲音的剪輯時,可選擇一首MTV,教師事先把MTV的聲音與畫面分離,并把畫面鏡頭和聲音鏡頭全打亂,使學生根據原始畫面進行聲音剪輯,最后將自己剪輯的MTv與原片進行比較。
其二,課程的理論部分由教師主導、學生討論問題的互動式教學模式。學生在學習專業理論知識的同時,要參與到課堂討論。可從教學目標出發,以影視后期的制作工作過程為載體,按照“項目為主,模擬制作”的思路,將教材中“章”“節”變為“環”“節”,影視剪輯藝術可以從三個環節入手——微電影剪輯評論、微電影仿剪、微電影原創作品剪輯,在這三個環節中為學生提供真學真做的真實環境,層層深入,通過每個環節的實訓獲得提高。
第一個環節——微電影剪輯評論,學生在理解剪輯的概念、技巧及原則的基礎上學會從剪輯的角度鑒賞作品,為后期剪輯微電影原創作品做準備。環節在開展的過程中教師介紹相關的概念及剪輯基礎知識,以經典微電影為案例,帶動學生掌握基本的知識,之后布置項目任務一從后期剪輯的角度,對微電影進行評論。教師應鼓勵學生以從業標準要求自己,微電影剪輯評論撰寫的稿件,可以投遞至豆瓣、時光網等網站,也可投遞至《看電影》等專業雜志,投遞的稿件根據質量可酌情加分。
第二個環節——微電影仿剪,學生在理解并掌握微電影剪輯的相關理論的基礎上,掌握有代表性的微電影剪輯精髓,并能在實踐中運用所學的理論與技能進行經典微電影的模仿剪輯。該環節在開展時,學生需要以團隊的形式進行,將全班以8-10人劃分為微電影仿拍小組,在小組中設置導演、編劇、演員、攝像、剪輯(至少3人)等職務,采用導演負責制,每組設定一位導演,團隊的分工和具體的任務由導演統一安排,剪輯的職務輪流更換人員,以便每個人都參與到剪輯的環節,教師對所做的作品進行點評,根據每位同學完成的任務和在團隊中的表現在考核給分,教師應鼓勵學生將作品投遞至Bilibili、優酷、愛奇藝等視頻網站,通過網站點擊率和網友互動點評,了解市場對后期剪輯人員素養的要求。
第三個環節——微電影原創作品剪輯,以團隊形式完成的微電影原創作品拍攝制作,開展的方式與第二個環節類似,不同之處在于第二個環節是模仿剪輯,第三個環節強調作品原創,那么自然而然后期剪輯也是需要創作者結合自身所學知識進行原創。
其三,以賽促學,以賽促教。專業的比賽往往能體現出學界的最新成果以及業界的發展方向。微電影比賽往往會從導演、表演、編劇、剪輯等多個方面來考量參賽作品,指引著高校微電影創作教學實踐的方向,而剪輯作為微電影創作中的一個工種,也不例外。與此同時,參賽影片為高校影視剪輯藝術課程提供了眾多的教學素材,教師通過對獲獎作品的點評分析,有助于提高學生的微電影剪輯能力。
目前,商丘學院應用科技學院廣播電視編導專業已涌現出一批在優秀微電影、微視頻作品在比賽中獲獎,比如由筆者指導,我院2016級廣播電視編導專業王振寰團隊的作品《美顏?美顏!》在第十一屆全國大學生廣告藝術大賽榮獲二等獎,2016N廣播電視編導專業趙世豪團隊的作品《夜游西司》在“冬呱視頻”Vlog大賽中榮獲“最佳創意獎”。學生對于此類大賽的參與積極性非常高,歸結原因在于比賽獲獎是對學生自身能力肯定。
第三,邀請業內專家開展講座。高校不定期邀請業內人士舉行講座,分享行業中的前沿技術,在一定程度上能夠彌補學生在實踐方面的缺陷,同時,借助講座與業內專家保持聯系,向其展示專業學生的風貌及最新教學成果,為產講融合、校企合作創造更多的機會。
三、考核改革
課程考核在整個教學過程中具有非常重要的地位,它的公平公正關系到學生對課程學習的積極性,根據我院廣播電視編導專業《影視剪輯藝術》培養目標,該課程的考核以學生作品為基礎,由平時成績(30%)和作品成績(70%)構成。
平時成績(30%)是由課堂考勤和課堂表現構成,根據出勤情況、課堂聽課情況、回答問題情況等平時上課表現打分。
作品成績(70%)根據課堂講解的知識點布置的作業(包含鏡頭剪輯、聲音剪輯、剪輯技巧等以及微視頻剪輯點評、微視頻仿剪、微視頻原創作品剪輯),根據完成情況打分。
四、結語
“推動轉型發展高校把辦學思路真正轉到服務地方經濟社會發展”的號角剛剛吹響,《影視剪輯藝術》課程改革及探索還有很長的路要走,在課程改革中如何利用影視后期制作服務地方經濟,是影視剪輯藝術教學的重點,讓學生將理論與實際相結合,通過理論的真學,實踐的真練,培養適應地方影視后期人才是每位老師需要探索的課題。