音樂教學中學生音樂鑒賞能力培養

摘 要：隨著我國新課程的不斷改革，人們越來越重視學生的綜合素質培養，音樂鑒賞能力的培養作為發展德智體美勞全面學生的發展具有重要意義和價值。我國普通高等中學以及小學等學校將音樂教育看做成美育教育中的重要一環，音樂教育與此同時作為綜合素質教育中不可或缺的一份子在學生的發展過程中起著重要影響。音樂本身能夠陶冶學生情操，讓學生在音樂中放飛自我，找到內心深處的渴望。音樂鑒賞則是集體驗和感受以及鑒別等能力為一體的活動，培養學生的音樂鑒賞能力是素質教育發展的必經之路。

關鍵詞：音樂鑒賞;素質教育;音樂教學;培養

所謂音樂教育不是音樂家的教育，而是需要對人進行教育。培養學生的樂感首先要讓學生懂得如何鑒賞音樂，再欣賞音樂，再從音樂中得到升華。在廣大學生、教師以及家長和社會各界人士的關注下，新的音樂教學理念開始確定相關目標——培養學生的音樂鑒賞能力[1]。各大學校廣泛重視學生在音樂課程中的感受以及相關體驗，最終對培養學生的音樂鑒賞能力起著重大作用。培養學生的音樂鑒賞能力是素質教育的要求之一，傳統音樂教育僅僅實音樂教師對樂理相關知識加以講解，未使用一些先進的教育教學手段，因此限制了學生的想象力和創造力發展。在教育學生過程中，培養學生的音樂鑒賞能力能夠促進學生的綜合素質發展。本文將簡要分析音樂鑒賞對學生的重要性，當前學生在音樂學習過程中所遇到的相關問題，再提出相應解決辦法，最終提高學生的音樂鑒賞能力。

一、音樂鑒賞對學生的重要性

1.豐富學生的情感體驗

新課程改革要求音樂教師在教育學生過程中需結合音樂本身的特點，再積極引導學生在音樂中表現出內心所想、所感，繼而對音樂的曲調加以鑒賞[2]。基于此，培養學生的音樂鑒賞能力能夠豐富學生的情感體驗，最終提高學生的音樂審美能力。

2.提高學生的創新能力和想象力

對于高中學生而言，其自身未深刻了解自己的喜好，開展音樂課程能夠幫助學生不斷探索自身，受到音樂的啟發之后，學生的想象力和創造力均能夠得到顯著提高。在想象力和創造力的引導下，教師可以讓學生對其他藝術形式加以創作，最終提高自身的綜合素養[3]。除此之外，由于不同的音樂會給學生帶來不同的感受，因此在培養學生音樂鑒賞能力過程中，可以讓學生的心靈得以凈化，促使其身心健康發展。

二、培養學生音樂鑒賞能力中所遇到的基本問題

1.學生價值觀取向過偏

根據相關資料研究顯示，90%左右的學生過分注重音樂的娛樂功能，在音樂欣賞過程中主要以娛樂為主，因此在聽音樂時只選擇自己喜歡的音樂，繼而使得大部分學生喜歡簡單易懂的音樂[4]。有調查研究證明，85%左右的學生過分追求聽覺刺激，對一些歌詞質樸具有深遠意義的音樂表現出極不耐煩，在上音樂課時一旦遇到上述類型音樂通常采取消極態度，敷衍了事。

2.受高考影響，使得學生的音樂學習態度過于被動

根據我國高考相關規定，音樂雖然能夠納入高考分數線中，但是音樂所占分數較少，因此無法使得高中學生高度重視音樂的相關學習[5]。除此之外，高中校長、高中教師等人均將音樂課程作為一門可有可無的科目，臨近高考之際，音樂課程反而要給語數外政史地數理化等其他課程讓路。學生此時也無可奈何，再加上學生本身的音樂基礎不高，音樂基礎知識學得不夠全面，在日常生活中也接觸的少，所以諸多學生對于古典音樂和民俗音樂的學習等處于被動狀況。事實上，僅有部分喜愛音樂的學生對音樂表現出極高的興趣。

3.音樂教學內容過于枯燥無趣

據了解，高中音樂課程中對于我國民間音樂的片段選取比較少，大部分教師在上課時愛好選擇國外經典音樂作品（例如《B小調彌撒曲》、《小提琴協奏曲》、《參孫》、《伯沙撒五》、《圣賽西利亞頌》等），加上學生對國外音樂知識不夠了解，因此無法對相關音樂產生共鳴，久而久之，學生對音樂課程越來越不感興趣。

4.教育教學模式過于傳統

一般而言，音樂教育的最終目的是提高學生的音樂鑒賞能力或者音樂表現能力以及傳授給學生與音樂相關的知識。但是，當前音樂教學未將音樂的意義穿插在音樂學習始終，繼而無法引起學生的共鳴，讓學生理解不了音樂作品的真正價值。當前的教育教學模式過于傳統老舊，學生在學習音樂時只是為了學習而學習，此種教學效果不甚理想。

5.家庭缺少音樂氛圍

眾所周知，學生的成長之路離不開學校教育和家庭教育。學生對于音樂的喜歡受到家庭影響遠遠高于學校影響，父母是學生的第一任老師，父母對于音樂的愛好直接影響到孩子對于音樂的學習態度和鑒賞能力。如果孩子的父母不喜歡聽一些高雅和具有深刻意義的音樂，自然而然孩子就無法受到此類音樂的熏陶。家庭的音樂氛圍直接影響到孩子的音樂學習，如果家長能夠好好引導學生學習高雅音樂，孩子自然會在高雅音樂中受到良好的熏陶。

三、培養學生的音樂鑒賞能力的相關方法

1.培養學生的音樂鑒賞意識

音樂是一種能夠表達人類思想情感的藝術形式，在培養學生的音樂鑒賞意識過程中首先要讓學生明白音樂作品的意義，不斷提高學生對于音樂作品的興趣，讓學生能夠越來越喜歡音樂，再從中挖掘出音樂的深刻內涵。教師在教育過程中，需要從以下幾個方面入手：（1）不斷開發音樂課程的相關資源，向學生盡可能地展示有音樂作品有關的內容，繼而引起學生的學習興趣，創造良好的課堂氛圍（例如，教師可以向學生講解作品的作者是如何進行創作，作品是在何種背景下所產生;以《湘妃淚》為例，教師在講解《湘妃淚》時可以結合作品所處時代，再講解與《湘妃淚》有關的人物和事件等）;（2）音樂教師在教育教學過程中還可以適當結合教材相關內容，融入現代音樂作為教學背景，如現階段所流行的電視劇和電影歌曲等，繼而不斷激發學生的學習興趣，提高學生音樂鑒賞的能力。教師在課堂教學中，需要關注好學生的性格特點以及對音樂的偏好等，不斷利用好教學相關資源，促使學生的大腦神經處于興奮狀態，繼而讓學生對音樂作品有一個持久愛好。基于此，學生在此過程中得到精神方面的滿足，自然而然在音樂作品中升華自我情感，逐漸領會音樂的真諦。音樂教師利用學生的學習興趣，激發學生的主動學習意識。在學習《高山流水》音樂作品中，教師可以利用好相關視頻（《甄嬛傳》中有瑛貴人對于《高山流水》作品的相關彈奏），逐漸引導學生對于《高山流水》的學習。

2.緊密結合學生的生活實際，繼而提高學生的情感感受

由于高中生的身體發育處于重要發展階段之中，所以高中生對自身的情感以及其他方面的情感較為敏感[6]。教師可以以此為據，緊密結合學生的生活實際，積極引導學生學習不同的音樂類型，繼而提高學生的情感感受。一般而言，不同的音樂作品給學生帶來不同的感受。教師可以根據學生的接受能力來選擇適合學生的學習作品，以《泰坦尼克號》主題歌曲“我心永恒”為例，音樂中充分表達愛情的美好;以周華健的《朋友》為例，音樂中充分表達流浪的生活中對于友情的美好向往。教師在講解不同類型的歌曲時，可以根據學生此時的身體發育特點，讓學生對音樂作品有著極高的興趣，繼而不斷意識到音樂的魅力之處，最終能夠對音樂鑒賞產生極為濃厚的興趣。

3.高度關注學生對于音樂作品的獨特見解、感受

由于傳統教育根深蒂固，所以音樂教師習慣以傳統方式來教育學生（我教你學、我講你聽等教學方式），此種教學方式禁錮了學生的創造力和想象力。傳統音樂中的死記硬背方式不夠符合現代教育教學精神，與我國現階段實施的綜合素質教育相悖。從音樂本身的特點來看，音樂作品是一種無法用具體語言來形容的東西。音樂的學習充分體現出學生的性格特點，學生可以在學習過程中更為注重個人情感的體驗，繼而開發個人思維方式。在欣賞音樂過程中，一千個讀者就有一千個哈姆雷特，每一個學生有自身獨特的情感表達，教師也應該允許學生對不同的音樂有不同的理解。只要學生對于音樂的感受是正面的、積極的，教師應該積極鼓勵，不應該予以打壓或者變相批評。高中生本身是一群富有極強學習能力的集體，高中生本身有權利以自己的方式來選擇何種音樂鑒賞形式，繼而積極參與音樂有關活動。

四、結束語

提高學生的音樂鑒賞能力能夠顯著提高其對美的欣賞，而培養學生的音樂鑒賞能力可以從多種途徑出發，不斷拓寬學生眼界，尊重學生對于音樂鑒賞的水平，最終讓音樂熏陶學生，在音樂中學會表達自我，不斷提高想象力和創造力。

參考文獻

[1]韓燕鳳.淺談高中音樂教學中學生鑒賞能力的培養[J].中國民族博覽，2019，10（2）：27-28.

[2]王彩花.高中音樂教學中學生鑒賞能力的培養策略研究[J].學周刊，2018，29（29）：151-152.

[3]萬桂芳.高中音樂教學中學生樂感及鑒賞能力的培養策略[J].中學課程輔導（教學研究），2018，12（35）：104.

[4]鄭芳芳.初中音樂教學對學生鑒賞能力的培養探討[J].中學課程輔導（教學研究），2018，12（24）：52.

作者簡介：鄭秋，女（1982.10-），漢族，福建長樂人，本科，中學二級教師，研究方向：高中音樂教育