小學美術教學探析

高翔

【摘? ? 要】小學美術課程對學生們以后的發展來說有著至關重要的作用，美術教師要對教材一個充分的把握，有創造性的運用教材，對課堂的把握要靈活有度，發揮好教師應當發揮的重大作用，使得小學美術課堂豐富多彩。

【關鍵詞】小學? 美術教學? 創新

中圖分類號：G4? ? ? 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2019.15.136

傳統模式下的小學美術教學通常是立足于教材，以教學課堂作為主要陣地，無法從真正意義上還原美術教學，這種模式無法激發學生們的創造性和靈感。當代美術教學要求教師們有創造性地運用教材，為學生們營造一種輕松愉悅的學習氛圍，激發他們的學習興趣，挖掘他們的內在潛力，培養他們的審美能力。與此同時，教師們要明確自身在教學過程中的位置，避免事與愿違。

一、創造性地運用教材

1.教材與重大賽事結合。眾所周知，隨著國力的強大，眾多頂級賽事來到了中國，這是學生們所喜歡的，從中可以培養學生的審美能力，也可以對學生進行教育。例如教學人民教育出版社第九冊《假如我是汽車設計師》這一課時，我就結合了F1中國站世界錦標賽，要求學生觀看比賽，了解賽車結構，然后用廢棄物制造自己喜歡的車。

2.教材與“地方”資源相結合。單純的平面觀看，或者模型的觀察都很抽象，很難調動學生學習的積極性。所以，在教學《校園里的花》一課時，我就先讓學生了解花的相關知識，而后帶領學生參觀“花展”，回來以后再進行創作。學習《有趣的鞋》時，則讓學生在集市或者商城里認真去觀察鞋的種類、樣式、顏色等特點，并和自己設計的鞋進行比較。可以說這種教育是“潤物細無聲”地把審美與思想教育融合了在一起，使學生的審美觀得到了進一步提高。

3.改變教材，調動積極性。課改要求我們教師要更大膽、更有創造性地使用教材。如在教學《運動場上》一課后，我就結合我們“小學田徑運動會”讓學生畫出你認為比賽中最好的片段，可以是比賽開幕式的場面、運動員比賽時的情景，也可以是班級拉拉隊的場面等。學生從中可以得到更多的教育，更多的提高。這樣的教學，這樣的處理教材，看似“亂”，學生沒學到什么，但是卻把課堂還給了學生，其中也不乏靈感與火花。

二、跳出教材預設，創新使用

1.改變預設，使教學過程更靈活。課堂教學過程是一個復雜多變的動態過程，教師在課前只能按自己的經驗來預測學生的反應，而在實際教學中，教師經常會遇到意想不到的突發事件。課堂上學生對某個問題興趣盎然，爭論不休，不能按教學計劃往下進行等。因此，教師在課前應廣泛收集材料，精心設計出一套具體可行的教學方案，而且要在每個教學環節上有多個方案，以便應付各種各樣的教學意外。各個教學環節也要根據學生的反應、課堂的變化靈活調整，這樣，一旦在課堂上遇到“意外”，也不至于束手無策。教師要盡量少打斷學生的探索活動，在設計這類活動時，不要把整個活動安排為若干個小環節，使一個整體支離破碎。我們寧愿少安排一些活動，而有所側重地做透、做細某些探索發現環節，讓他們有充足的時間自主地去探索。如在教學《十二生肖》一課中，為了讓學生掌握剪紙的技能，最初我設計了一步一步根據已有小羊的圖案紋樣，如何用刀、用剪子，完成一幅剪紙作品。這樣的教學活動變成了機械的操作活動，并且學生被教師牽著鼻子走。后來在教研活動中，教師們研討后改為先講講小羊的故事，了解小羊的性格、外形特征，再觀察范作，得出圖案可以設計成各種幾何形，花、草、小動物等，并嘗試用刀、剪子進行創作。這樣，學生能舉一反三地設計制作出其他新穎美觀的剪紙作品。因此，教師把學習的主動權交給學生，會使學生的學習更深入、更有效。

2.給學生展示舞臺，讓課堂更亮麗。確定以學生發展為本，提倡師生間、生生間的情感交流和平等關系，創設有利于激發情感生成的學習環境，通過小組合作，通過思考、討論、對話、爭辯等活動讓情感生成“自然天成”。記得一位名家說過，如果提供機會，學生的活動就會顯示多種可能性。例如“六一”兒童節這天上午的美術課《我們班級的標志》，我一進課堂學生便要求給他們布置教室。因為下午要進行班級文藝表演，我當然欣然答應。同學們都動起來了，有的在板畫，有的在拉花，有的在吹氣球，有的在掛氣球，有的在“指揮”――他們都那么投入，那么快活，那么融洽，而我在板書大大的“六一”快樂，然后同學再填色，填成一個個快樂的“會說話的小人兒”。我們正進行著一節愉快的藝術實踐課。我相信在這樣似乎有些“亂”的課堂，同學們一定能感受到美術的實用與快樂，感覺到同學之間的和睦融洽的感情。我還用相機記錄下了這和諧愉快的亮麗時刻。

三、明確自己的角色

教師應該是學習的引導者、合作者。在課堂教學中，教師往往把握不好自己的角色地位，好心辦成壞事。如一位教師在教學《精美的郵票》一課時，教師展示的完美范作和精致的媒體畫面，固然本意是好的，但它在一定程度上拒絕了樸素的本真，壓抑了學生不著邊際的想象和藝術的原始沖動。這些完美的不恰當（包括不恰當的時機和地點）出現，讓學生失去了大膽嘗試藝術表達的機會，失去了呈現藝術原創思維的機會，失去了在藝術實踐中出錯并由此積累寶貴經驗的機會……這些“失去”，讓我們想見，只有當學生的學習賦予了個人意義的自主建構，才能真正勃發創作的靈感，激揚個性的情愫。我們同樣可以預見：當學生在展開聯想之后，進行了造型表現的嘗試，并由此出現了一些手法幼稚但充滿童真、童趣的作品時，此時教師再出示優秀的、學生容易受到啟發的欣賞作品，并給予技法方面的指導，學生一定收獲甚豐，教學效果也會水到渠成。

美術教育已成為素質教育基本手段之一，那么美術課堂就需要教師通過種種途徑引導學生感受美、內化美，從而培養學生的各種能力，教育學生讓美走向生活，融入生活，從美的角度去感知世界，美化環境。擔任美術教育的教師們擔負著更重要的責任，被賦予了培養好下一代的特殊使命，需要不斷努力進去，優化課堂，為學生的學習和繼續探索做出貢獻，為未來的教育發展綻放自己的光和熱。

參考文獻

[1]張立群.論傳統文化與當代國畫教學[J].2013年23期.

[2]石村，莊會秀.寫意·筆墨·中國畫教學[N].美術報，2010.