新時期電視剪輯藝術的轉變與創新

范文戈

摘要：電視剪輯是電視作品后期創作中非常重要的創作手段，電視鏡頭素材，只有通過剪輯才能實現拍攝畫面的最優化篩選，按照最藝術的方式實現優化組合，達到藝術性與技術性的和諧統一。在信息時代的背景下，通過電視剪輯藝術的轉變與創新，能夠提高電視制作的藝術性和創新性，也能夠對我國電視廣播事業的發展起到積極的促進作用。

關鍵詞：電視剪輯;藝術性;創新

一、電視剪輯技術對電視節目的重要作用

在電視節目制作過程中，最終呈現的作品質量好與壞，決定權掌握在電視剪輯技術手中，它是電視節目制作的最終環節，也是對電視節目的二次加工，對電視節目的作用不可替代。電視剪輯時，工作人員會將節目的節點、鏡頭、次序進行統一編排，通過使用多種技巧、技術使節目情節和視頻畫面相貼合，以此使所創作的作品有較強的感染力，使得節目更具藝術性。在電視剪輯過程中，編輯的構思和對于節目的整理會直接影響電視節目的感染力和電視節目的水平，然而電視剪輯技術是否有水準，很大一部分又從編輯對電視節目的構思中體現。由于每一期的電視節目都不盡相同，主要是節目類型的區別、敘述方式的差異、表達內容的不同和包含的主題不一樣，這就需要通過科學有效的電視剪輯技術，才能將節目主題完美闡釋、才能體現節目思想、才能給受眾震撼的感受。制作人員在進行剪輯時，對于受眾能否接受節目要充分思考，在節目內容、形式上都需要切合觀眾，只有學會站在觀眾的立場上才能夠獲得觀眾的共鳴，才能使觀眾和節目的距離越來越近，使電視節目的收視率得到提高。

二、電視剪輯的原則

1、內容貼合原則。剪輯師要保持嚴謹的工作作風，確保所選擇的素材與電視節目的特征相符合，同時力爭達到新穎、精煉。選材的時候一定要對畫面與內容的貼合度進行高度提煉，使內容達到總體布局和段落構造的有機結合、完整統一，才能增強電視節目的感染力和影響力，如對新聞節目進行剪輯時，選材一定要講究，既要保證新聞節目畫面的平穩，又要根據新聞事件發展的輕重緩急剪輯出一定的節奏，形成一定的邏輯性，做到邏輯清晰、自然流暢。

2、受眾貼合原則。剪輯師剪輯電視節目時，要認真考慮觀眾的收視習慣，這對剪輯師提出了較高的專業技術要求，只有不斷創新、不斷突破，從內容到結構、形式等方面都達到新穎獨特、個性鮮明，才能激發觀眾的收看興趣，有效推動電視節目功能的最大化。比如，湖南衛視、浙江衛視打造的《快樂大本營》、《天天向上》、《奔跑吧，兄弟》、《媽媽是超人》等收視率較高的娛樂節目，節目構思新穎，表現形式獨特，剪輯風格也獨樹一幟，吸引了大量人群鎖定觀看，形成了各種追風熱潮和品牌效應。

三、新時期電視剪輯藝術的轉變與創新策略

1、合理選擇畫面剪輯點

電視節目畫面剪輯的各個環節都必須要嚴格的按照節目的發展順序和節目的客觀邏輯思維進行剪輯，以便于符合觀眾的思維邏輯，使觀眾們清晰的了解節目的事情發展順序。科學的遵從電視節目的發展順序進行剪輯，也是電視節目剪輯最為重要的剪輯技巧之一。畫面的剪輯點是貫穿時間、空間變化和事件發展的重要連接點，如何選擇畫面剪輯點，是電視節目剪輯師基礎本領。選擇畫面剪輯點最為重要的原則是不能剪切掉特征性動作，例如人物的特征表情、人物喜怒哀樂、場景特寫等，只有保留畫面特征性動作，才能夠在電視節目發展的過程中，添加人們的主觀情緒，使空間變化和實物發展變得有血有肉。針對長鏡頭的選擇來說，鏡頭景別、畫面信息量、畫面構成的復雜程度都會影響剪輯畫面點的選擇。長鏡頭所涉及到的景物畫面所停留的時間應該相對較長一些，近景的鏡頭所停留的時間應該相對較短一些。當鏡頭畫面所涉及到的信息量相對較大，那么鏡頭畫面所停留的時間應該相對較長一些，信息量少，鏡頭畫面停留時間較短。切實的通過鏡頭處理的長度，來刻畫和渲染事件的復雜性和電視節目中隱含的情緒，保障電視節目的情景交融，為廣大觀眾們留下一定的想象空間。

2、多線型的敘事結構

受到電影的藝術風格和創作手法影響，電視作品的敘事模式往往是以開端鋪墊，中間進行故事闡述，當進行到故事中段時漸入高潮，再到尾聲這四個部分構成的。伴隨著新時期電視理論的不斷演變和剪輯藝術的創新發展，不同類型的電視作品所適用的敘事結構也是不相同的，導致了不同的敘事結構演變成不同的電視剪輯模式，目前主要的電視剪輯模式有：線型結構模式、樹型結構模式、鎖鏈型的結構模式、圓形結構模式、網狀結構模式。例如：在新時期我國大量電視紀錄片作品的剪輯過程中，往往采用階梯遞進式、中心線串聯式、板塊式、漫談式、繪圓式、套層式等敘事剪輯方式，集中開展多元化、深層次方向的敘事剪輯，集中展現主人公的生活場景和思想情感，真正符合目標觀眾的認知習慣和認知特點，從而能夠深入表達電視作品的主題思想，使創作者與觀眾之間能夠達到一種精神的共鳴。

3、關于聲音處理的技巧

對于一檔電視節目來說，音樂處理是整個處理過程中十分重要的一部分。背景音樂作為烘托、調節氣氛的一大利器，在電視影視行業中是常見且普遍的。背景音樂在畫面的塑造上，不亞于畫面本身的效果。通過背景音樂，觀眾可以更加貼合地融入故事環境當中，提升觀眾的情緒體驗度，進而提升電視節目的觀賞性。而背景音樂的加入主要就是在后期制作的過程中進行操作的。對于音頻的處理需要相關人員具備有一定的知識技巧，這樣才能更好地進行一些音樂上的選擇和編輯。在不同的情境中加入不同的背景音樂是尤為重要的，如果在一個歡樂有趣的場景中，突兀地加進傷感、抒情的音樂，那么這就已經屬于處理事故的一種了。因此，電視節目的剪輯人員需要具備一定的技巧來處理音樂，以保障音頻與畫面的協調一致、融合流暢，以增添視頻的藝術性，增強電視節目的表達效果，從而給觀眾展現出完美的影視效果。

4、確保剪輯的節奏性

對段落與段落之間的節奏進行處理的時候，必須要遵循節目整體基調，避免段落之間的節奏過快或過慢，否則一旦出現問題會對節目整體形成較大的影響。最后就是在剪輯過程中對細節處理時，既要遵循段落之間的銜接，也要考慮不同段落的不同節奏，做到從大局出發、整體把握，但不拘泥于形式，如果不加以區別而做成模式化剪輯，就會使觀眾感覺節目單調、乏味，失去觀看興趣。不同類型的節目有不同的剪輯節奏，比如綜藝晚會類節目多以歌舞為主，這就要根據歌曲及音樂的節奏把握畫面的剪輯技巧，使畫面切換與音樂協調流暢;如果是電視專題片，要根據文字的節奏和文章章節確定整體節奏，有時為突出某一主題，也可對鏡頭做特殊處理，如慢放或者回放等，以適當延長畫面長度，給觀眾留下一定的思考空間;如果是快節奏的娛樂節目，則要求畫面場景快速切換，甚至閃電式地鏡頭組接，以求達到或者輕松或者緊張的藝術效果。在剪輯中，剪輯加速度的適當利用能夠有效對節目節奏起到推波助瀾的作用，調動觀眾胃口，增加收視率。

結束語

電視剪輯的效果決定了整個電視節目的藝術品位和整體格調，體現了導演的創作意圖和電視作品的情感定位。因此，電視剪輯藝術一定要緊跟時代的腳步和創新的需求，借助多種剪輯手段和藝術形式的轉變與創新，迎合新時期目標群眾的視聽需求和社會對于精神文化的需求，從而為新時期的電視節目制作提供更加廣闊的舞臺。

參考文獻

[1]王秀紅.淺談電視節目制作中的剪輯藝術[J].視聽，2018（11）.

[2]孫大偉.淺談電視節目制作中的剪輯藝術[J].中國傳媒科技，2018（6）.