舞蹈教育新模式初探

宋晨

摘 要：探索舞蹈教育的正確模式，是對人文主義教育理念的堅守，是對不同年齡特征的尊重。寓教于樂，才能有效促進身心健康發展，同時，民族民間舞作為民族智慧結晶的藝術再現，正確的教學模式同樣也是對蒙族民族文化的保持與傳承，讓中華文化繼續多彩繼續燦爛。新的教學模式刻不容緩。

關鍵詞：蒙族民間舞 教育 教學

引言

民族民間舞是大眾喜愛、廣泛流傳的舞種，具有鮮明的民族風格和地域特色。每個民族都會根據本民族生活的地域特征、風俗習慣、宗教信仰、審美觀念等來編創極具代表性的舞蹈動作，即一起舞便知他們是哪個民族。俗話說，一方水土養一方人，各民族之間同樣因為各方面的不同，所以各民族展現出來的“美”也是千姿百態。中華文明上下五千年，經過歷史的沉淀，時間的洗禮，演變成我國56個多民族。正因為多民族各具特色的民族風貌，形成中華文化百花爭鳴百花齊放的繁榮景。民族民間舞蹈是中華文化不可或缺的珍寶，所以民族民間舞教學的開展必須重視。

一、教學準備

（一）了解民族特征與歷史文化

為了掌握蒙族舞蹈的風格，了解蒙族的民俗風情、歷史文化等基本知識十分重要。蒙族人民生活在廣闊大草原上，無拘無束的環境里孕育著蒙族人民“天之驕子”的豪邁性情。蒙族人民率真、果敢，老師要引導學生置身于遼闊草原，并將蒙族人民的豁達、瀟灑等性情在舞蹈中展現出來。教學中：一教師言傳身教。模擬在蒙族人民崇拜和喜愛的動物，去捕捉舞蹈的氣質神韻，與此同時，教師運用語言營造模擬動物所處環境的氛圍，增強教學感染力。二影視作品熏陶。通過一些圖片資料，體會蒙族民間舞。如眼睛時而俯視，時而遠眺，情緒是舒展、大氣。

（二）單一動作訓練和引導規范體態

最具有蒙族舞蹈風格是肩部動作。肩部動作包括硬肩、甩肩、抖肩、柔肩、彈肩和聳肩。從硬肩開始單獨練習，并在音樂節拍中找到韻律。再是臂腕的教學中，堅持在單一訓練中形成肌肉記憶，從而準確做出規范的提壓腕動作。最后，培養蒙族舞蹈中英姿颯爽和不可缺失女性的“柔美”。如蒙族動作柔肩，應是肢體展開、延伸-動作呈現波浪狀且不斷延伸，動作柔和大氣、連綿不斷。比如，原創舞蹈《鴻雁》表演者隨著音樂起舞，沒有過多的技巧，只是將一只飛翔在廣闊大草原上的鴻雁的無盡思鄉表現的淋漓盡致。從小碎抖肩到大柔臂、靜態到跳躍等動作舒展大氣、連綿不斷，充分展蒙族的柔中帶剛的美和蒙族人民豪邁的性情。

（三）節奏處理

要求學生能在變化的動作中伴隨音樂的節奏瞬間定住，同時不留痕跡的連接下一個舞姿。舞蹈和音樂相輔相成，節奏出其不意的變化會使整個舞蹈更加升華。舞蹈教師應在教學中考慮學生年齡特點的基礎上，將舞蹈巧妙改編，給觀眾不同于常規的下一步，而不是從頭到尾的平均節奏。

（四）教育意義

在這個過程中，不光是舞蹈的學習，更多是教育意義。蒙族民間舞的舞蹈，情緒激昂，動作瀟灑不羈，能讓學生暫時遠離喧囂城市里的嘈雜，感受到來自草原人民的瀟灑，愛自由的情懷。同時在蒙族民間舞蹈中多以模擬鴻雁，馬群等動物，學生在學習的過程中，便能感受蒙族人民熱愛大自然的情懷，并且潛移默化的影響著學生，讓學生保持一顆敬畏之心，親近，尊重，熱愛大自然。最重要還有對一個民族的認識。美國著名教學學家杜威說過：“art is experience！”少數民族地區的舞蹈是來源于生活，將生活中的動作進行提煉、加工、美化后的藝術，舞蹈是該民族文化的結晶，民族歷史的再現，每一個動作背后都有其明確出處，所以學習民間舞蹈的過程，通過教師的語言講解和動作示范，一個鮮活民族的再現于課堂，學生能認識了解該民族，尊重文化差異，促進民族團結。

二、教學開展

（一）導入

蒙族人民騎著駿馬在廣闊大草原馳騁，無拘無束的生活，無不體現“天之驕子”的豪邁性情，一種豪邁、大氣的韻律。再是蒙族民間舞的音樂也是鏗鏘有力，節奏鮮明，蒙族最具有特色的樂器馬頭琴，音樂一揚起，就算是幼兒聽到也會情不自禁地跳起來，蒙族舞具有一種無言的魅力。蒙古族是游牧民族，居住面積較小的氈房，所以蒙族民間舞可移動范圍小，自然步伐動作較少，這樣使得上身舞姿豐富起來-多以肩部與手臂類動作為主。這樣形成的舞姿和造型，完美再現了蒙族舞“柔中帶剛，剛中帶柔”的風格。

（二）動作分析

柔臂，小八字步準備，胯部微頂，提拔腰背，展開胸腰，雙手自然下垂。動作中以腰發力帶大臂、小臂、手腕、手指尖。舞動時，一定要氣息上下貫通，找到蒙族民間舞中英姿颯爽的同時，不要忘記女性天生的柔美。兩臂要舒展，確保柔臂是將手臂的每一處依次舞動起來，如流水一般，連綿不斷。提壓腕：手臂保持不動，手腕形成提腕壓腕的運動軌跡。腕部動作活動范圍小，因此要求提壓腕每一次要準確，有力完成動作。在訓練柔臂過程中，腳下步伐多使用踏步訓練。

（三）教學設計：

第一部分：臂腕單一訓練

（1）柔臂

教學提示：以腰發力帶動肩、大臂、小臂、手腕、手指頭，每處一次呈波浪狀延申。

（2）提壓腕

教學提示：手臂保持不動，注意不是手指的上下擺動，強調腕關節的提壓。

第二部分：流動性上的臂腕訓練

（1）流動中的步伐→單一反復訓練（強調氣息和身體的動律配合）

（2）肩部與雙臂的配合→單一訓練（肩部動作，肩部與雙臂既分開亦同時訓練，以期提高學生對身體的支配能力和身體協調性。）

（3）流動中舞姿的配合→單一訓練→連接訓練（進退步、馬步，行進馬步，強調流動中雙臂和肩部舞姿的控制）

（4）體態訓練短句→配合音樂練習，強調學生的舞臺展現力（強調動作的連貫性，完整性。）

第三部分：步伐流動中的臂腕訓練單一訓練→加舞姿→加路線（用基本步法進行圓周行進，步伐流動時強調體態和上身舞姿的保持與控制。）

參考文獻：

羅雄巖.中國民間舞蹈文化教程[M].上海：上海音樂出版社，2001.

周力瀾.蒙古族民間舞蹈課堂教學探析[J].藝術研究，2010（03）：86-87.