

摘? 要:動畫是一門獨特的藝術表現形式,通過夸張的人物表情和動作可以充分表達動畫制作人的想法,這是普通影視作品所無法達到的,這也是動畫的巨大優勢之一。目前,我國動畫行業發展迅猛,有著巨大的優勢和發展前景。通過對兩部奧斯卡最佳動畫短片的后期合成分析,介紹合成剪輯藝術的魔力:它將所有動畫文件和鏡頭通過整理與思考合成一個有次序、有條理的藝術成片。同時也決定了動畫影片能否吸引觀眾目光,表達出制作者的情感。
關鍵詞:動畫短片;后期合成;剪輯技術
縱觀動畫發展歷史,從對記錄運動畫面的強烈渴望,到沃爾特·迪斯尼對動畫的商業化探索,再到現如今藝術創作和商業模式的相鋪相成。剪輯作為動畫制作中的重要組成部分,在影視技術飛速發展的今天起著越來越重要的作用。隨著剪輯藝術的不斷發展,剪輯技術也日漸完善,并對當今動畫藝術的發展起到了極大的促進作用。
剪輯剛開始只是一項普通的技術性工作,發展到今天,這項技術越來越成熟。因此要求也越來越高,作品剪輯后不僅需要流暢性,更需要藝術性。
一、后期合成剪輯
(一)后期合成的概念
1.后期合成在影視動畫中的重要性
后期合成一般指將動畫影片制作的過程或者把加工處理后的動畫影片素材進行再次創造,使其最終體現出完美效果。合成的主要分類:音效合成、靜態合成、虛擬與現實的合成、三維動態合成。
后期合成的制作環節并不是一蹴而就的,它整個的制作過程也不是獨立完成的,而是與前面的每個制作環節緊密相關,共同為整個作品服務。……