


摘? 要:一直以來,以服務(wù)角色特質(zhì)為前提的動(dòng)作設(shè)計(jì)思維,在一定程度上遭到了動(dòng)畫師的忽視。通過對(duì)動(dòng)畫角色設(shè)定和動(dòng)作設(shè)計(jì)內(nèi)在關(guān)系的剖析,以及對(duì)動(dòng)畫動(dòng)作的深層次設(shè)定思路和設(shè)定邏輯的探討,可見只有以人物特點(diǎn)為根本性前提去構(gòu)思角色行為,才能增強(qiáng)虛擬角色的生命力,塑造出動(dòng)畫靈魂,這為動(dòng)畫師進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)提供了更為寬廣的思路。
關(guān)鍵詞:動(dòng)畫;動(dòng)作設(shè)計(jì);角色設(shè)定
動(dòng)畫一詞來源于拉丁語“Anima”,其中文解釋為“呼吸,生命,生動(dòng)”[1]。動(dòng)畫是令虛擬角色通過運(yùn)動(dòng)來展現(xiàn)其性格特征并獲得生命感的一門藝術(shù)。對(duì)于觀眾而言,動(dòng)作塑造出了角色的靈魂。但對(duì)于動(dòng)畫動(dòng)作的設(shè)計(jì)者而言,是人物角色設(shè)定指引了動(dòng)作設(shè)計(jì)。然而,許多人往往或多或少忽略了人設(shè)對(duì)動(dòng)作設(shè)計(jì)的重要性,于是無法很好地通過設(shè)計(jì)動(dòng)作去體現(xiàn)角色設(shè)定。
一、動(dòng)畫的工業(yè)化制作程序
決定了動(dòng)作設(shè)計(jì)思路以角色設(shè)定為前提
隨著動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展,動(dòng)畫不再是簡單為幼童教育或小眾審美而服務(wù)的文化藝術(shù),逐漸演變成了擁有完整產(chǎn)業(yè)鏈和大眾消費(fèi)群體的娛樂藝術(shù)。一部完整的商業(yè)動(dòng)畫的產(chǎn)出,需要具備嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓I(yè)化制作流程。從動(dòng)畫制作的前期、中期到后期的層級(jí)型制作過程中,概念設(shè)計(jì)(包括場景、角色設(shè)定、整體風(fēng)格等)是僅次于劇本設(shè)計(jì)的第二制作順位。也就是說,動(dòng)畫制作流程中,角色特征通常會(huì)優(yōu)于動(dòng)畫動(dòng)作設(shè)計(jì)而被確定下來。由于當(dāng)今動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)越來越多,并形成了“小說—漫畫—?jiǎng)赢嫛苓叀边@樣一個(gè)成熟的整體IP產(chǎn)業(yè)鏈,很多人物形象早在動(dòng)畫化以前,便已經(jīng)被讀者群所熟知并喜愛。在這兩種情況之下, 不管角色以什么樣的姿態(tài)去運(yùn)動(dòng)(包括但不限于走、跑、坐、與他人互動(dòng)),都務(wù)必要能夠體現(xiàn)出原本的人設(shè)。
二、角色動(dòng)作特征
取決于對(duì)角色設(shè)定的綜合思路考量
(一)角色動(dòng)作特征取決于角色的基本社會(huì)屬性
早在動(dòng)畫創(chuàng)作前期的劇本敲定之時(shí),每個(gè)角色就被嵌入到了不同的社會(huì)關(guān)系之中以便推動(dòng)劇情。動(dòng)畫中角色的社會(huì)性不止局限于詮釋現(xiàn)實(shí)社會(huì)的人際關(guān)系總和,更多會(huì)因?yàn)閯?dòng)畫本身的虛擬幻想故事定位而體現(xiàn)出非現(xiàn)實(shí)但已有既定印象的特殊社會(huì)性特征。比如一個(gè)角色被定義為精靈公主,那么,她的動(dòng)作很可能是輕柔的、靈敏的,她走或坐時(shí)或許需要將脊背挺直脖子抬高,以此體現(xiàn)出觀眾對(duì)精靈這一種族的既定印象:優(yōu)雅、高貴、輕靈。再比如,在現(xiàn)實(shí)社會(huì)設(shè)定中,一個(gè)角色是企業(yè)的管理者,那么他在走路時(shí)往往會(huì)邁著霸道且平穩(wěn)感強(qiáng)的八字步,以這種夸張性動(dòng)作去表現(xiàn)“老大”的氣派。在美國動(dòng)畫《Paper Man》中,企業(yè)家和身為職場新人的男主人公,兩個(gè)人在走路時(shí)便根據(jù)不同的社會(huì)地位和職場屬性使得姿態(tài)設(shè)計(jì)迥異。企業(yè)家邁著八字步脊背挺直走得四平八穩(wěn),男主人公則一路跌跌撞撞身體松垮容易手足無措(如圖1)。
(二)角色動(dòng)作特征取決于角色的體型與性別
在動(dòng)畫前期的概念設(shè)計(jì)環(huán)節(jié)中,角色的體型和性別就已經(jīng)確定,并呈現(xiàn)出了直觀的視覺效果。針對(duì)不同體型和性格的角色,動(dòng)作設(shè)計(jì)時(shí)便要有所體現(xiàn)和考量。美國迪士尼的動(dòng)畫師便曾使用《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》里的幾個(gè)主要角色,設(shè)計(jì)出他們各自“開門—進(jìn)屋—坐在椅子上”的一組動(dòng)作(如圖2)。盡管這一系列不是什么高難度有花樣的復(fù)雜動(dòng)作,但是迪士尼的動(dòng)畫師讓每個(gè)角色以完全迥異的姿態(tài)完成了同樣的指令,從而令每個(gè)角色都鮮活無比。他們重要參考之一便是角色的體型和性別。比如“大白”的體型龐大,整體造型圓潤如同氣球,他的動(dòng)作就通過卡頓且緩慢的肢體語言去進(jìn)行,以此來顯示出其龐大圓潤的身軀所帶來的笨拙感和機(jī)械感。而同樣身為《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》里的成員,哈妮檸檬作為一個(gè)女性氣質(zhì)十足的小姑娘,她進(jìn)門時(shí)會(huì)做一個(gè)微微屈膝的動(dòng)作——這是西方交際舞會(huì)上女士拉著裙擺行禮時(shí)的標(biāo)志。這個(gè)動(dòng)作將女孩俏皮可愛的性別特質(zhì)發(fā)揮到了極致,而她在坐椅子時(shí)也會(huì)習(xí)慣性先用手去撫順臀部的衣擺,這是經(jīng)常穿裙裝的姑娘會(huì)有的下意識(shí)動(dòng)作。這些動(dòng)作就完美地體現(xiàn)出了角色性別,也顯示出動(dòng)畫師對(duì)日常角色細(xì)致入微的觀察。
(三)角色動(dòng)作特征取決于角色的個(gè)性
比起角色的社會(huì)屬性、體型或性別,每個(gè)角色本身的性格特征往往才是決定他行為選擇的根本。角色個(gè)性對(duì)角色動(dòng)作設(shè)計(jì)起到了根本性的作用。而且,比起更會(huì)被歸納為“一類人”的社會(huì)屬性、體型或性別,每個(gè)角色本身的性格更能主宰他們的專屬動(dòng)作選擇,能夠幫助觀眾加深對(duì)不同個(gè)體的認(rèn)知。皮克斯的動(dòng)畫師就曾經(jīng)說過:“當(dāng)你要設(shè)計(jì)動(dòng)作前,先仔細(xì)想一想,他/她/它是什么樣的個(gè)性。這會(huì)是他做事風(fēng)格的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。”比如動(dòng)畫中,兩個(gè)不同個(gè)性的孩子同樣站在家長面前做匯報(bào)演出,性格羞澀扭捏的那個(gè),很可能會(huì)做出內(nèi)八腿、聳起肩膀、縮脖子、垂頭、玩弄衣角或小飾品等一系列小動(dòng)作,而這些動(dòng)作屬于內(nèi)收型的,能夠體現(xiàn)出她作為內(nèi)向的孩子內(nèi)斂和緊張的一面;而活潑自信的孩子,則有可能做出:昂首挺胸、伸直脖子、抬高下巴、眉毛挑高等小動(dòng)作,這類動(dòng)作有外擴(kuò)氣勢(shì)和拔高自身的效果,更適合體現(xiàn)外向者。由于動(dòng)畫是夸張的藝術(shù),越是優(yōu)秀的動(dòng)畫,越容易挖掘和放大體現(xiàn)不同人設(shè)性格的身體語言。
三、角色動(dòng)作設(shè)計(jì)
是為角色設(shè)定的獨(dú)一性而服務(wù)的
(一)好的動(dòng)作設(shè)計(jì)能夠創(chuàng)造出屬于一個(gè)角色的經(jīng)典標(biāo)簽
一個(gè)經(jīng)典的動(dòng)作標(biāo)簽?zāi)軌蜃畲笙薅韧伙@角色的個(gè)人特質(zhì),當(dāng)這個(gè)角色在觀眾中受歡迎程度高時(shí),適合他的動(dòng)作造型會(huì)進(jìn)一步加深觀眾對(duì)他的獨(dú)一印象和好感,從而不僅能夠促進(jìn)角色周邊的開發(fā)與販賣,還會(huì)塑造角色的品牌性和文化符號(hào)感。而一個(gè)復(fù)雜且能折射出文化烙印的角色,會(huì)使用什么樣的最貼切他的動(dòng)作,則要從他的各個(gè)設(shè)定屬性中分析得知。
蝙蝠俠是美漫中的經(jīng)典英雄,他在1986年的《黑暗騎士歸來》漫畫中,做出了一個(gè)“一條手臂伸展開來,一條手臂卷曲,從高處跳下”的動(dòng)作,這個(gè)動(dòng)作隨著漫畫的大獲好評(píng)而傳播開來(如圖3)。在2013年的《黑暗騎士歸來》動(dòng)畫版中,這個(gè)經(jīng)典動(dòng)作再一次被重點(diǎn)放到動(dòng)畫的宣傳片之中,并將其標(biāo)簽化,成了黑暗騎士的經(jīng)典姿勢(shì)。到了2016年的超級(jí)英雄真人電影,蝙蝠俠單單靠這個(gè)動(dòng)作剪影,便令觀眾激動(dòng)無比、尖叫連連。這個(gè)動(dòng)作標(biāo)簽會(huì)被設(shè)計(jì)出來,是因?yàn)轵饌b在劇中作為一個(gè)沒有半點(diǎn)超能力的遲暮英雄,垂暮卻桀驁不屈抗?fàn)幟\(yùn)的強(qiáng)烈個(gè)人特質(zhì)注定了他不會(huì)使用輕松的跳躍或滑行姿勢(shì)。他的姿勢(shì)必然要充滿張力,充滿不穩(wěn)重、不安全以及不協(xié)調(diào)感的掙扎,這正與他在美國文化中所代表的反權(quán)威黑暗英雄標(biāo)志相輔相成,這個(gè)經(jīng)典動(dòng)作就這樣成了一個(gè)專屬于蝙蝠俠的經(jīng)典符號(hào)。
(二)好的動(dòng)作設(shè)計(jì)能夠標(biāo)記角色,進(jìn)而推動(dòng)人物互動(dòng)并制造戲劇化沖突
一個(gè)角色在動(dòng)畫中,往往需要和其他角色產(chǎn)生交流互動(dòng),這既是為了劇情的發(fā)展,也是為了進(jìn)一步完善角色的特質(zhì)和真實(shí)度。在這個(gè)過程中,優(yōu)秀且專屬于某個(gè)角色的肢體語言,會(huì)起到制造或體現(xiàn)劇情沖突和戲劇化發(fā)展的效果。
2016年的日本動(dòng)畫電影《你的名字》,男主角和女主角在夢(mèng)中靈魂互換,穿越到了對(duì)方身體里,雖然兩人外貌特征調(diào)換了,但是穿越到男主角身體里的女主角動(dòng)作姿態(tài)依舊扭捏女性化,走路內(nèi)八,肩膀微聳,膝蓋向內(nèi),手還微微有點(diǎn)蘭花指;穿越到女主角身體里的男主角則保留了過去大大咧咧的行動(dòng)姿態(tài)。正是這種無法替代的個(gè)性化肢體語言,充分向讀者展現(xiàn)了幽默且緊張的戲劇沖突,制造了諸多笑點(diǎn),具有很強(qiáng)代入感。而這些戲劇化沖突之所以會(huì)產(chǎn)生,就是因?yàn)槟信鹘钦鎸?shí)性別和性格內(nèi)核并沒有互換,所以,他們的動(dòng)作則會(huì)體現(xiàn)出原本人物因?yàn)樾詣e不同而演化出的不同個(gè)性,這無疑會(huì)以幽默爆笑的形式加速推動(dòng)劇情。
四、如何具體提高
符合角色設(shè)定的動(dòng)作設(shè)計(jì)能力
(一)觀察法
俄國文藝?yán)碚摷臆嚑柲嵫┓蛩够f過:“藝術(shù)來源于生活卻又高于生活。”[2]生活中的日常原型,是動(dòng)畫師靈感的寶庫。動(dòng)畫是夸張的藝術(shù),然而夸張的根源依然是真實(shí)的世情百態(tài)。對(duì)生活中不同社會(huì)身份,性別和性格的人群進(jìn)行動(dòng)作細(xì)節(jié)的觀察和總結(jié),則是動(dòng)畫師感性和理性的綜合能力得到歷練和提高的最佳機(jī)會(huì)。動(dòng)畫師并非只埋頭電腦桌前,還要學(xué)會(huì)感受人群,接觸各類文化階層生活背景不同的人群,并將他們的日常行為細(xì)節(jié)進(jìn)行整體性歸納,這是動(dòng)畫師走向創(chuàng)作大師的第一步。
(二)表演法
“表演是從外到內(nèi),再由內(nèi)反映出來的。”[3]在舊金山的藝術(shù)大學(xué)中,有一門特別的課程,是專為動(dòng)畫師開的。這門課程便是“表演課”。“表演課”要求學(xué)生需要像演員一樣,為自己設(shè)計(jì)各種身份和場景,對(duì)自己設(shè)定的角色進(jìn)行浸入式表演體驗(yàn),并且使用豐富的肢體語言(在沒有實(shí)際對(duì)話的情況下)完成小場景小故事演繹創(chuàng)作。學(xué)習(xí)這門課,自然不是為了做演員明星,而是為了動(dòng)畫師能夠通過對(duì)自己心理和情緒變化的把控,更好地揣摩不同角色的性格特征,從而激發(fā)出創(chuàng)作動(dòng)作的靈感。
(三)理性分析法
我們對(duì)角色設(shè)定的認(rèn)知積累,需要經(jīng)過大量的具象觀察和個(gè)人浸入式體驗(yàn)來完成。但是任何感性認(rèn)知到最終都要回歸到理性思維的高度。特別是面對(duì)虛擬幻想成分更多的角色(比如精靈、獸人),不可能在現(xiàn)實(shí)中找到絕對(duì)的原型,那么,面對(duì)更高層次的藝術(shù)創(chuàng)作要求,如何去分析預(yù)設(shè)不同角色可能會(huì)做的動(dòng)作,就成了很多人面對(duì)的難題,這就需要使用理性分析的方法。理性分析法基于“事物的合理性”,這個(gè)合理性,包括物理性合理和邏輯性合理。比如,一個(gè)壯碩的半獸人角色,在他奔跑的時(shí)候,他落地時(shí)的身體重心部分會(huì)比一個(gè)輕盈的小女孩類角色要低,同時(shí)他落地的時(shí)間會(huì)是迅猛的,膝蓋會(huì)有更大程度的彎曲。而當(dāng)他跳躍起來時(shí),則沒有輕盈類角色高。這是因?yàn)樗捏w重會(huì)導(dǎo)致他的重力加速度更加迅猛。通過理性推測(cè)去分析力的來源和力在角色身上的作用,這是物理性合理。那么什么是邏輯性合理?比如,一個(gè)內(nèi)向而軟懦性格的角色,在他被上位者無端指責(zé)時(shí),比起不服氣的瞪視或據(jù)理力爭,他更可能表現(xiàn)出“縮著頭和肩膀,卻捏緊拳頭”的收縮類動(dòng)作。這是因?yàn)樗能浫跻幻鎸?dǎo)致他會(huì)盡量避免沖突,會(huì)使用收縮自己視覺存在感的方式去示弱,但是他所遭受的不公詰問會(huì)讓他一定程度上憤怒,而這種憤怒往往被怕事的個(gè)性阻礙以至于無法向外使動(dòng)作舒展,所以,他需要用握起拳頭這樣微小不引人注意但卻能一定程度控制內(nèi)心怒火的動(dòng)作語言來表達(dá)。這就是邏輯性分析。
五、結(jié)語
綜上所述,隨著國內(nèi)社會(huì)娛樂業(yè)的發(fā)展,以及動(dòng)畫受眾年齡層的不斷擴(kuò)大,動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)愈發(fā)成熟。動(dòng)作設(shè)計(jì)作為角色靈魂的外在體現(xiàn)形式,更需要?jiǎng)赢嫀煹目嘈臉?gòu)思和精心探索。而動(dòng)畫師在設(shè)計(jì)動(dòng)作時(shí),可以更多嘗試先去分析角色性格,綜合地為人物的行為進(jìn)行預(yù)設(shè),輔之自身平時(shí)對(duì)生活的觀察總結(jié),嘗試模仿并創(chuàng)作適合體現(xiàn)角色獨(dú)一性的經(jīng)典動(dòng)作。這樣一定可以塑造出更能令觀眾產(chǎn)生移情和共情感的人物,為動(dòng)畫劇情的浸入式體驗(yàn)錦上添花。
參考文獻(xiàn):
[1]Youdict優(yōu)詞[EB/OL].https://www.youdict.com/ciyuan/s/animate.
[2]車爾尼雪夫斯基.藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系[M].北京:人民文學(xué)出版社,2009.
[3]斯坦尼斯拉夫斯基.演員的自我修養(yǎng)[M].劉杰,譯.武漢:華中科技大學(xué)出版社,2015.
作者簡介:李響,碩士,廣東肇慶學(xué)院美術(shù)系動(dòng)畫專業(yè)助教。