戲里戲外

張綠枝

說到戲劇，也許你腦海中立刻浮現出富麗堂皇的劇場：厚重的絲絨幕布、絢麗的舞臺燈光、華麗的演出服……然而，正如戲劇大師格洛托夫斯基所說：即使沒有化妝、沒有戲裝、沒有繪制舞臺布景的透視法、沒有一塊獨立的表演區、沒有燈光和音響效果，戲劇也是能夠存在的。但是，如果沒有演員和觀眾之間感性的、直接的、活生生的交流，它便不能存在。享受戲劇的人——不管是演員還是觀眾，他們才是戲劇的主體。生活中時時可以找到戲劇的影子：當小女孩穿上媽媽的高跟鞋，對著鏡子涂口紅時，她已經不知不覺地完成了一次扮演活動;當小男孩揮著槍喊著“我是警察，舉起手來”時，此時此刻他已全然認為自己就是警察。這正是戲劇演員塑造角色的第一步。從最原始的自發性戲劇游戲，到在教師指導下進行的具有“前表演”性質的戲劇活動，最后抵達以 “劇場”形式為主的“兒童劇場”表演，“兒童戲劇”常以多元的面貌出現在幼兒園的一日活動中。

一、游戲之戲——隨機發生的戲劇游戲

隨機性的戲劇游戲在幼兒的一日生活中常常發生，并且容易在無準備無安排的情況下。這類游戲一般發生在教室的游戲區域或戶外游戲場所，時間通常比較短，局限于小組幼兒的當下游戲。對這類戲劇游戲，教師可利用幼兒所創設的游戲情境對其加以引導，擴大游戲的內容，視情況為其提供動作、語言的支持，甚至可嘗試以新角色的身份介入游戲中，由此來支持引導。

在一次玩沙游戲中，很多孩子拿著工具、模具在進行沙堡的構建，在城堡基本完成后，發生了以下情節：

霏霏（走向珂珂和宸宸）：我是城堡里的公主，我邀請你們來我的城堡里玩。

珂珂：好吧，可是我們在玩“汪汪隊”的游戲呢。

宸宸：我是萊德，汪汪汪。

霏霏：好吧，那我邀請你們“汪汪隊”到我的城堡里來做客。

宸宸（伏地做小狗狀）：汪汪汪，好呀。

霏霏：宸宸你來做客不能像小狗那樣走的。

宸宸（站起來拍拍手）：小狗狗變身，咔咔咔……好啦，我現在是站起來的萊德了。

三個孩子圍繞著“城堡做客”情節開始了游戲。“公主”在城堡里用沙水做的點心招待大家，還把悅悅也吸引到了客人的隊伍里。這時，小瑜沖了過來，大叫：“怪獸來啦！怪獸來啦！”同時張牙舞爪做怪獸的樣子，霏霏、珂珂等開始在城堡周圍跑，小瑜在后面追趕。跑了幾圈后，小瑜在經過城堡時伸腳把它踢壞了。霏霏看到了，站定準備和他理論。這時，成成也沖了過來：“我也是怪獸，現在有兩只怪獸啦！”浩浩又沖了過來：“我也是怪獸！”俊俊也沖了過來：“我也是！”一時間怪獸的數量變得多了起來。霏霏雙手叉腰：“我不玩了，你們都不遵守游戲規則！”游戲戛然而止。

在這一段游戲中，從最開始的玩沙游戲發展為“公主和怪獸”的戲劇游戲，起因是霏霏看到了城堡，從而把自己想象成童話里的公主。轉折在于小瑜同樣也看到了公主和城堡的場景，觸發了自己的已有經驗，因而把自己想象成怪獸。但當具有破壞力的怪獸出現，公主及她的客人卻并沒有想好怎么應對，由此，游戲中斷。

這時，教師以客人的身份加入游戲，詢問霏霏公主和她的朋友們：為什么怪獸能輕而易舉地沖進城堡里呢？每一個怪獸都是一樣的嗎？孩子們開始了思考和討論，守護城堡的情節和怪獸的多樣表現等情節開始萌芽，中斷的游戲被推進了。教師多角度的提問讓表演游戲的發展更順暢，更具多種可能性。隨機產生的戲劇游戲，雖然它很不正式，但卻符合幼兒發展的需要。教師只要善用觀察、給予適當的支持和引導，就能為孩子搭建起戲劇教育的成長支架。

二、主題之戲——主題明確的戲劇活動

與隨機發生的戲劇游戲相比，有主題有組織的戲劇活動顯得更清晰、更嚴密。在這樣的戲劇活動中，教師的參與及引導更多。教師會觀察幼兒的游戲情況并以恰當的方式介入他們的游戲中，組織、引導幼兒進行戲劇游戲，甚至可以主動組織有主題的戲劇活動。

由玩沙游戲引發的“公主與怪獸”戲劇游戲，教師的介入在當下推動了游戲的發展，但因為自主游戲中各種不確定因素的阻礙，并沒有成功引發戲劇活動的產生，如果教師沒有及時介入，這個戲劇游戲很有可能就此結束了。于是在新一輪的活動開始之前，教師與幼兒進行了如下討論：城堡里的人還可以做些什么來阻擋怪獸？怪獸為什么想進城堡？如果進了城堡會發生什么？幼兒的思路被打開了，有的說要有武器，有的說要有守衛，有的說要在城堡外面挖陷阱。在此基礎上，教師和幼兒一起準備了游戲所需要的簡單的服飾道具，孩子們又開始投入游戲，發揮創意。角色中增加了“手持噴火槍的城堡守衛”，情節上也多了挖護城河和陷阱的“任務”，不但城堡里的小客人進入了新的游戲情節，連浩浩和俊俊這兩個“小怪獸”也加入了工程大軍，“公主與怪獸”的戲劇游戲發展成一個有主題的活動。

在此基礎上，教師將幼兒分成了“公主隊”和“怪獸隊”兩組，鼓勵他們用符合角色身份的語言及動作來表現角色形象和情節。于是，“守衛”們在城堡的外面壘起了高高的“柵欄”，挖好了“陷阱”，霏霏“公主”則在好朋友“汪汪隊”的幫助下建立起持噴火槍的“防衛軍”。“怪獸”們在城堡外面蠢蠢欲動，有的在偵察，有的在操練，尋找著合適的進攻時機。在這樣的分組活動中，教師發現了孩子們很多的奇思妙想和獨特的表現，適時介入游戲，拋出新的問題，激發幼兒的創造性思維，從而將戲劇游戲擴展到劇情及人物的內涵。在游戲過半后，教師提議交換角色后再次進行扮演，讓幼兒嘗試不同的角色，發現不同角色特點的表現方式，感受不同角色的情緒體驗和表達，獲得更豐富的戲劇體驗。

教師從觀察幼兒戲劇游戲開始，引導幼兒討論角色心理和游戲可能發生的情節，豐富了相關的道具、材料，從而引導幼兒從隨機、隨性的戲劇游戲發展為經過思考、想象、討論等初步創編過的有主題的戲劇活動。在此過程中，幼兒從心理上更貼近所扮演的角色，對角色的行為也有了自己的理解。主題明確的戲劇活動適合在教師指導下的大組或者分組活動，教師需注意保持思維的彈性，時刻注意幼兒的想法和興趣，努力維持幼兒對戲劇活動的內在動機。

三、劇場之外——主動創編的戲劇作品

從隨機生發的戲劇游戲到擁有主題的戲劇活動，戲劇的元素在此過程中逐步豐滿，但仍呈現出零散、不可控的狀態，幼兒對主題的認識淺薄，情節過于松散，如何引導幼兒自主參與戲劇的創編呢？

仍以“公主與怪獸”為例，因為戲劇活動的情節比較單一：進攻與防守，雙方處于敵對狀態，情節無法進一步拓展，活動都是在“公主隊拼命阻攔怪獸，但怪獸一定要砸壞城堡”的糾纏中結束。幾次活動后，教師組織幼兒討論：公主是怎樣的公主？怪獸呢？他們各自會怎么想、怎么做？是不是只有怪獸被阻攔在城堡外沒辦法進入和怪獸進來把城堡都砸壞這兩種結果？還有沒有更好玩、更有趣的？你看過的動畫片和圖畫書里有哪些情節是你特別難忘的？這樣的談話看似漫無目的，其實教師在圍繞角色的個性和劇情發展這兩個戲劇中最重要的內容，很巧妙地讓戲劇活動的創編聯結了幼兒的內心情感和已有經驗。在教師的引導下，幼兒的思路向各個方向拓展。他們說：公主美麗、聰明、善良;怪獸有點丑，力氣很大，但不是真的很壞;他想找公主玩，不好意思說。他們還創編了新的情節：公主看到怪獸受傷，給他吃藥包扎，怪獸變好了，怪獸和公主一起玩游戲……在一次次的討論和豐富中，孩子們體會到創編的快樂，善良的公主和可愛的怪獸擁有了更完整豐富的版本。

在此基礎上，教師和幼兒一起整理思路：先在哪里發生了什么，然后又有誰發生了什么事。同時，又引導幼兒說說這一情節需要什么樣的音樂和布景、道具與服裝等，逐步完善戲劇的各種元素。這樣，即使沒有化妝、沒有燈光、沒有舞臺，戲劇也已經在幼兒的游戲中、活動中生長并發展起來。這樣的戲劇案例距離真正的劇場演出只有排練和鞏固一步之遙。在指導幼兒創編的過程中，教師需要具有一定的戲劇教育理論和實踐指導的經驗，她類似導演，必須考慮影響戲劇活動的各種因素并進行合理把控，推動演出的進行，促進幼兒的發展。

戲劇教育，是一種讓兒童以自己的肢體與口語來“創造”想法、“表現”自我的學習方法，而非傳統以“表演”為主的戲劇演出，它也是幼兒園美育教育的重要媒介。戲，是幼兒園每天進行的游戲;戲，是游戲中常常被忽略的“戲劇”。戲里戲外，兒童戲劇教育已在幼兒園萌芽、生長，也一定會在未來蓬勃和繁盛。