楊紅穎

【摘要】教育從來都不是獨立存在的，任何一個科目都有其橫向聯系的方向。本文從音樂課的備課階段、教學過程、與其他學科的有機整合、與多媒體有機結合等方面進行闡述，探討學生感興趣的、樂意學習的、多元化音樂課堂的方法。

【關鍵詞】中學生;多元化;音樂教學;構建

中學生正處于青春期，這個時期的學生有一定的行動力，對世界和身邊的事物充滿好奇心。再加上進入了叛逆期，對家長和老師的管束有一定的抵觸情緒。音樂課程由于在中考和高考中并不需要考核，對于學業緊張的他們來說，心目中把這些科目當成了可有可無的雜課。在課堂教學中，無精打采的學生比較常見，聚精會神學習音樂課的學生比較難得。但音樂是陶冶人們情操最有效的工具和手段之一，缺乏音樂教育的孩子無論如何也不能稱得上全面發展。老師在引導孩子愛音樂、進行音樂教育的時候，必須選擇他們感興趣的事物入手。但目前教材里安排的內容相對比較單一，如果教師不想辦法調動學生的學習積極性，很難確保教學任務順利完成。現在的孩子生活在一個信息爆發的年代，互聯網、電視、傳統紙媒體、網絡媒體……可以接觸音樂的途徑實在太多，課堂教學如果不能夠做到與時俱進，吸引孩子進行自主學習，是不能夠滿足這個年代的孩子的需求的。在這樣的時代背景下，適度的多元化音樂教學內容和形式是勢在必行的。

一、音樂教學目標的多元化設定

音樂課程的教學目標包括三個主要方面的內容：情感態度與價值觀、過程與方式、知識與技能。這三部分的教學目標既單獨存在，又有交叉和互相促進的作用。教師在設定教學目標之前，首先要考慮的是學生的個體差異。中學音樂教育是普及性的教育，并非要把孩子培養成音樂家。聽力不好的學生往往在演唱的時候會難以掌握音準，但并不代表他們的理解能力低下。經過正確的引導，他們也能理解作品，也能用自己的聲音表達出作品的思想感情。老師在備課的時候，就可以利用教學方法，在教學過程中給予補充;有的學生各方面綜合素質都不錯，但他們需要得到提高，需要接觸更高層面的音樂知識和演唱、欣賞技巧。教師可以在教學中為他們滲透部分課外知識，在課堂教學中讓這些學生能夠得到表現，提高他們的自信心和對學習音樂的興趣。無論對音樂的學習熱情有幾何、對音樂的理解和演繹程度有多高？在課堂上學到的知識和技能最終還是需要在課堂和生活中實踐和體驗。制定一個多元化的教學目標，正是為了實施多元化課堂教學打下了基礎。

二、音樂課堂教學過程的多元化

課堂教學的每一個環節都應該是有效的，在教學中，不能夠為了多元化而多元化，這樣就失去了多元化教學存在的意義。真正的多元化教學應該是以人為本、以教學內容為本，不以形式為主，以最終希望得到的教學效果為本。

1.多媒體教學，幫助學生理解音樂作品

中學音樂教材選用了大量聲樂作品。教材歌曲和流行音樂并不一樣，選用的歌曲大多都是上一個世紀的經典歌曲。由于中學生的成長經歷和教材歌曲產生的時代背景距離的時間比較長，對作品的理解有一定難度，容易出現理解上的偏差。在教學上，可以運用多媒體教學幫助學生理解音樂作品。如，歷史片段視頻、民族器樂演奏場景、世界各地的風土人情……都可以讓學生直觀、快速地了解作品產生的背景和理解作品的內涵。此外，養成學生互聯網上收集圖片和資料的習慣，把收集到的資料在小組內與同學分享、交流、匯報，有助學生更好地分析作品，增加對音樂作品的理解和認識。

2.多元化的評價語言，提升學生對音樂的理解能力

中學教材在選用教學和欣賞歌曲的時候，非常注意做到多元化。不同民族、不同風格、不同國家和地區、不同時代的作品都有選用。只有對作品深入體會后，才能更好地理解和享受音樂帶來的樂趣。現在的學生都很有個人見解，但他們不一定敢說或者肯說出心中的感受。在教學中，一定要注意引導，讓學生暢所欲言，說出心中所思所想。暢所欲言的氛圍并不是一天就能成就，需要在音樂課堂中構建一個民主、寬松的環境，甚至允許學生對不同的觀點進行辯論，透過良性的爭論正確理解音樂作品，了解不同地區的音樂文化的優勢和劣勢。

3.多元化的即興伴奏

音樂課堂上，給學生伴奏的多半是老師。學生可以給自己伴奏嗎？答案當然是肯定的。他們不但可以，而且還可以利用一切簡單的、實用的、效果理想的工具為自己伴奏。用一張白紙有節奏地抖動，可以模仿出風聲、雨聲、雷聲……大自然的各種聲音與學生的歌聲混合在一起，營造出獨特的伴奏效果。一本書，可以當成是新疆樂器中的手鼓，也可能是非洲鼓。讓孩子用這些隨手可得的“樂器”為自己伴奏，課堂氣氛馬上變得活躍起來，也不再是千篇一律的老師彈奏學生演唱的模式。

三、與其它學科的整合，營造多元化的立體課堂氛圍

音樂雖然高雅，可它并非曲高和寡。音樂中包含了不同學科的知識，地理、歷史、民族、宗教、美術……音樂中幾乎涵蓋了人類文化和文明發展的軌跡。音樂中充滿詩情畫意。欣賞淡淡的、有著江南風味的絲竹樂器。想象絲竹與水墨對話的美麗圖景。讓學生提起筆，配合著音樂，用簡單的畫面把樂聲中表達的畫面和意境繪畫出來。

尋找隱藏在音樂背后的宗教文化也是非常有意義的教學方式。許多音樂大師同時都擁有不同的宗教信仰。佛教音樂、基督教音樂、伊斯蘭教音樂……要了解他們的作品，首先要了解宗教文化。無論來自何種宗教信仰的音樂，欣賞的時候會感覺有種虔誠的、祈禱式的感覺。作者在寫作宗教作品的時候，心境是如何的呢？引導學生往深層次的宗教文化去進行探索，會得出非常有趣的結果。學生在聆聽音樂的同時，還可以挖掘出音樂背后的文化背景。學習音樂不再是單一的體會，而是一個三維立體的音樂旅程。

現時的音樂教材選用了不同地區和民族的樂曲。不同地域之間的音樂也有各自的特色。要了解每個地區的音樂特點，可以引導學生探究該地區的地理、氣候、風土人情、民族素養、宗教文化、等對音樂產生的影響。探索不同地區的樂器音色、演奏特點等方面的特點也是非常有趣的事情。在整個進行過程中，學生都是學習的主體，教師只是從旁協助他們去歸納和分析。讓學生在多元化的音樂氛圍中更多地了解音樂和音樂語音。

當然，音樂課堂和其他學科的整合也要做到適可而止，避免把音樂課上成了綜合課。音樂課堂還是以音樂為主，所有與其他學科的整合都是為音樂服務，最終還是回歸到學好音樂的出發點上。

四、多元化的拓展練習。

音樂課的尾聲可以讓學生對所學知識進行拓展。所謂拓展，其實是對整節課所學到的知識進行梳理和融會貫通，并且運用到實際應用當中去。

1.歌曲創編

學生并不是專業人士，要他們經過一節課學習以后就寫出完整的音樂作品是不現實和不可能的事情。把歌曲創編環節放在課堂教學的尾聲部分，可以引導學生對原創作品進行再創作。這樣做的好處是可以讓學生對所學歌曲的曲式、歌詞進行更加深入的研究。學生所寫的歌曲無論水平如何都應該予以肯定。對于特別有創意的作品，教師不妨指導學生進行更加深入的創作，使作品更加完美。甚至可以成為班級的主題歌，對學生的學習成果給予肯定和表揚。對于能力比較差的學生，也可以降低難度，讓他們寫一句歌詞和一句旋律，也就完成了學習任務。

引導學生創編歌曲的好處并非要每一個孩子長大以后都往作曲家和填詞人的方向發展，而是讓他們體會音樂帶來的滿足感。

2.即興表演的音樂劇

音樂劇當中包含了舞蹈、歌曲、樂曲演奏、情節等多種元素。在課堂中，要完成一部完整的音樂劇作品是不可能的。但是讓學生做一個簡短的、技術含量不太高的音樂劇，是完全有可能的。課堂音樂劇的創作并非要情節很完美的故事，而是要把本節課學到的知識融入音樂劇創作中。所以在開始創作之前，就必須把課堂知識重溫一遍，更因為音樂劇可以包含許多方面的知識：情感價值觀、社會、科學、自然、人文文化……學生必須調動自己已經學到的知識進行再創作，才能夠做出比較出色的音樂劇。

總之，多元化音樂課堂的構建并非要顛覆傳統的音樂教學，而是一種提升音樂課堂教學效果的手段。無論課堂教學的方式和方法如何變化，為學生尋找一個喜歡音樂的理由，愛上音樂陶冶性情，改變學生愛音樂不愛上音樂課的現狀，是多元化音樂課堂構建的終極目標。

參考文獻：

[1]（美）雷默.音樂教學的哲學[M].人民音樂出版社.

[2]羅小平，黃虹.音樂心理學[M].上海音樂學院出版社.