記錄時代的脈搏

湯　靜

流行歌曲是流行音樂的一種音樂體裁，是一種大眾化的演唱形式。流行歌曲（Popular Music）是歸于大眾文化的,因為它不僅來源于群眾,更是一種被群眾所喜愛和擁有的音樂文化。流行歌曲創造流行(Popular for popular)需要達到贏利目的的商品，反映的是社會大眾的心理狀態，具有一定的商業性和一定的社會性；而且流行歌曲獲得大眾的喜愛，是群眾休閑娛樂的主要形式，具有很強的娛樂性，它更是文化藝術的一種表現形式。

一、20世紀20年代中國流行歌曲的海派風格

中國的流行歌曲的創作是從西方流行歌曲的傳入而發展起來的。20世紀三四十年代隨著科技媒體的快速發展而首先在上海這座國際大都市流行起來。一大批優秀的作曲家帶著城市情懷加上先進的傳媒帶來的西方流行音樂的爵士風格，結合著中國江南絲竹，創作出了很多群眾喜聞樂見的流行歌曲，具有濃郁的中國古典音樂特色。上海歌手姚莉演唱的《玫瑰玫瑰我愛你》超越了地域的局限，被翻譯成英語在世界各地傳唱。歌曲的音樂色彩健康明朗，旋律自由寬廣，起伏流暢，那鮮明的節奏被美國歌手Frank Laine演唱時，更有一種爵士的音樂風格在其中。而當時陳歌辛創作的《夜上海》和黎錦光創作的《夜來香》兩首流行歌曲更是在很長的一段時間成了上海這座城市的音樂標志。

二、20世紀60年代亞文化性質的知青歌曲

1949年新中國成立到70年代末，中國流行歌曲屬于官方主流意識形態所禁止的領域，使之在以后的中國現代音樂史的研究中，始終是一個空白。一直到60年代末、70年代初出現了知青歌曲，知青歌曲憑著淡淡的憂傷和流暢的旋律在知青群落里傳唱，烙上了那個特殊的時代特殊的烙印。如《南京知青之歌》，這首歌原名《我的家鄉》，作者任毅是南京知青，憂傷緩慢的旋律深刻地表達了當時離開家鄉的正值學生年華的年輕知青們對母親、愛人和家鄉深刻的思念和難舍，對前途的迷茫和命運的妥協。當時“知識青年”的社會地位決定了其文化生活的亞文化性質。這些作品均明顯地帶有強烈的亞文化色彩，抒情中有著濃重的消極成分。

三、20世紀80年代具有批判意識的搖滾歌手和西北歌風

從20世紀50年代到80年代末，中國社會一直是葛蘭西所定義的政治社會。流行歌曲沒有生存的空間，自80年代中期中國改革開放，合適的社會環境催生了流行歌曲誕生。1985年崔健演唱的搖滾歌曲《一無所有》因其巨大的文化沖擊力而成為一個時代的文化符號。隨后崔健的一批早期作品引發了巨大的文化反響和共鳴，人們的精神生活被他的歌聲所喚醒。他的歷史作用不僅在于提供了一種新的音樂風格的沖擊和文化反叛，更在于提供了一種新的生存視角和生活態度。1987年程琳演唱的《信天游》出現，引發了“西北風”音樂浪潮，這首歌曲在音調上選用了北方民謠、配器上吸收了搖滾樂的元素，歌詞則透射出遙遠的空間感和創作者內心世界里的樸素的情感，音樂風格上吸取西方流行歌曲的特點和中國北方民歌音樂素材，歌曲內容具有批判意識，風格慷慨激昂。

四、20世紀90年代流行歌曲的“本土性”和“民族性”

90年代初中國流行歌曲成了大眾主體文化，在90年代前期，以經濟自由化為特征的產業和資本概念帶動了中國社會的重構。政治演化成一種后意識形態建制，商業和流行文化在中國社會日常層次的確立，使中國社會正面歸屬一種后政治文化形態。全球經濟一體化、現代大眾傳媒的廣泛參與和影響，極大地改變了人們傳統的音樂生活方式。90年代的中國流行歌曲音樂風格獨樹一幟的發展充滿了強烈的批判意識,對80年代政治象征系統的重新指認以及變體的重新呈現也是90年代后期當代藝術的一個重要傾向。這同時也影響到中國流行歌曲音樂風格的發展方向。在90年代，“本土”和“民族性”被上升為一個自覺使用的概念，而創作者身份和實踐卻越來越跨地區。

五、新世紀具有人文理念的中國流行歌曲

隨著中國社會的良性發展使中國流行歌曲創作風格漸漸成熟，具有較強的人文理念，同時專業音樂學院的年輕人的關注和投入，使中國流行歌曲音樂風格融入更多的純音樂元素，更加完美，走向專業學院派。從簡單的批判中走出，開始關注更為有意義的年輕人的精神家園。《我的秋天》和《兩天》是許巍的代表作，音樂風格簡單而凄美，從《夏日的風》到《藍蓮花》到《天鵝之旅》再到《完美生活》，我們在自己的世界里，需要有那么一片精神的高地，可以遠離世俗的紛擾，可以遠離金錢名利的牽絆，可以遠離人與人之間的糾纏和欺騙。

中國流行歌曲是隨著現代科技發展而成為社會的主要文化形態，大眾文化從本質上決定了流行歌曲的音樂創作風格的發展，使之成為記錄時代的脈搏。

(作者單位：湖南涉外經濟學院音樂學部)

責任編輯：楊建