舞畫同源話舞蹈

孫樂

摘 要：在中國藝術發展悠久的歷史長河中，舞蹈取材于繪畫，繪畫創作于舞蹈的藝術作品層出不窮，舞蹈與繪畫有著諸多共通的審美聯系。以分析兩者間表現效果的互融性、表現語言的視覺特質及高遠意境的處理方式等為研究重點，從悟繪畫“意境”之美，覺舞蹈內容表達;感繪畫“氣韻”之美，觀舞蹈形式動機;品繪畫“虛實”變幻，鑒舞蹈審美內涵三方面進行分析。提出繪畫是凝固的舞蹈，舞蹈是流動的繪畫這一研究設想。

關鍵詞：舞蹈意境;繪畫審美;交互創作

舞畫同源，氣韻共生，中國的繪畫與舞蹈在中國文化藝術悠久的歷史長河中淵源流長，畫與舞之間在審美意識和創作情懷上有著千絲萬縷的審美聯系。不論在原始時期，舞作為祭祀禮儀活動中的表現形式，而畫正是對這些舞的一種記載方式，還是在現代社會中，眾多如《飛天》、《千手觀音》等經典舞蹈作品都取材與古老的洞窟壁畫，從這一角度可以說，繪畫是凝固的舞蹈，而舞蹈是流動的繪畫。舞蹈與繪畫有著諸多共通的審美聯系，兩者間的表現效果有很強的互融性，從表現語言的視覺特質到立足于形神兼備的審美追求，從結構節奏到高遠意境的處理方式，都可直接進行“對話”、相互吸取創作元素、進而“智”造出許多互通的創作思路。舞蹈與繪畫都運用各自的形式載體幻化出帶有創作者情感表達的形之象、意之蘊，訴說心靈與世界的對話，使觀者在超然的審美境界中體味世間百態、生命真諦、情懷感悟。在舞蹈創作中，感受中國畫中的虛實相生，寓情于景、借景抒情的表達意境，了解其造型意識、構圖能力、色彩修養、線條筆法等形式特點，分析繪畫與舞蹈共通的審美特征及審美聯系，勢必對舞蹈創作者在創作的洪流中尋求突破、豐富自身藝術修養等方面都大有裨益。

一、悟繪畫“意境”之美，覺舞蹈內容表達

意境是客觀的景與主觀的情的結合，是情景交融所表現出來的藝術境界。尤其是抒情性作品中虛實相生、情景交融的形象系統及其所誘發的審美想象。中國畫的意境，是畫家通過描繪景物表達思想感情所形成的藝術境界，而舞蹈創作同樣講究‘虛實相生’‘形神兼備’‘虛中有實’‘實中有虛‘‘情景交融’的審美意境。營造作品意境，能使觀者通過聯想產生共鳴，思想感情受到感染。不論繪畫還是舞蹈是否具有意境美，是作品成功與否的重要因素，優秀的繪畫作品，除了在表現技巧方面有獨到之處外，耐人尋味的意境更是作品成功的玄妙之處，舞蹈對意境的營造更是其創作核心，舞蹈作品中動作、姿態、律動等元素有機構成的重要意義，就在于營造出意境中的某種形象或心象的“意境“美。一幅成功的繪畫、一段經典的舞蹈，必然會傳達著來自創作者自身對作品中意境渲染的審美信息，將自身的思想、情感、意趣等生命現象的高級形式，創造性地折射在意境美中。藝術的意境是與情感相交融的，是創作者想象構建和感情浸潤的智慧結晶，更是創作者通過作品中的“意境“之美所表達出的思想境界。

二、感繪畫“氣韻”之美，觀舞蹈形式動機

“氣韻”是我國傳統美學中非常重要的審美元素，一幅好的繪畫作品，畫中的“氣韻”尤為重要，它能讓作品更好的表現作者的思想，讓人感受到無限的藝術魅力，同樣，“氣韻”之美也造就了中國舞蹈的靈魂與魅力，很大程度上勾連起舞蹈情境之美、舞蹈律動之美、舞蹈形態之美?！霸谝庠谙螅陧嵅辉谇伞?，“凡書畫當觀韻”都是我國古代畫家曾提出的審美概念與觀點，中國畫中用筆的輕重、剛柔，用墨的濃淡、干濕，色調的冷暖，構圖、線條、筆組、造型等各種因素的有機合成，再加以主觀創造，都將升華為繪畫作品中生動的節奏和韻律，抒發其獨特的氣韻陰陽。舞蹈創作中的主題與情節設置、角色形象塑造、音樂及燈、服、道、效等多種元素的綜合性應用及編配，也同樣作用于舞中“氣韻”美的營造，氣韻生動的舞蹈意境在舞蹈創作及表演中承載著重要的審美價值，它可以升華舞蹈作品的主題立意、強化舞蹈作品的情感表達、拓展舞蹈的審美想象空間、提升舞蹈作品的藝術品格，可呈現出“言有盡而意無窮”的審美意境。“氣韻”是傳統美學準則，是生動的生命運動在藝術中的舞動，是畫中以韻律幻韻味，映射某種舞動情境的思想境界，是舞中以氣息韻姿態，換畫某種畫像心境的濃墨重彩。舞畫同源、氣韻共生，舞蹈創作者應提高自身對繪畫藝術的鑒賞能力，從中領會“氣韻“之美在繪畫中的藝術魅力，從而，擴充舞蹈創意創作思維空間，提高舞中運用“氣韻”的創作水平。

三、品繪畫“虛實”變幻，鑒舞蹈審美內涵

中國畫在表現山水云雨、亭臺樓閣、四季更迭等種種情景時，其中蘊含的有與無、隱與現、藏于露都是在表現虛與實之間的創作關系，畫中不僅重視表現看得見的“有”，而且講究看不見的“無”，往往看似無筆墨的“白”，是畫作妙趣橫生的玄機，是虛中存實的表象、是畫家心靈魅力的釋放。在舞蹈的創作中，“虛”往往是情感、是精神世界的外化，而“實”是事件，是外在直接的敘事。舞蹈同樣講究虛與實在創作中的拿捏，以身體語言、作品結構、音樂渲染等元素去營造虛實玄妙、強調虛實反襯的藝術效果，運用舞蹈虛實相生的創作手法，給情找到高級的述說方式，給戲注入生動的遞進理由，給人找到獨特的舞動軌跡，使意象中“虛”的含意真正融入到作品表現中“實”的具體存在中，呈現舞蹈作品表達更富高遠象征意味的情境代入感與審美內涵。

綜上所述，繪畫藝術中蘊含著值得舞者細細揣摩的藝術真諦，封存著無窮的美學意象等待舞者去不斷探索，廣大舞蹈創作者加強對繪畫藝術的了解與學習，勢必會促進創作思維的活躍蹦發，藝術鑒賞力的不斷提升，使舞蹈這幅流動的繪畫更加絢爛多姿。

參考文獻

[1]朱存明，《美學藝術論集》[M]，北京，首都師范大學出版社，2016

[2]彭修銀、劉建蓉，《中國畫美學探驪》[M]，北京，北京大學出版社，2012