成竹在胸 形之于手

田甜

摘 要：藝術創作活動作為一種復雜的、特殊的精神生產活動，它要求藝術家通過自身的思想情感、審美傾向和明晰的創作動機來創造出一個鮮活的藝術作品。這個“孕與內、形于外”藝術創作過程也是指藝術家將自身的思想情感融入到對生活的認識，在腦海中營造帶有藝術家特有的審美情趣的藝術形象，并將自己的審美意識物化為藝術作品的過程。因此，各種藝術門類的創作活動，無不反映出藝術創作活動的特殊性，歸于藝術門類中的藝術設計也有著自己獨特的創作過程。

關鍵詞：藝術創作;生活體驗;想象與構思;藝術表現

藝術創作是一種高級形態的審美創造活動，而且藝術也是一個“活著”創作過程，從總體上來講，藝術的創作主要經歷了藝術體驗、藝術構思、藝術表現這三個階段。清代著名畫家鄭板橋曾用“眼中之竹”——“胸中之竹”——“手中之竹”來形象的概述畫家創作的全過程。其中“眼中之竹”是說藝術創作的第一個階段，藝術家應當將自己全身心扎根于現實生活的土壤當中，觀察生活，感受生活，用自己強烈的創作情感做養料，與現實生活素材相遇，并在心中種下一顆隨時都可能萌芽的靈感種子。所謂“胸中之竹”則是藝術創作的第二個階段，在這一階段藝術家強烈創作欲望的種子開始萌生并茁壯生長，在頭腦中形成了主客體統一的審美意象。從“胸中之竹”到“筆下之竹”是將“成竹”的意象進行審美創造，變成可供觀賞的藝術形象，這是藝術創作過程中結出的碩碩果實。所以，藝術創作規律是有跡可循的，它對我們當代的藝術設計創作過程有著指導意義。

一、觀物取象——在生活中找尋藝術創作的源泉

藝術創作過程是一種富有創造性的想象過程，而這種想象的萌生來自于對自然現實的感悟。藝術體驗是藝術創作的準備階段，重點是學會“觀物”，它可能需要經歷一個長期的過程。在這個過程中，藝術家的內心伴隨著強烈的情感情緒和對現實生活的感受和思考，被生活中的具體形象所感動，萌生出一種不可遏制的創作欲望。在藝術體驗中只有“師法自然”，得其理，盡其態，在觀察體驗和生活實踐中貯存下大量的審美表象做材料，融入胸中，藝術想象這匹曠達不羈的天馬才能飛翔起來，大量的藝術創作實踐足以證明這一點。蘇軾的“君不見韓生自言無所學，廄馬萬匹皆吾師”也強調要想顯示自然的本真面貌和情況，就必須專研自然，體驗生活，以自然為師。

可見，藝術家對現實生活的體驗有了豐富的素材積累，又為生活中審美表象所感動，就必然產生升華、要求把這種情感傳達給別人，形成的這種欲罷不能、不吐不快的沖動就是創作欲望的心理動因。藝術家往往能從細枝末節中發現事物典型的美，在藝術家眼中，最細微的事情也值得被一點點發掘和認識。這就需要藝術家有及其敏銳的觀察力，超乎常人的藝術發現和感受能力。

二、構思孕形——在頭腦中醞釀、構思審美意象

當藝術家有了藝術體驗，獲得了并且萌發了創作的沖動，正式的藝術創作也就開始了，這也就是藝術的構思活動。藝術構思是藝術創作活動的中心環節，是一種復雜、艱巨的精神活動。對于藝術構思活動來說，多種心理審美因素都在起著積極的作用，但是在藝術家的諸多心理因素中，“想象”和“情感”占據統治地位。黑格爾曾指出“最杰出的藝術本領就是想象”，別林斯基也認為“形象思維的中心環節就是藝術家的想象活動”。正如，顧愷之的《洛神賦》以浪漫主義表現手法，描寫了曹植與洛水女神之間的凄美愛情故事，展現了高超的藝術想象力，作品有著妙不可言的美感。

在藝術構思中，不光要有“想象”的力量，還要在意象中凝結自己的“情思”，借物抒情，托物言志，以此來創造一個藝術意象。優秀的藝術家總是能將從生活中得來的閃著光的素材按照創作主題的需要進行創設情景，塑造人物，隨物賦形。“我見青山多明媚，青山見我皆如是”;“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西”都是情景交融、借物傳情的例證。除了想象與情感之外，構思活動中有諸多的心理因素相互交織和融合，以此來塑造一個天工爭巧的藝術意象，因為思想活了，作品也就活了。

三、形化于手——通過物質手段物化為藝術作品

藝術表現是藝術構思活動的延續，是整個藝術創作活動的完成，其結晶便是藝術作品。謂之“藝術表現”則是藝術家借助物質材料，通過一定的藝術語言和藝術表現手段把審美意象物化成藝術形象的過程。即藝術形象是藝術傳達的最終目的和成果，是藝術創作活動這種特殊的精神活動的物質表現。這就比如畫家需要筆墨筆墨紙硯，建筑需要水泥磚瓦，雕塑需要烏木青銅，現代設計需要藝術和技術的雙重支撐，如此才能完成藝術創作。在藝術創作中，應該不止于“成竹在胸”，“胸中之竹”至多是一個審美意象，要想把“胸中之竹”這個審美意象轉化為可供欣賞的審美對象，還需要一個藝術表現的過程，這也就需要藝術家將心中的藝術意象通過物質手段轉化為“手中之竹”，即附麗與一定物質手段的藝術作品。

如果說“成竹在胸”講的是意象的構思和孕育，那么“形化于手”講的就是藝術表現的功力，這是一種物化構思和審美意象的本領。在藝術表現過程中，藝術家應該具備高超的藝術技巧，為了達到這一要求，藝術工作者需要付出長期的努力和辛勤的訓練。如曾鞏《墨池記》中記載，晉代大書法家王羲之曾在江西臨川城東臨池學書，常年累月，堅持不懈，以至“臨池學書，池水盡黑”。這說明，只有經過嘔心瀝血、絞盡腦汁的訓練，才能高度自由和嫻熟的掌握藝術技巧。

結論

綜上所述，在藝術創作過程中，藝術體驗、藝術構思和藝術表現這三個階段并不是彼此隔絕的，而是相互滲透、相輔相成的。藝術家在整個藝術創作活動中起著主體作用，在這個過程中應該藝術家追其所見，凝思結想，把理想、信念、情感傾注到藝術創作中，創作就有生命力的、鮮活的藝術作品。最后，我們創作的作品應該具有藝術家獨特的審美情趣，創造就有民族精神和時代精神的藝術品。不斷的深入了解藝術創作的原理，不論對研究文學和藝術作品，而且對現代藝術創作都有著十分積極的意義。

參考文獻

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