通過軟件輔助的管樂器演奏教學研究

劉珅

摘要：本研究嘗試采用軟件輔助管樂器演奏教學，并分析了軟件輔助管樂器研究教學與傳統教學的區別。傳統樂器的教學主要是通過口頭交流的方式進行的，其他輔助手段較少。本研究擬利用軟件輔助教學。然后采用定量研究方法，研究軟件輔助教學與傳統教學的教學效率與教學效果的差異。

關鍵詞：軟件;管樂器;教學

一、引言

器樂課通常采用一對一的教學方法進行課堂教學。在這種教學方法下，學生在課堂上占據主導地位。教師在課堂上起輔助作用。在教學過程中，學生有時無法意識到他們的表現中的錯誤和偏差。有時候一些抽象的表現過程，老師的語言無法給予很好的指導，所以需要用軟件來輔助。

音調、音高、節奏是音樂表演質量的基本要素。這些因素在樂器學習中的學習模式往往決定著學習效果（李紫金，2013）。在課堂教學中運用一些新技術往往可以在課堂教學中取得不同的效果，輔助軟件可以陪伴學生在課堂下練習，提高學習效率。

二、研究方法

（1）教學設計與實施

本研究從2017年8月開始收集數字輔助器樂教學方法，制定管樂演奏課程教學創新方案，定制2017學年銅管音樂課程教學中使用的12周時間計劃。每門課的教學時間為45分鐘。教學對象為具有管樂基礎的18歲及以上學生。9月開展了教學研究項目。經過兩個多月的準備工作，這一年的學生由數字助理教授，并對過程進行音頻采樣。在學習過程中，每個學生都參加了三次前測、后測和三次測試，并保持了下來。數據經過后處理和分析。用于有效分析的實際數據為30份。

為了比較實驗數據，2018年10月對2018學年學習管樂的學生采用傳統教學方法進行教學。教學過程中不使用數字作為助手，只采集三個音頻樣本用于教學過程，并保留數據進行后處理和分析。

本研究采用定量分析方法。實驗數據采用音樂學習質量量表進行編碼。

為保證研究效果，數據預處理時進行了信效度測試。

學生需要的音頻樣本數量通過功率分析進行計算。根據以往的采樣數據，計算樣本差值是可以接受的。t檢驗的統計量為0.82，其中0.8代表較大的效應值。

三、教學內容和目標

練習過程分為基本練習、音階、練習曲和音樂幾個階段。

（1）基本練習

基本的練習練習是從Bb開始的長音練習，從Bb開始演奏這些聲音，然后下降到Bb。如果過程是平滑的，低音擴展到f。完成后，高音擴展到bb。發聲練習從中音c開始，每拍練習2個音，每拍練習3個音，每拍練習4個音。聲音練習范圍與上述相同。這個練習只有一個發音點，沒有連續的發音過程。

（2）音階

音階練習對12個大調進行練習。范圍與上述練習相同，練習序列使用五度圈循環序列。12個大調的在3個月內完成。節奏型的人在練習一個單一的節奏模式時要用第八個音符。

（3）練習曲

練習曲根據不同的樂器練習不同樂器的練習曲集。教學計劃是每周練習一首練習曲。

（4）樂曲

在器樂課上，同學們根據不同的樂器練習了幾首小曲子。

（5）自由音樂

選擇一個自由樂段的部分，獨自練習。本節的主要練習是對彈性節奏的把握。

四、基于軟件輔助教學效果評價

（1）教學設計與實施

練習的原則是音質好，節奏準確。這也是教學的基本目標。

為了音質，所有的氣都是在練習中吹出來的，氣并不是用來保存聲音的。在本研究中，實驗組的學生在練習時繼續使用輔助練習軟件，如果聲音足夠流暢，會在屏幕底部顯示一條直線。

對照組的學生沒有使用軟件輔助。他們只告訴聲音要“少吹一點”、“頭大了一點”、“不要用呼吸頂”、“不要讓聲音出來到頂”、“當聲音結束時注意穩定性”等等。

第一次抽樣成績完成后，2017學年學習的實驗組學生向他們展示了成績過程符合者的譜。也就是把聲音樣本圖像講出來，并與講座相結合，告知具體細節，聲音質量不好，聲音干燥，聲音沒有震動，聲音不響亮。并將圖像顯示在頻譜中，將音質較好的聲音頻譜顯示給觀看者。在教學過程中音色不好的原因是呼吸使用不夠，嘴巴控制過度，提高聲音的方法是放松嘴唇，盡可能多的使用呼吸，不節約氣體。

對照組2018年入學的學生只會在教學過程中授課，不會將聲音采樣情況告知學生。在演習的初期，表演示范將在授課中途舉行。

節拍器軟件練習后，大部分學生都能掌握節奏。自由部分是靈活的，因為它沒有節奏軟件的幫助。在自由音樂的實踐中，首先要聽示范表演，掌握公認的變速方法法，并在教學中實踐最常用的版本。

（2）實驗研究數據分析

在音頻采樣之后，對學生的表演樣本進行分組，并從基本練習、音階、練習曲和音樂表演樣本中提取變量。根據影響樂器演奏質量的主要因素，分析了音質、穩定性和節奏。

音色是樂器質量的第一步。因此，這是研究的一個維度。

在2017級，第一級的音質不是很好。大多數學生在一到兩周內的音質效果就像第二個采樣水平。第四周后，九名學生的音質表現已達到第三次抽樣的水平。

在2018屆的同學中，在一個月內，部分同學的音質開始有所提高。在這兩個月里，大部分學生的質量開始提高。三個月后，九名同學的音質達到了好水平。有同學的高音部分時間演奏不好，音質比高音好，低音部分音質最好。

在研究過程中，我們發現，雖然學校的學生是以專業學生的身份進入學習的，但仍然沒有解決音質問題。在眾多入學學生中，音質差的問題并沒有顯著差異。聲調狀態可以更完整地代表近年來的平均水平。

在發聲練習的過程中，節奏基本沒有問題。開始發聲的過程也和上述練習一樣存在音色問題，發音點的振動不夠明顯。聲音比上述練習更緊，振動范圍更窄。因為練習只有一個發音點，所以不涉及聲音穩定性的問題。隨著時間的推移，當長音練習的音質得到提高時，有效地解決了練習的音質問題。

在節奏練習過程中，學生無論是否使用節奏軟件，都能更好地掌握速度。在加快運動速度的過程中，節拍器類輔助軟件可以有效提高練習效果。

五、總結和思考

（1）從聲音的角度看，

實驗表明，軟件輔助的音質練習能顯著提高學生的音質練習水平。這使得僅使用講課和示范教學方式就可以在12周內使大多數學生的表現更好，并在4周內達到更好的音質。

（2）從音高來看，練習泛音時，音高的位置是由記憶決定的。同樣水平的半音下降，靠的是音高的識別。在音階練習中，以合理的速度來把握音高是比較容易的。在沒有經過訓練的情況下，在快速練習中，音高偏差更為常見。在慢速練習中，音高偏差降低。

（3）大多數學生在練習中不使用調音器，他們自己的聽力不足以掌握音高。音高是保證演奏效果的要素之一。因此，有必要通過各種方法減小螺距偏差。

在大多數情況下，當你開始演奏時，第一個音調是低的，并且在一個音調之后音調被加熱到一個正常的范圍。

（4）節拍器有助于加速運動。教學時使用節拍器會降低你的學習興趣。當節拍器被用來改變速度和節奏時，節奏的偏離就不太可能發生。這時，最好使用節拍器。采用軟件輔助可以降低教師的工作強度。

在練習過程中，自由節奏部分，從一開始，學生就發揮了較好的聽覺效果，說明學生對音樂的基本感覺有了較好的掌握。無論第一個樣本還是最后一個樣本，自由演奏部分都沒有節奏問題。

參考文獻

[1]李子晉.樂器聲學品質評價方法研究[J].演藝科技，2013（S1）：16-19.

[2]楊健.音樂表演實踐研究的計算機可視化音響參數分析方法[J].音樂藝術（上海音樂學院學報），2008（04）：54-62+4.

[3]甘瑋，丁萬.器樂演奏數字化教學模式研究[J].中國教育信息化，2011（01）：67-69.

本文系華中師范大學2018年教學研究項目數字化輔助音樂表演專業教學實驗研究（項目編號：2018023）研究成果。