張偉彬
郭喜忠
1965年10月生,廣東信宜人,1987年畢業于華南師范大學中文系,曾在湛江市坡頭區文化局工作,2002年,來到深圳,成為自由職業者。現任寶安區動漫藝術家協會常務副會長。出版畫集有《英語諺語漫畫》《郭喜忠漫畫集·房奴之愛篇》《郭喜忠漫畫集·牛哥打工篇》《郭喜忠郭芷菁彩墨廉政漫畫集》《寶安民俗繪畫作品集》等。
學中文,偏偏愛漫畫
郭喜忠喜歡漫畫由來已久,他家離大隊部近,大隊部報紙里的漫畫是他最喜歡看的內容。高中時代,他就節食省用,訂了一份《諷刺與幽默》,看到喜歡的就會臨摹練習。他記得自己住的泥房墻面,貼滿了漫畫剪報。
郭喜忠大學讀的是中文系,但“不務正業”的他,“偷”練了幾年漫畫,畫技大長,也積累了不少好作品。1986年,他在《南方日報》發表第一篇漫畫作品,得了十多元稿費。正好同班萬福友同學也同時發表了文字作品,兩人的稿費便合二為一,請同學們狠吃了一頓美味佳肴。1993年,他大膽地背著自己作品去《羊城晚報》找出路,但報社方成老師不喜歡他這種風格作品,他并不灰心,又前往《南方日報》碰運氣,結果《南方日報》投以橄欖枝,在“英語諺語漫畫”專欄中給他開了一個“豆腐塊”,他幽默而有哲理的漫畫作品,終于搭上了直通車,也開啟了他漫畫創作的春天。
他的第一份工作是湛江市某校高中語文老師。任教五年后,他又到湛江市做辦公室文書工作,由于工作出色,五年后調任區文化局副局長。2002年,任副局長五年后,他果斷辭職來到深圳,報考文字創作員。他自信滿滿,結果卻是命運與他開了個大玩笑,成績入圍卻被告知不是招考單位想要的人。沒有固定工作的他,反而在寶安這個包容開放的福地,四處闖蕩,也因此有時間遍訪寶安各種文物古跡,結識石泰康等一批寶安本土文化研究者。后來,先后在寶安個私協會、區統計局、區文聯等單位做文書,但文字工作并不能讓他安逸,讓他靜下來。也許漫畫才是他的最愛。
他在《英語諺語漫畫》的自序里寫道:“我一直固執地認為,漫畫就是我心中的文學女神,她骨髓都是文學!讀漫畫,我驚嘆她的故事性,讀到她勾魂精靈,讀到她的幽默,讀到了她廣泛應用的一切文學手段,如白描、比喻、夸張、對比、諷刺、幽默、象征、借代等。”
郭喜忠漫畫創作已達30多年,發表漫畫2000余件,國內外獲獎20多次,出版漫畫作品集4本,舉辦個人漫畫展3次,多件國畫作品被北京、山東、湖南等地藏家收藏。2012年四格漫畫《房奴之愛》在中國移動手機動漫的下載量達到76萬次,在該平臺所有四格漫畫中排名第四,甚至比《喜羊羊與灰太狼》四格漫畫還多一倍多。他總結“全媒體時代的動漫特性”時表示,全媒體時代動漫內容包羅萬象,題材廣泛,傳播有無限的可能性,我們要善于利用一切技術手段進行大力傳播。
水墨畫,創作寶安民俗漫畫
生活寶安十幾年,郭喜忠練就了很強的寶安題材洞察力,敏銳的視覺,勤奮的創作,讓他凝練了一套行之有效的寶安題材漫畫創作方法。早在2006年寶安區首屆廉政漫畫宣傳教育月活動中,在寶安紀委宣教室負責人的支持下,他就與另外兩位畫家一起,借辦廉政漫畫展之契機,為打造寶安區廉政漫畫品牌不懈努力。2006年至2012年,廉政漫畫展舉行了四屆,創作壯大了寶安動漫隊伍,客觀上推動寶安區動漫藝術家協會提前于2008年成立,這也是深圳市首個區級成立的動漫藝術家協會。
近年來,他把漫畫創作方向轉向寶安乃至深圳的民俗文化題材發掘上,取得了令人嘆服的成績。大約五年前,寶安區群藝館館長劉明軍找到他,群藝館的 《群文》雜志需要一些畫來介紹寶安的非物質文化遺產和歷史人文知識。“當時我并沒有立即答應。我說,我是畫漫畫的呀,可能跟你們的要求不一樣啊。”劉館長說,漫畫的宣傳效果好,我們就是要畫成漫畫來宣傳。郭喜忠畫了20個左右的非遺項目,每個項目畫8至10幅,都是一個完整的故事。后來,劉館長跟他商量,用水墨漫畫的形式畫民俗、畫非遺,畫好了立馬可以展出原件,也可以出書。“這次我們一拍即合。我一貫認為,漫畫是青少年教育的最佳載體之一,也有很好的產業發展前景,用傳統水墨來宣傳民俗、非遺,最接地氣,既是對傳統文化的傳承和宣傳,同時這在國內也是一個創新舉措。”郭喜忠說。
2016年6月11日,郭喜忠創作的 《寶安民俗繪畫作品展》首次展出。2017年,《寶安民俗繪畫作品集》出版。郭喜忠民俗漫畫繪本,嚴謹詼諧接地氣。他用傳統水墨畫漫畫,詮釋寶安民俗,創新性地運用水墨漫畫來講述寶安“故事”。水墨漫畫富有中華氣韻,用水墨漫畫記錄、再現寶安優秀傳統文化,從而更好地講好寶安“故事”,更好地讓廣大市民,特別是青少年了解寶安以前發生過什么,建立真正的本地文化自信。
中國動漫,不能只有《喜羊羊》
在國產動畫“量多”而“質低”的今天,《喜羊羊與灰太狼》自推出以來紅遍大江南北,在普遍低迷的國產動畫中獨樹一幟,讓人驚喜之余不免又有些傷懷。郭喜忠認為,動漫是動起來的漫畫,動漫的基礎是漫畫,漫畫的基礎是文學。漫畫最重要的一個特點是用圖畫講故事,通過有趣的故事表達幽默、諷刺的感情。文學的所有表現手法,想象、夸張、諷刺、幽默、對比、比較、比喻、抒情、象征、擬人、描寫、敘述等,都可以運用在動漫或動畫片里,有誰看過像喜羊羊一樣的羊?有誰看過唐老鴨這種形象、身材的鴨子?僅一個動漫造型,就運用了多種文學表現手法。當然,動漫最核心的部分是用文學手段來講故事,特別是長篇,如《獅子王》《人猿泰山》《七龍珠》等,如果講不好故事,根本就不會有人追著看。可以說,忽略了文學性,動漫注定要失敗。他大聲呼吁,中國動漫需要冷靜反思,不能只有《喜羊羊》。
他說,漫畫是一種非常奇特的文學現象,漫畫在情節上的生動性、合理性、巧妙性方面超過了詩詞絕句。絕句通過“起承轉合”四個步驟才能達到“出人意料而又在情理之中”的藝術效果。而四格漫畫卻毫不遜色地做到了。單幅漫畫則是一步到位了。子愷漫畫告訴人們,漫畫不僅長于思辨的評議,她在抒情的才能絕不輸于繆斯(詩歌)。
他主張分鏡頭漫畫(故事漫畫)必須有幽默感、喜劇感,那是漫畫與生俱來的特性。要給主角搭配幽默配角,如果《西游記》沒有豬八戒,肯定遜色不少。臺詞的幽默也很講究,戲仿、混搭、無厘頭等都可以靈活運用。他認為,分鏡頭漫畫必須突出鏡頭感,這是日本經典精品漫畫把中國小人書擠出市場的最大殺手锏。