初中音樂課標下關于雙基的幾點思考

蔡語婷

摘 要：江蘇少年兒童出版社出版的初中音樂教材不僅作為當地的音樂教材，還走向了全國。近幾年來，本市初中音樂教材采用的便是此版。自入職至今以來，筆者盡心熟讀教材內容、挖掘教材內涵，認真學習音樂新課程標準，在教學中努力將教材內容與課程標準相結合。雖然課程目標的三個維度將“情感態度與價值觀”置于首位，“知識與技能”即雙基位于末位，但并不代表雙基可以被淡化甚至忽視。筆者認為，只有真正扎實雙基的學習，才能深入了解作品、把握作品，學生才能真正理解何為美、美為何，從而提高審美能力。新課標中提出，知識與技能包括：音樂基礎知識、音樂基本技能、音樂歷史與相關文化知識，本文主要簡單梳理它們在蘇少版七年級音樂教材中的體現，理清脈絡，為教學提供適當的參考。

關鍵詞：音樂課;初中音樂教材;音樂新課程標準

1 音樂各要素（旋律、節奏、節拍、曲式結構等）貫穿整個學年的學習

（1）樂句的重復與對比，主要體現在旋律和節奏上。“重復與對比”是音樂素材發展的兩種重要基本手法，七年級教材中的歌曲，大多數選用的是樂句旋律重復與對比的三段體。從第一課《希望與你同行》開始，就以問題的形式引導學生思考旋律的重復有何好處。從發現、體驗、分析，再到下學期的編創，層層深入，貫穿于整個七年級的歌曲教學。變化重復是音樂常用的發展手法，歌曲中常用重復句首、變化句尾的創作方法，易于記憶和分析。

節奏方面的重復與對比在教材中也有體現。例如歌曲《我和你》，第一、二、四樂句的節奏采用重復的手法，第三樂句具有對比性質。筆者在教學中通常引導學生關注樂句的重復與對比，鼓勵學生用重復與對比的方式進行樂句編創，在鞏固雙基的基礎上增加了實踐性和趣味性。

（2）常見節奏、節拍的學習與特殊節拍的感受。常見節拍有2/4、3/4、4/4、6/8拍等，教材中以《春之聲》讓學生感受3/4拍的圓舞曲律動。《帕米爾的春天》是一首熱情歡快、7/8混合拍子的曲子，如何讓學生在音樂中感受混合拍子的特色是教學的重難點。此外，在知識學習的基礎上，學會指揮劃拍這一技能。七年級上學期要求學生會在視唱時簡單劃拍，七年級下學期則要學會按照指揮圖示劃拍。

（3）常見曲式結構的初步認知。A+B二段式以及A+B+A帶再現的三段式是七年級樂曲中較常見、較為重要的曲式結構。對曲式結構的認知應從音樂本體出發，完整聆聽樂曲尤為重要，否則曲式無從分析。可在分段聆聽的基礎上引導學生從感受音樂要素變化的角度來理解作品結構，因為兩個樂段間速度、節奏的變化一般也會引起音樂情緒上的變化，由此判斷出結構。

2 常見的演唱形式

常見的演唱形式有獨唱、合唱、齊唱、輪唱、對唱、重唱等。首先，要讓學生理解這些演唱形式的涵義，能夠判斷、區別它們。在教學中，筆者發現學生很容易混淆齊唱與合唱。因此，除了講清概念外，還應該提供多一些的曲例讓他們區分兩者的區別，多舉例子，在聽中悟，在悟中學。其次，除了在教材中體現演唱形式的基礎知識外，還要求教師進行多種演唱形式的教學，讓學生感受不同演唱形式對表現歌曲的作用。從齊唱、輪唱、二聲部合唱，演唱形式的豐富也加大了教學的難度。另外，還應該鼓勵學生對樂曲進行演唱形式的編排，能夠學以致用，這才是最終目標。從第一課《希望與你同行》起，筆者就以這樣的理念教學。其參考音頻是以領唱和齊唱的形式讓學生感知的，曲譜也是單旋律的形式呈現的，而筆者讓學生在編排其它不同演唱形式的基礎上，也設置了輪唱練習，同時也進行了簡單、抽樣式的課堂輪唱練習調查，從而對不同班級的整體音樂素養有初步的了解。

筆者認為，合唱教學應成為目前乃至今后教師要努力的方向。合唱并不是學校精挑細選而出的學生才有的權利，而應是普及性的歌唱教育。教材中新增了“唱唱練練”，合唱歌曲增多，對學生的識譜要求提高。除了分聲部練習，讓學生有橫向的旋律記憶外，還要加強學生對縱向的和聲進行的感受。合唱教學需要日積月累，一開始必定困難重重，學生的演唱雖是不盡人意，但只要堅持，也一定能夠有所進步和收獲。此外，在充分利用教材的基礎上合理增減、延伸合唱教學，將教材中的單旋律歌曲改編成簡單的二、三聲部歌曲，對于教師而言也是一大挑戰。

3 立足當地音樂文化，了解民族音樂文化，感受世界音樂文化

以民歌為載體，使學生了解博大精深的民族音樂，只有接觸才會了解，只有了解才會喜愛。在民族音樂與豐富多彩的世界音樂中感受音樂文化的多樣性和各民族音樂的聯系，熱愛本民族音樂，包容世界音樂。 課標中提出要“弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性”。“應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂教學的重要內容。通過學習，學生熟悉并熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識、培養愛國主義情操。隨著時代的發展和社會生活的變遷，反映近現代和當代社會生活的優秀中國音樂作品，也應納入音樂課的教學內容。”“世界的和平與發展有賴于對不同民族文化的尊重和理解，應以開闊的視野學習世界其他國家和民族的音樂文化，理解音樂文化的多樣性，共享人類文明的一切優秀成果。”在課堂中，筆者常與學生分享一句話：只有民族的，才是世界的！不管是哪個民族，都有值得讓人敬仰的音樂文化。中國各民族的民歌風格迥異，一首《茉莉花》為何江蘇版與東北版相差甚大？音樂與地方文化有何關系？中國戲曲曲種繁多，為何不同地區流行的曲種不同？每個曲種的風格為何不盡相同甚至相差甚遠？這些都是音樂審美中需要理解的知識。在學習中，要努力找到學生的興趣點，與其他學科（地理、歷史、美術等）相融合。例如，在學習京歌《唱臉譜》的時候，筆者會鼓勵學生創作臉譜畫作，激發學生的興趣，同時也能發現學生的不同閃光點。