淺析“西施壺”的藝術魅力

周國新

圖1 西施壺

紫砂藝術傳承已有上百年，自誕生以來，就是中華傳統手工藝術中的一朵奇葩。自明代誕生以來，以其實用性強，器型多樣，內涵豐富廣受人們喜愛。比起青花瓷器清麗脫俗、青銅制品的歷史厚重，這區區數百年歷史的小小紫砂器，更增添了一種中華文化的靈動與活力。紫砂制品所采用的紫砂泥具有極高的透氣性，這種透氣性可以最大限度發揮出茶葉的獨特韻味。完美呈現了茶的色、香、味。除此之外，紫砂藝術還具有一種極強的包容型，多種藝術形式都能在紫砂藝術作品中找到一種恰到好處的結合，可以滿足人們對于藝術的審美需要以及內涵需要。正是這種融合，使得紫砂藝術在瞬息萬變的現代藝術中經久不衰。

圖1這件西施壺雍容華貴，色澤紅潤，材質屬紫砂泥之上品，粘性佳，瓷性好，提煉不易，制作起來須得技藝高超的紫砂匠人才能駕馭。看似外表樸實無華，并無多余綴飾，仔細觀之，卻又發現它的妙處。

西施壺名字來源于壺的外形，壺身圓潤、短嘴、倒把，身蓋銜接自然，過渡流暢，渾然一體，整體器型憨態可掬，精巧自然，實為紫砂各類器型中，最為經典、最為傳統、最受人們喜愛的器型之一。“西施壺”原名“文旦壺”，“文旦壺”格調高雅，前人名曰“西施乳”，言之形若西施之豐乳，后人覺“西施乳”不雅，便以壺把倒耳之形改名，改稱“倒把西施壺”。在高人雅士眼里，每一把紫砂藝術作品都由一股虛靜之氣撐之，虛靜乃是紫砂一種超然物外的境界，如空谷幽蘭般怡人，自是上品。王安石有詩曰“一舸超然他日事，故應將而當西施。”在此處更讓人不禁改換一茗在手，當若西施。

西施壺壺體圓潤、光滑，壺蓋厚實、精巧，在壺身與壺蓋銜接處渾然一體，巧妙的構成一線柔美。壺嘴微短，從壺蓋附近微微伸出，以暗接工藝巧妙過度，使得整把壺銜接精巧，過度自然，壺鈕精致秀氣，圓潤挺拔，小巧玲瓏，正是西施壺的一處點睛。壺把與其他紫砂壺不同在于，其壺把上下倒立，無下墜質感，俗稱“倒把”，正是“倒把”的設計，讓西施壺更添三分柔美之意。

此壺最為精巧的便是壺蓋，紫砂傳統藝術作品中，壺蓋的設計不出于克蓋、戳蓋、克截蓋三種，難度最大的當屬——克截蓋。一是壺蓋與壺身在結合處完美吻合，又要與壺身整體保持一致；二是壺蓋的雕琢要薄到極點又要不屑邊，三是紫砂制品需要經過千度以上的高溫煉制，稍有差池便有出入，這種精細卻又無法用數據詳細掌握的要點，只有技藝深厚的紫砂藝術匠人方能掌握精髓。

一支狼毫，能繪出萬千世界的書畫。藝術感的高下，完全取決于紫砂藝術匠人的藝術境界，西施壺采用的技藝，初看平淡無奇，再看卻又平中見奇。紫砂藝術作品，所運用的設計，所表達的藝術內涵，更蘊含于雅致的紫砂藝術作品之中。紫砂藝術源于中華傳統陶瓷藝術，在長盛不衰的藝術生命里，堪稱藝術瑰寶。許多文人雅士、書畫名家都曾通過多種形式參與過紫砂藝術作品的創作，并在其不同發展時期起著畫龍點睛、促進藝術發展的作用。他們的參與使紫砂藝術更增添了豐富多彩的藝術內涵，也提升了紫砂藝術的品味。

西施壺歷經多年探索發展，逐漸形成一種獨特的藝術風格，我們在了解其外形特點與深刻內涵的同時，更能感受到紫砂藝術匠人，在紫砂藝術設計理念的不斷創新，也深刻的體會到了中華藝術與中華傳統文化之間的完美結合。一件精美藝術品必然蘊含著豐富的藝術美學價值，我們一方面體會到了簡約、樸素的自然和諧之美，另一方面還感受到紫砂帶來的獨特藝術美感。