湖北衛視戲曲文化欄目《戲碼頭》淺析

柴攀 王勇

【摘要】《戲碼頭》是湖北衛視2018年著力打造的一檔大型戲曲文化欄目，旨在通過對戲曲經典唱段的多環節演繹，展現戲曲及其背后的深沉內涵，是湖北衛視順應時代召喚、堅定文化自信、弘揚優秀傳統、講好中國故事的扛鼎之作。筆者通過對該節目社會意義和價值、賣點與創新的分析，試探尋其成功的原因。

【關鍵詞】《戲碼頭》;傳統文化;傳播手段;節目賣點與創新

【中圖分類號】J613.3? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

一、《戲碼頭》的社會價值和意義

（一）弘揚了優秀的傳統文化

黨的十八大以來，國家高度重視中華民族優秀傳統文化的傳承和發揚。戲曲作為中華民族優秀傳統文化的典型代表，肩負著不可替代的歷史使命與責任。《戲碼頭》緊扣“傳承文化，品味經典”的主題，扎根中華優秀傳統文化，選取各大劇種經典曲目，通過情景講述、戲曲演繹、跨界觀察、演員寄語等多環節演繹，在展現戲曲及其背后的深沉內涵的同時，真正做到讓人民群眾愿意看、喜歡看，這對于中華民族優秀傳統文化的傳承與發揚具有積極重要的意義。

節目中《忠義楊家將系列戲曲作品》通過京劇、河北梆子、豫劇等蕩氣回腸的經典唱腔，再現了楊家將一門忠烈為國、舍生取義的愛國情懷，將中華民族千百年來精忠報國的愛國主義精神展現得淋漓盡致。節目中，著名豫劇表演藝術家柏青帶來的《穆桂英掛帥》，引得現場全體觀眾起身叫好，不僅給觀眾帶來了一場視聽盛宴，更帶來一場精神文化的洗禮。著名文藝評論家仲呈祥在觀看了柏青的演出后不吝贊美之情，稱她讓我們感到了思想的力度，感到了精神的美感。在這期節目中，我們不僅感受到了戲曲的魅力，更看到中華民族優秀傳統文化正在我們的生活中綻放光芒。

（二）豐富了傳統文化的傳播手段

戲曲作為我國傳統文化中典型性的審美樣式，在千年的藝術積淀中逐步培養出中國受眾的獨特審美趣味。然而，隨著社會文藝產業的蓬勃發展，尤其是在快餐文化的大力擠壓下，戲曲藝術的發展形勢不容樂觀。區別于傳統戲曲單一的傳播模式，《戲碼頭》利用線上線下的立體宣傳，報刊、廣播、電視、網絡、自媒體、地面推廣等多維滲透，并大力響應國家號召，積極開展送戲下鄉、進校園，增強戲曲傳播的廣度與深度，極大地豐富了傳統文化的傳播手段，收到了良好效果。

2019年1月1日，《戲碼頭》的落地展演“一出好戲走進新世界”，拉開了《戲碼頭》戲曲地面推廣的序幕。活動現場人頭攢動、熱鬧非凡，喝彩聲不絕于耳。其中，最受觀眾喜愛的莫過于演員現場的精彩表演以及現場互動與教學，讓觀眾近距離學習、了解戲曲，收獲廣泛好評。

據悉，《戲碼頭》首播便引起新華社、央廣網、中新社、網易、新浪等近百家媒體的關注和報道，其官方微信、微博、抖音號等自媒體平臺更是收獲大量粉絲。其中，《戲碼頭》官方抖音號發布的“蒲劇演員姚飛龍克服困難險阻，創造生命奇跡，重新回到自己的熱愛的舞臺”，迅速獲得50逾萬的點贊。“中國的國粹真的要人來傳承，為傳承人點贊”“謝謝您給我們講述的勵志故事，這是一個讓人潸然淚下，催人奮進的人間奇跡”“中國國粹，非物質文化遺產必須傳承，為傳承的每一位大師加油點贊”等評論超過2萬條，足見節目對廣大觀眾的影響。

二、《戲碼頭》的賣點與創新

（一）名角名劇名人共創經典

《戲碼頭》由中國廣播電視“金話筒獎”獲得者白燕升擔任總策劃、總導演和主持人，力邀于魁智、李勝素、孟廣祿、朱世慧等戲曲名家，著名文藝評論家仲呈祥、國家話劇院副院長查明哲、歌劇藝術家劉丹麗、著名作家李修文等任嘉賓，共同打造戲曲欄目經典。名家名伶薈萃，共同打造當之無愧的“戲碼頭”。

2019年2月3日播出的《戲碼頭》春節特別節目《過大年，看大戲》，還原百年前戲碼頭的盛況，以票友點戲開場，中國戲曲梅花獎得主耿巧云帶來的京劇《紅娘》、苗文化帶來的豫劇《打金枝》、吳瓊帶來的黃梅戲《女駙馬》、何賽飛帶來的越劇《庵堂相會》等在內的諸多各劇種經典劇目輪番登場，精彩紛呈，博得現場觀眾陣陣喝彩。

（二）精良編排制作演繹經典

節目成功融入了諸多符合當下的審美元素，實現了戲曲節目在形式和內容上的多重創新。節目形式上大膽采用“演播廳+真人秀”的表現手段，內容上選取大家耳熟能詳、喜聞樂見的經典唱段，通過情景講述、戲曲演繹、跨界觀察、演員寄語等，將戲曲劇目的緣起背景以及演員的臺前幕后呈現給觀眾，用時代精神賦予傳統藝術新的內涵，幫助觀眾觀看劇目的同時，真正了解劇目，提高節目的趣味性、傳播性。

節目中，國家一級演員周錦堂講述曹禺先生經典的生命三部曲《雷雨》《日出》《原野》的創作回憶錄，他聲情并茂的演繹，帶領觀眾一起走入曹禺先生的世界。“我是潛江的孩子，我筆下的戲劇是我的孩子”“太陽升起，日出而作，那個潛江少年，他曾經握著筆寫下控訴社會的戲劇”“我透過暮秋的原野，看著沉郁的大地，原野給我一股勢不可擋的力量”句句深情，字字入心，呼應著話劇版、戲曲版《雷雨》《日出》《原野》的深情訴說，深嵌情懷、演繹經典。

（三）廣泛受眾定位，賡續經典

不同于傳統戲曲欄目的受眾構成，《戲碼頭》有著廣泛的受眾定位，是一檔老中青少幼皆宜的經典之作。每期節目中，我們都可以看到不同年齡層的觀眾，在情景講述人惟妙惟肖的講述、戲曲表演藝術家美妙絕倫的表演與跨界嘉賓明白暢曉的點評解析中，真正了解劇目和其背后所蘊含的精神內涵，滿足各層次觀眾的不同審美需求，不僅抓住了傳統戲曲的目標觀眾群，而且大大拓展了熱愛中國傳統戲曲文化的親友團規模。

在節目的第8期，講述人陳超為觀眾講述了“常香玉義演捐飛機”的故事，她跌宕起伏的表達，將常香玉先生的大義展現得酣暢淋漓，將現場氣氛推至高潮。通過節目我們知道，常香玉先生不僅舞臺上演活了花木蘭，更在生活中活成了花木蘭，她用生命堅守崇高信仰，用熱血鑄就藝德人品，激勵著無數的中國觀眾，努力活出榜樣的模樣。之后，武漢市江岸區惠濟路小學的小學生們接過前輩們的接力棒，為大家奉上黃梅戲經典唱段《打豬草》，再次點燃了現場觀眾的熱情。孩子們認真專業的演唱，更讓我們堅信中華戲曲以及中華民族優秀的傳統文化，定會在新時代的中國發揚光大。

參考文獻

[1]柴攀.淺析戲曲藝術與新媒體藝術的融合[J].漢字文化，2018.

[2]盧綱.中國傳統經典戲曲文化的傳承與創新——淺析湖北衛視戲曲文化欄目《戲碼頭》[J].當代電視，2018.

作者簡介：柴攀，昆明理工大學藝術與傳媒學院研究生，研究方向：廣播電視;王勇，昆明理工大學藝術與傳媒學院副院長、教授、碩士生導師，博士，研究方向：傳播理論與實務研究。