淺談中學美術的有效性

李晰

【摘要】新時期課程改革為我們帶來了全新的教學思想理念，對于初中美術課程來說，如何將全新的教學理念運用到現代課堂教學中來，提升初中美術課堂教學的有效性是當前美術教育工作者們亟待解決的問題.本文對當前我國初中美術教學呈現的問題歸納總結，并針對如何提高教學有效性提出策略思考。

【關鍵詞】新時期課程? ?改革? ? 教學思想理念? 有效性

《美術新課程標準》里明確指出：“美術教學要貫徹啟發性原則。

采用多種教學形式充分調動學生的積極性，使他們主動地學習，大膽地進行藝術表現和創造。”新課程標準下倡導素質教育，素質教育也已滲透到了美術教學中。美術課不僅可以讓學生學到繪畫與制作技能。而且能提升學生的審美素養。培養學生的綜合能力從而有利于孩子感受美發現美，創造美，有利于發揮學生各方面的特長，使學生更加熱愛生活，熱愛學習。促進他們個性和創造力的發展，有利于不斷提升學生的綜合素質。

一、統觀教材，有的放矢

根據大綱，每冊書既包括繪畫、工藝設計基礎課的學習，又包括手工制作、欣賞等內容的課業。這些課業從內容到形式都是比較美的。其中有些課業側重對社會生活美、欣賞美、表現美的基礎知識和基本訓練，有些側重思想品德方面的教育，有些側重鍛煉學生動手能力。教師應有的放矢，例如對于欣賞課教師應多提供資料，利用多媒體電教手段激發學生興趣，提高他們的審美情趣。

二、觀察生活，直觀示范

生活是創作的源泉。美術創作離不開生活。對于繪畫基礎課的學習，教師可引導學生注意觀察生活中的美，同時要示范講解。這樣學生不僅逐漸發現和感受到生活中存在的一般人所不能發現和感受到的微妙的美，而且能使學生具體地、深刻地感受、理解客觀事物的美。如在色彩寫生課業中的教學，通過觀察和教師的示范，學生逐漸發現各種形體組合的美及色彩間的微差變化的美，從而豐富了學生對美的認識，提高了審美能力和創造美的能力。另外，對形式美的認識與學習，也要使學生了解這種形式在生活中，在表現美、創造美的過程中的作用。只有這樣才能從形式與內容的統一中去感受、鑒賞各種美，才能對藝術作品具有一定的鑒賞能力，美的形象才能真正作用于人的感情和思想，陶冶人的性情。

注重提高學生的審美水平，重視培養學生的創造力和想象力。眾所周知，正因為有人類的想象力和創造力，人類的歷史才得以快速地發展，科技才日新月異地迅猛發展著，而真正的藝術創造和表現都要具有強烈的個性和與眾不同的特征。而越是具有突出清晰的個性特征就越能促進人的發展，所以在美術課上我盡力為學生提供豐富的創造機會，充分發揮他們的創造潛力，表達他們對世界的反應。同時注重提高他們的審美能力，因為只有審美力提高了，知道什么是美，才能提高學生的整體個人素質，才能提高他們的生活品質，才能陶冶他們的情操。比如在講《風采》一課時，我就從身邊的事例出發，聯系生活實際，運用大量的圖片讓學生感知什么才算是美，把知識運用到實際中去。同時運用音樂，讓學生根據服裝風格的不同配上不同的音樂旋律，這樣不僅學生的感受更加深刻，更有利于學生的理解，而且課堂氣氛非常活躍，學生在優美的音樂旋律中學到了知識，陶冶了情操。

又如，我在《燈與光》一課中，首先給出兩個問題：什么是光？燈與光有什么關系？請學生分組討論并將討論的結果寫在題板上，由組長或小組代表加以評述說明，讓學生主動地蕓試了不同光的區分方法和各種燈的制作方法，然后老師針對不同的問題進行端導。最后讓學生創作作品，自己思考怎樣才能表現出這成那柱的效果呢？這個環節老師要巡視指導，表場和鼓勵學生，提高學習的有效性。

三、注重多媒體在教學中的合理應用

時代在發展，我們傳統美術教學模式中知識的傳授主要是以教師講解，學生練習、鞏固為主。理性知識太多，感性材料太少，不能充分發揮學生認識的主體性。運用現代媒體教學，可以達到優化教學過程，提高教學質量的目的。多媒體教學不失為一個非常有效的教學手段，可以使學生的學習積極性最大限度地調動起來，使美術課真正做到寓教于美，美中育人。但我認為不是所有的美術課都適合運用多媒體教學，某些基本技能課如國畫課就不適合。但這不能泯滅多媒體在美術教學中發揮的巨大作用，只要合理運用，多媒體教學的優越性是巨大的，會呈現出令人難以想象的效果。

四、美術教學中教師生動、形象、精煉、富有感染力的語言，也是進行美育的必要手段

教師對學生美育的培養不僅僅在于所教授的內容，而且教師自身也會占很大一部分因素。比如美術教師自身所要具備的儀表美、板書美，都會在學生對于美的鑒賞力方面起到積極的影響。教師作為“人類靈魂的工程師”，應該是“人之楷模”，是現代化文明的體現者，是社會主義精神文明的一面鏡子，教師之所以贏得人們的崇敬，是教師高尚的道德情操、無私奉獻的精神給人們以巨大的感染。

教師在自我完善的過程中，需要特別注意陶冶情操、提高心理素質兩方面內容，要將“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的思想作為其個人志向，在教學的過程中樹立正確的人生觀，始終奮斗在教育的第一線。美術教師是在美術的廣泛范疇的教育中引導學生觀察、運用藝術美、培養審美情操、培養發現美和創造美的能力。因此美術教師應不斷提高自己的美學知識，不斷提高自己的繪畫、設計、動手的能力。正所謂名師出高徒，一名優秀的教師需要不斷地補充自身的學識，提高自身的專業水平，在不斷的教學中發現自身不足之處，彌補自身所缺。在每一堂課程的授業、解惑中，做到課堂內容有理有據，指導學生扎實美術基礎知識，為國家培養出更多的美術性人才。美術教師應當具有努力探索的精神，逐步提高教育水平、教學質量。只有這樣，學生才會接受并進一步信服自己的教師。如果一個美術教師本身就不具備過硬的美術素養以及較強的教學能力，真得很難想象他能夠培養出具有高水平、高素質的美術人才。畫家們之間是需要通過欣賞各自的作品以及對美術的交流來提高自身的專業素養，而每一位畫家是否能夠具備這種對作品的鑒賞力以及對于專業知識的見解，都是需要高素質、高水平的教師來指引并教導的，美術教師自身最大的價值就是指導學生對于繪畫作品能夠有自身獨到的鑒賞力以及創作力。

總之，中學美術課堂作為學生審美意識、繪畫能力、審美能力等一系列綜合素質培養的重要學科，其教學效率的提升應當得到廣大教學工作者重視與不斷實踐探索。因此，作為中學美術老師，要勇于打破局限，創新學觀念，提升教學質量，優化教學方式，為實現中學美術課堂教學有效性的提高貢獻自己的一份力量。

參考文獻：

[1]羅欣碩.提高初中美術教學有效性的策略研究[J].新課程學習.中旬，2013，（10）.