傳統文化節目的創新性傳播模式探析

鄧麗娟

摘? 要? 《國家寶藏》運用融合思維，以匠心的品質及貼近時代與青年受眾的動態表達，在創新傳統文化傳播上做出重大突破，為傳統文化類節目的傳播提供借鑒。文章從傳統文化傳播角度出發，分析該節目在傳統文化節的創新性傳播上的突破之處。

關鍵詞? 文化類節目;傳統文化;文化傳播

中圖分類號? G2? ? ? 文獻標識碼? A? ? ? 文章編號? 2096-0360（2019）12-0141-02

1? 傳統文化類節目傳播的背景

1.1? 傳統文化傳播自身的困境

對“文化”的定義有不同看法，但“生存風格”“精神風格”和“集體人格”三個關鍵詞受到學者高度關注。前兩者是文化的構成，后者是文化的結果。中國傳統文化由生活方式和精神方式組成，分為器物文化、制度文化、價值文化等層次[1]。在快速變化的時代，傳統文化的傳播面臨著困境。當代文化的全球化、同質化使傳統文化的縱向和跨代發展、異質性繼承面臨困難。

博物館是傳統文化的展示區。在西方，參觀博物館接受藝術熏陶是一種日常活動。在我國，博物館常作為組織集體游覽活動的場所。對比看電影、逛街、游樂場等現代娛樂活動，參觀博物館不受大眾熱捧。

1.2? 電視節目的泛娛樂化

面臨如此快節奏的時代，新媒體技術正改變著人們的生活。新媒體的迅速發展使得人們生活日益碎片化，人們拿著手機、iPad及可移動便攜式電子設備，接收四面八方的信息，使人們學習、工作及生活間的區格愈來愈模糊。娛樂類信息撲面而來，人們沉浸在滿屏的娛樂信息里。尼爾波茲曼在《娛樂至死》中提到：“一切公共話語逐漸興起為娛樂，成為一種文化精神。我們的政治，宗教，新聞，體育，教育和商業都愿意成為娛樂的仆人，沒有抱怨，甚至沉默，結果我們是一種死亡的娛樂。”[2]

1.3? 文化類節目的泛濫

《中國詩詞大會》《朗讀者》《見字如面》《中國情書》等文化節目使傳統文化走入人們視野。但跟隨而來的是文化類節目泛濫，面臨同質化的危機。讀詩、讀信、讀日記、讀情書等雷同藝術形式涌現。一些節目反響很好，但形式老套缺乏創新，第二季受人們詬病。有些節目雖稱“小而美”，卻默默無聞。《國家寶藏》這檔融合舞臺劇、紀錄片、真人秀等形式的節目，以厚重的文化底蘊與年輕化的藝術手法，受到B站網友、豆瓣文青的熱捧，掀起一陣“博物館熱”。

2? 《國家寶藏》的文化傳播模式

《國家寶藏》用綜藝的形式介紹歷史悠久的國家寶藏，講述中華民族厚重的歷史文化和血脈傳承。節目用2年的時間設計、打磨，邀請包括故宮博物院、南京博物院在內的9家頂級博物館、27件頂級鎮館之寶和27位明星“國寶守護人”，以舞臺劇來講述國寶的故事。全新的表述方式、絢麗的舞臺效果使文物不再成為冰封的古董，而是有血有肉的存在。《國家寶藏》作為一個成功的宣傳范本，為新時代下電視節目創新傳統文化傳播帶來一些方法和啟示。

2.1? 傳承“工匠精神”的良心制作

工匠精神是傳統文化的重要內涵。古語：“玉不琢，不成器。”。總理李克強在2016年政府工作報告中表示：“要鼓勵企業進行個性化、柔性的生產，培養追求卓越的工匠精神”。工匠精神成為近年來電視領域火熱的創作主題。《國家寶藏》在傳播傳統文化上取得重要突破，對工匠精神的繼承是關鍵的一點。

2.1.1? 舞臺效果的匠心打造

不同于有的電視綜藝直接搬用國外的熱門節目或買下版權換湯不換藥地照搬照抄，《國家寶藏》給觀眾展現的是一種“工匠精神”。但從整個節目的舞美效果看，《國家寶藏》就將中 華民族文化的博大精深展現得淋漓盡致。極具形式感和沖擊力的場景、采用360度全息幻影成像的系統設備以及全方位移動的透明“冰柱”，各種現代科技營造代入感極強的舞臺場景，為節目的表現效果增光添彩。

2.1.2? 敬畏歷史的制作理念

節目創作之初，導演組用意明確，要讓國寶帶著沉甸甸的故事，重新為當代人講述古老的歷史。導演組沒有照搬綜藝樣本，而對數以千計的文物走訪調查，聚集專家學者做文化顧問，并對每個展品創作“前世今生”的劇本;力邀知名演員加盟，反復推敲表現手法，結合現代的舞臺效果，打造文化盛宴。

2.1.3? 匠人精神的故事呈現

擁有七十余年經驗的“中國畫涂裝技藝”繼承人仇慶年展示古畫的制作過程，對觀眾具有真實性和說服力。老人前往大自然尋覓礦石的經歷使觀眾具象感受到傳統文化、傳統匠人的精神。

2.2? 貼近時代與青年群體的“動態表達”

《國家寶藏》在傳播傳統文化的過程中，緊密地將時代背景與網生代群體聯系起來，使塵封的文物化“靜態”為“動態”。

2.2.1? 緊貼時代的多維度動態表達

法律專業出身的撒貝寧出演云夢睡地虎秦簡中的官吏。他的專業背景體現當今時代所需要且弘揚的法治精神。《國家寶藏》里每一件國寶背后都藏著一段古老的故事，節目所要尋找的就是適應當今時代的表述方式，將精彩重現人間。從最終效果來看，它既有資深戲骨演繹前世故事，也有現代護寶人講述文化傳承。節目在B站播出后，“網友出品”的二次元彈幕和搞怪特效催生“帝王網紅”。這種多維度、多視角、多層次的表述讓國寶“活”起來，將主旋律的呈現和年輕受眾的口味相契合，展現了緊貼時代的完美“動態表達”。

2.2.2? 傳統文化與青年受眾的創新銜接

如今，年輕人正處在誘惑性極強的碎片化信息包圍中，怎樣通過“動態”的表達將青年受眾和傳統文化連接到一起，是人們急需思考的問題。《國家寶藏》在鋪開歷史長卷之前，找到通往他們內心的“鑰匙”，可以融入趣味化、“低級化”的引子，讓傳統文化“彎下身來講故事”，帶點“網紅氣質”，占領微信、微博、頭條等“輿論新戰場”;以年輕人喜聞樂見的形式，找準年輕人的“偏愛點”，觸動年輕人的“興奮點”，增強傳播的感染力;還原歷史、深挖歷史，不避諱曾經犯下的錯誤，多一些對歷史事件的解密、深究，觸發青年的深入思考，避免空洞的“神化”，堅信有血有肉的傳統文化更能打動人。

2.3? “博物館+綜藝”：歷史與現代的融合思維

在2011年，央視就制作了同名的尋寶紀錄片，雖然它也是央視出品，也具備精良的制作和深厚的文化底蘊，但收視率并不理想。可見，將歷史與現代結合的融合思維才是文化類節目的正確打開方式。

2.3.1? 博物館與綜藝相融合的藝術形態

《國家寶藏》雖然是一款弘揚中華傳統、傳播文物知識的歷史文化節目，但導演組卻把它定義為“綜藝”。實質為吸引觀眾，利用融合思維，創造性的把“博物館”嫁接到“綜藝”上，形成了一嶄新的節目形式。它極大地促進了公眾對傳統文化和文物知識的興趣。成功的創意，再一次發揮融合思維的優勢，達到“1+1﹥2”的效果。

2.3.2? 融合模式的傳播思維

在傳統文化的傳承過程中，運用“融合思維”可以比喻成“借船過河”，借的“船”是其他領域的天然優勢，過的“河”是讓傳統文化融入新生血脈。過去人們常常陷入這樣一個誤區，就是“孤軍奮戰”，對固有模式很自信，總是執著于某一種傳播形式的內容更新、形式創新，卻很少能大膽跳出自身熟悉的領域。《國家寶藏》在節目模式上的大膽突破，綜合運用多種藝術形態的做法廣受稱贊。在新媒體時代，創新傳承傳統文化更需打破不同領域間的“藩籬”，開辟新的天地。加大利用現有的融合模式，充分利用“互聯網+”的融合途徑，例如開設網上博物館、邀請名人大家打造精品網課、開展線上線下交流討論、進行紀念日網上獻花點燭等活動;力邀名氣品牌加盟，借助品牌熱度廣泛傳播;加強跨領域知識的學習，探索“一對一” “一對多”“多對多”的融合模式，尋找互補點，建立共通點，大膽嘗試拓展新的融合渠道。

3? 結束語

在全民娛樂浪潮中， 不少文化節目劍走偏鋒，將側重點放在綜藝效果上，使傳播中華傳統文化的初心湮沒在泛娛樂的氛圍中。《國家寶藏》的成功給予文化節目啟示：在新時代的變化與新媒體網綜的沖擊下，電視文化節目應當貼近時代，秉承匠心，融合互聯網時代的新思維，創新傳統文化的傳播模式。

參考文獻

[1]胡正榮.中國傳統文化在當代傳播中的困境[J].人們論壇，2017（26）：134-135.

[2]尼爾·波茲曼.童年的消逝[M].吳燕莛，譯.桂林：廣西師范大學出版社，2004.