活用器材，讓舞蹈學習趣味溢出

◎鐘俐斯

新世紀，素質教育下的藝術教育理論一直在爭論當中，國家對教育事業提出了更高的要求，越來越多的人們把素質教育、全面發展放在了首位，藝術教育也成為學校實施藝術教育的主要形式和有效途徑。舞蹈是一門以肢體動作為主要手段的獨特藝術，不同的人群學習不同形態、不同美感的舞蹈，自然也會有不同的體現。研究舞蹈教育自然也不能離開社會的發展和變化。擅用各種舞蹈器材對提高舞蹈技能起到了事半功倍的作用。

舞蹈，產生于千年之前，直到今日，舞蹈的種類更是多不勝數，如：中國舞、拉丁舞、爵士舞、街舞、現代舞、肚皮舞、鋼管舞……如若細分，乃至全國56 個民族更是能說上它個三天三夜。作為一名舞蹈老師，我對各種舞蹈都感興趣，除了學校開設的中國民族民間舞課程，也加入了學校的街舞社團，后又學習過肚皮舞，身邊還有許多的“牛仔”“恰恰”愛好者。我漸漸發現舞蹈并不只是針對人類肢體的訓練，它是一種藝術，是一種行動與心靈的契合；它是一段歷經千秋萬代仍然流傳至今的永恒；它是一種精華，一種蘊含著舞蹈家們思想的結晶。今天，我們就來談談如何巧用器材讓舞蹈學習趣味溢出。

一、借助把桿，引發無限興趣

（一）把上基訓，勤練內功鋪基礎

有人說，舞蹈是循規蹈矩的，也有人說，舞蹈是隨心所欲的，而我覺得，舞蹈是這兩者并存的。在經過了一系列的循規蹈矩后，表現出來的是隨心所欲的。但是無論是怎樣的舞蹈，綜其所出，也總是躲不開“基本功”一詞。

舞蹈中“把桿”在其中起到了承上啟下的作用。眾所周知，舞蹈的重心是訓練的關鍵，怎樣才能在脫離了把桿時仍有較好的穩定性，“把桿練習”則成為了基訓中不可或缺的環節。當手扶上把桿的那一瞬間，整個身體仿佛瞬間被“拎”了起來，把桿上對動作的要求精、細、摳，我們的從頭到腳的每個動作都要求做到位。雙手自然輕搭把桿，小八字打開，挺胸、收腹，頭頂往上撐去碰天花板，屁股往中間夾緊并收起去找腳后跟，注意保持呼吸。做這個動作或許覺得不難，但是堅持五分鐘、十分鐘就并不是一件易事了。體態呼吸調整后，接下來要做的是身體各個部位的延伸，由于在舞蹈中，身體各部位都在運動，內容較多，在這里我們先主要來說一下腿部力量的訓練。在經過把桿站姿后，接下來進行的是半角尖練習。在肌肉線條收緊的基礎上，腳掌用力把身體往上推，五個腳趾用力抓地，這里容易出現問題的是腳后跟，一定要主要不能往外開，大腿內側發力，保持正確的姿勢，速度從慢到快循序漸進，可先由八拍一次停頓到四拍一次，再到兩拍一次，在姿勢保持一定穩定的基礎上可進行一拍一次“點”的訓練，這樣既可以訓練腿部的肌肉，還有助腿部的線條美。學習過程中，隨著老師的節奏而進行速度變化，比一比哪個同學能做得又快又精準。

（二）把上組合，歷練交織潤心田

平時課堂中，孩子們對“把上課”是又愛又怕，怕痛怕累，但是它又是真的能讓人學到很多本領。延伸的每一個動作，每一個眼神，都在把桿上傳遞著。

芭蕾基訓是最有代表性的把上練習。芭蕾手型、手位、腳位自有一套體系，其中的一位腳前、旁、后小踢腿是較有代表性的一組動作。左右腳呈一字形姿勢站立，臀部收緊藏起，重心在兩腿之間，發力點與擦地想通，腳后跟帶路，大腿內側發力外開，膝蓋伸直，以點的形式快速擦出，延伸至腳尖，此時容易出現錯誤的是變成腳尖帶路，這樣發力點容易會傳達到膝蓋上，導致膝蓋彎曲而達不到訓練的目的，收回時以線的形式由腳尖帶路，膝蓋收緊，擦回一位腳，此為前踢；腳背帶路，膝蓋伸直，腳后跟往外推，快速往旁踢出，直至延伸，收回時腳跟帶路，勾腳姿勢擦回，此為旁踢；而后踢則與前踢相反，腳尖先帶路大腿根開始往外轉開，大腿內側夾緊，快速踢出，直至腳尖延伸，此時的腳背是朝外打開的，收回時腳跟先帶路，貼地擦回。反復的練習這組動作，保持重心的穩定，對腿部的線條、控制力，還有以后的中間練習起到不可忽視的作用。

（三）配樂展示，靈動表達享快樂

把桿基訓是枯燥的，但可以結合特定的舞蹈動作，針對舞蹈的特點，配上合適的背景音樂，達到一定的舞蹈要求。

例如：在學習浙江省舞蹈考級教材四級組合——《洗澡歌》。這是一個小跳的組合，組合中有蹲、立、推等動作。在學習這個組合前，借助把桿先讓學生進行上述訓練，在把桿上進行立半腳尖練習，要求學生身體收緊，身體呈直立姿勢，通過把桿練習，能有效改善學生偏移重心的這一缺點，再經過半蹲，運用膝蓋的力量和腳掌的力量，把身體往上推。從慢到快從推到跳。通過不斷的練習，進行學生體態和彈跳的力量方面的訓練，配上舞蹈音樂。音樂選用了一首非常歡快好聽的二拍子歌曲，節奏感較強，學生根據音樂即興創編動作，再通過老師的講解，加入形象的搓澡動作，孩子們又有興趣，學得又快，學會之后兩個一組找朋友面對面練習，跟上音樂跳一跳，活脫脫兩個小精靈。用正確的方法練習這個組合，使學生的身體達到充分展開的目的，為他們以后得體地待人接物打下良好的基礎。

二、善用鏡子，流淌無限情趣

（一）欣賞美姿，培養自信

鏡子從來都是神奇的，從“白雪公主”的故事中就一直以發現美而存在，神奇的鏡子從不說謊，因此在進行舞蹈訓練中鏡子也是必然存在的。舞蹈訓練中，通過鏡子可以直觀地看到自己的舞姿。中國56個民族，每個民族的舞蹈都有他們的特色，這里舉例的是浙江省舞蹈考級教材中七級的民族民間舞組合——傣族舞，也是本人最喜歡的一個舞種。

傣族舞展現了傣族人民在日常生活中載歌載舞的場景，深受大家喜歡的就是《孔雀舞》。傣族舞非常有特點，如“快踢慢放”“三道彎”等。授課前，先讓學生觀看傣族的優美風景以及感受傣族的人文素養，再播放傣族的舞蹈，并讓學生來挑選喜歡的動作進行模仿，孩子們的姿勢形態各異，然后通過教師講解主題動作，讓學生模仿孔雀“快踢慢放”的腳步以及孔雀開屏時爭奇斗艷的美景，然而肢體的動作通過語言表達，盡管再清晰，還是會略顯蒼白，這時遠不及一面鏡子。“孩子們，請你對著鏡子，擺擺剛才的動作，和老師對比一下，我們有什么不一樣？”直觀的視覺效果不需要你多說什么，一眼就可以讓你找到，改變一點點就能變美的地方，在這個基礎上，教師再加以引導，結合學生自己的感受，效果非常顯著。自信心是一種在長期訓練的過程中形成，由興趣出發，配合家長、教師的“強制”，再到孩子們的自覺，由淺入深、由低到高逐步深化從而形成。

（二）糾正錯誤，優美形態

鏡子對于學生來說非常重要，對于教師來說，也是一門幫助孩子成長的“秘籍”。它可以很清楚地照射出你的美，同樣也可以呈現出你的不足，當跟著音樂，教師和學生一起翩翩起舞時，當我背對著孩子而后背沒有眼睛時，你會發現，鏡子就是最得力的助手，通過鏡子，老師可以馬上找出學生不正確的地方，還可以發現一些以為老師看不見而偷懶的孩子。

在以往所教過的學生中，有一些孩子原來曾有“駝背”“摳胸”“端肩”等不良習慣，我們后背的脊椎由尾椎、腰椎、胸椎、頸椎組成，現在的孩子天天是個低頭族，除了寫作業就是拿著手機或者iPad玩游戲，所以頸椎包括胸椎這一塊容易挺不起來。舞蹈作為一項高效的有氧運動，巧妙地通過訓練塑造了人的形態美，科學地提高學生身體的協調性和靈活性。面對鏡子，這些正處于生長發育時期的孩子，經過各種舞蹈訓練，有效地糾正了駝背、聳肩等形體問題。

（三）增值表情，涌動魅力

舞蹈真是一項傳播美的行為藝術，它通過形體、動作、眼神表情、姿態來表現舞者的內心世界。在舞蹈中除了肢體語言的展示，臉部表情還能為所展現的舞蹈增光添彩，所以，在舞蹈課中，老師也會額外布置一些作業：“回家對著鏡子練習表情哦！”此時，鏡子又賦予了舞蹈另外一項能力。舞蹈表演通過各種夸張的肢體語言表達美、丑、善、惡，通過豐富的表情來表達喜、怒、哀、怨，它是多愁善感的，亦是聲嘶力竭的……

例如：舞蹈《空巢的孩子》。舞蹈講述的是留守兒童想念的自己在外打工的父母，有些一年甚至幾年都見不到自己的親人，當聽到每一次火車的轟隆聲都會覺得是自己思念的親人回來了，可發現并不是，卻還是拼命追趕火車的故事。從一開始的盼望，到失望，到渴望，表演者對著鏡子進行反復練習，或許一開始對著鏡子忍不住會笑場，但是通過對舞蹈的了解，到理解，再到發自內心的表達，流淚、表情、眼神，多一分嫌多，少一分嫌少這句話用在這里再恰當不過。情到深處只有先感染了自己才能感染他人。在舞蹈時，過分夸張會使舞蹈顯得浮夸，到位的表情則會使整個舞蹈能走進觀賞者的心理，這樣才是真正的詮釋了舞蹈的意義。

結語

今天，你放棄了休息送孩子去學舞蹈了嗎？舞蹈，讓孩子遇到最美的自己，舞蹈是素質教育的一種載體。孩子們通過反復的訓練，一個簡單的劈腿、扳腿、繃腳、勾腳，光是這些基本動作，孩子們都要花不少的時間，不斷重復，直到形成身體自然反應。有些家長認為孩子自身條件不好，不適合學舞蹈，其實舞蹈人人都可以學，只要有興趣有時間就能學。沒有嚴格的訓練，又怎么會有堅強意志品質的培養？

我從一年級就開始朝夕相處的孩子們，一年級開始練習基本功，從天天哭到后來愛上舞蹈，從天天喊著“我不要”到自覺練習。舞蹈是一段傳承，一段歷經千秋萬代仍然流傳至今的永恒，它是一種精華，自興趣，至熱愛。何時起，舞蹈不再只是女孩子們的專利，越來越多的男孩子也開始學習舞蹈，家長們，我相信堅持學舞蹈的孩子會給你們帶來驚喜，你會發現，他們是快樂的，他們是自信的，他們是茁壯成長的……選擇了就去努力，追求了就不要放棄，讓我們用舞蹈的魅力給孩子一個永遠難忘的成長過程。