陳鐘 黃海燕
【摘 要】贛南客家山歌形成發展于贛南客家,是贛南客家人的生產生活勞動智慧的結晶。它源于現實生活又高于現實生活,在反映人們的現實生活狀態的基礎上,又有人文藝術的存在。在長期運用和發展史中,贛南客家山歌在自覺或是不自覺之間逐漸形成了自己的音樂風格,這使贛南客家山歌更加展現出自己獨具特色的價值。而隨著社會經濟條件、城市化的快速發展,以及社會其他方面因素的改變,贛南客家山歌作為我國優秀的傳統文化正在遭受破壞。本文就贛南客家山歌音樂的內容體裁、歌唱技巧、思想感情三方面解析其風格,并就贛南客家山歌的生存現狀以及保護進行簡單的探究分析。
【關鍵詞】贛南;客家山歌;音樂風格;文化保護
中圖分類號:J642.2 ? ? 文獻標志碼:A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2019)19-0058-02
清朝以前,“山歌”是民間歌曲的稱呼,清朝之后,“山歌”一詞的意義被“民歌”取代,“山歌”一詞獨立出來并成為了民歌的一個種類。客家人愛好唱山歌、擅長唱山歌,本地也稱呼“唱山歌”為“打山歌”,凡是有客家居民生活的地方都有客家山歌的痕跡,不拘束于地點,不拘束于年齡,不局限于時代,隨時隨地、男女老少、代代相傳。山歌的體裁寬廣,生活離不開山歌,山歌便是生活的另一種表現。客家人把中原移民文化和地方土著文化相互結合,形成了自己的風格,并在自己的這片土地上將其發揚光大。
一、內容體裁風格研究
古往今來,音樂作品對于韻律的追求是不曾改變的,更何況山歌作為人們日常創作的藝術作品,講究韻律和諧,這樣讀起來朗朗上口。也正因為是人們日常的產物,所以它更具有本土化特征,以贛南的方言為語言基礎材料,一般講究押韻,但這也不是絕對的,可以根據具體情況進行隨機應變,大致有三種變式:中途換韻、三句不押韻(共四句)、逢雙押韻(二、四句)。三句不押韻給人以錯落有致之美,反而有一種句句押韻所不具備的美感;逢雙押韻由于需要押韻的句數較少,所以對創作者要求較低,減輕了創作者的壓力,相對擺脫了格式的局限,這使得創作者可以更加不受格式的限制而表達自己的感情;中途換韻主要是在男女互相唱和的情況下,男起以坡梭轍,女和以人辰轍,兩段不是同一個調,多是為了內容上的承接,所以進行中途換調。
詞匯方面,最惹人注意的是襯詞方面的現象。襯詞,在具體歌詞中沒有實際意義,和語法中所說的“虛詞”意思相近。贛南山歌的襯詞語匯非常豐富,像“哎呀嘞”“啊”“依溜啊”等源自口語的詞匯,這些詞匯體現了當地的風土人情和民俗習慣。襯詞最直接的作用類似于文言文中的發語詞,是為了突出語氣和語調,也是為了快速進入話題,起到一種引導過渡的作用,同時也給傾聽者一種熟悉的感覺,增加一種親切感,活躍氣氛并調動大伙兒積極性。襯詞在曲中的位置又分為曲首和曲尾,以“哎呀嘞”開頭的山歌特點是呈現一種下滑式的音調趨勢,開口便是最高音,然后逐漸平緩直到結束;以”喲呵喂”開頭的山歌較為自由,發揮空間也比較大。以“喲呵喂”開頭的山歌往往會在結尾再以“喲呵喂”作為結束襯詞,這主要是為了起到一種首尾呼應的作用,使得山歌聽起來首尾貫通一氣、渾然一起。另一種結尾方式就是呼喚對方的稱謂,這種襯詞的使用也十分廣泛,主要作用也是引用口語來增加親切感。
修辭方面,有比喻、雙關、起興、夸張、疊詞、直敘,贛南山歌的修辭種類和水平絲毫不輸于優秀的文學作品,所以不可因為是山歌就否認它的藝術魅力。比喻就是把晦澀難懂的思想和事物用通俗的語言表達出來,山歌歌唱主體總體文化水平并不太高,比喻自然是應運而生,也符合人們對于通俗藝術的追求。雙關即一語雙關,使表達更加多樣化和含蓄,是男女表達心意的一種方式。起興早在《詩經》中就體現得淋漓盡致,這種修辭手法在現實主義的作品中是隨處可見的,這都跟人們觸景生情有著密切的關系。夸張給人詼諧之感,是活躍氣氛較為常用的修辭。疊詞的使用也在《詩經》中就有體現,其作用無非是為了強調,而在山歌這種歌唱藝術中,疊詞還可以增加節奏感,對于歌唱效果也起到了輔助作用。直敘在《詩經》中稱作“賦”,平鋪直敘,簡單明快還不失為一首好的藝術品,這就是直敘的藝術魅力所在。
二、演唱技巧風格研究
在演唱技巧方面,贛南山歌依然不輸風采。歌唱旋律歡快、節奏鮮明、變化多端。發聲上講究潤腔、拖腔,還講究對嗓音的多方面使用,講究本嗓、假嗓、細嗓。作為一個大眾群體娛樂活動,其演唱形式也是多種多樣的,獨唱、對唱皆可,人數不是限制這種藝術的因素。
沒有節奏的變化,再華麗的辭藻都不能稱之為精品。贛南山歌在節奏上變化多端,五種調式一應俱全,在調式豐富的情況下,樂曲可以自由選擇,可以創作出優秀的作品,又可以在此基礎上進行創新,自由搭配組合。節奏的歡快反映了贛南客家的生活狀態,生活的充實舒暢才可以創造出歡快的旋律。從具體的曲調上反映出來就是四度、五度之間的跳動變換。發聲技巧上,潤腔、拖腔是主要特點。潤腔,顧名思義就是潤飾腔調的意思,主要運用波音、顫音、滑音等裝飾音進行修飾,從而使得歌曲更加精致。拖音就是故意人為拉長聲音,這樣做的好處是讓人的音質更加舒展,聲音也會隨之顯得更加瀟灑飄然。并且在贛南地勢崎嶇復雜的山區,拖腔也是在一定程度上有利于聲音的傳播。用嗓方面,假嗓就是指真假音相互結合,實際上是假音使用更多,發聲時聲音細長,音調極較高,極為具有抒情性。本嗓就是大直嗓,不對嗓音進行刻意修飾,順從自己最原本、最淳樸的聲音,類似于文學中的白描和平鋪直敘,也正是因為這樣,這種嗓音最受人接受,使用的范圍最為廣闊,創作的曲目也最多。最后一種就是細嗓了,這種嗓音是用的最稀少的,偶爾使用也是室內的場合,并且多是由女性演唱的。
贛南山歌分獨唱和對唱,獨唱又分男獨唱和女獨唱,男聲寬闊粗獷、深沉有力,女聲清新秀麗、悠揚婉轉。對唱可以再次細分為男女單獨對唱和群體對唱,男女對唱是一種示愛的方式,男女皆可主動,這種方式不落窠臼又極具美感,既不會尷尬又可以表達自己的心思,這也是藝術源于生活的真實寫照。群體對唱可以是多人、多組,一唱一和,大家捧腹大笑,頗具生活氣息。除此之外,在聲音的共鳴方面,贛南客家人在不知覺之間就掌握了“三腔共鳴”的技巧,即頭腔、口腔、胸腔三個腔室的共鳴。氣息平穩、吐字清晰也是所需的條件,另外,在歌唱時,不僅僅是發聲的一個過程,手勢、姿態的運用也自然而然形成了,營造渲染了氣氛,增加了作品的感染力。
三、思想感情風格研究
任何一種藝術形式,盡管在體裁上新穎、深刻,在演唱技術上達到爐火純青,但如果沒有思想情感寄托,那始終是空洞的,沒有靈魂的。贛南山歌作為歷史長河中篩選出來的優秀藝術種類,自身所具有的思想感情是不必質疑的,不了解它的人只把它當作消遣時光的產物罷了,甚至還會對它持一種鄙夷的態度。而真正了解它的人才會明白,贛南山歌是人們生活的記錄,包含人們的喜怒哀樂,有更復雜的思想感情,有人們不曾體現的情緒,借以山歌表現出來。在眾多的思想感情中,有兩種尤為顯著,一個是贛南山歌所表現出來的女性意識;另一個是山歌和紅色革命歌謠之間的情感。
首先,贛南山歌所表現的女性意識是先進的,在我國女性地位低下的歷史狀態下,這種意識是難得的,女性自覺意識是山歌思想中最亮眼的部分。客家人是由中原遷徙過去的,最早可以追溯到魏晉南北朝時期,這一階段,社會政治混亂,社會統治思想松動,西漢的儒家思想被打破,客家人的遷徙正是在這一階段展開的,所以在客家人身上有著對封建思想的叛逆,而在重男輕女的時代,這種叛逆在女性身上表現得更為明顯。一來是社會的動亂,二來遷徙遠方,所受到的思想控制更加微弱,所以說是獨特的社會環境造就了贛南山歌的女性意識。后來也陸續有人遷移至贛南,大多也是戰亂,所以這種女性基調也就基本確定了下來。女性意識在山歌中表現為對封建思想的沖擊,對愛人的追求,對愛情的執著,以及對自身獨立地位的清醒認識。
贛南在抗戰中作為根據地,這就決定了贛南山歌和紅色革命精神注定的聯系。贛南山歌大多是歌唱生產生活、訴說男女之間愛慕之情的,在社會形式急劇動蕩的情況下,山歌這種藝術形式發揮了它的作用,兒女情長過渡為軍民魚水情,思想境界提高了許多,而且也由原先的個人屬性轉換為社會群體階級屬性。山歌中對于革命同志的支持,對于共產黨的擁護,以及對于黑惡勢力的抨擊,都在山歌里表現得淋漓盡致。
四、山歌的現狀與保護
山歌是一種非物質文化財富,無論是在文學方面、歷史方面還是音樂方面,它都是一筆重要的財富和資源,山歌所具有的人文價值是不容忽視的。而在社會經濟建設快速發展的時代,山歌這種在人們眼里已經“落后”的文化形式已經漸漸被人們所忽視。老一輩人正在老去,年輕人又大多去往發達城市,為城市化和社會經濟發展作貢獻,贛南山歌正在呈現一種慢性消退的跡象。無論是為了歷史文化的挖掘,還是為了振興傳統文化,提高文化自信,讓中國文化走向世界,我們都應該并且必須去關注它、保護它。
要保護并振興山歌文化,首先政策要給予支持,有關部門要大力加強“申遺”的相關工作,這也是第一步,必須先進行保護,保護是第一位。其次要振興,在現在這個自媒體發達的時代,進行包裝和宣傳也是必要的,并且結合當地特色自然景觀進行旅游業的開發,讓更多的人去接觸和了解贛南山歌。最后就是要結合當前新農村建設的政策,讓客家人自己也行動起來,利用自己文化的優勢,去發展山歌文化。
保護是必要的,但是如果只是有識之士進行小規模的保護,那必然還是杯水車薪,真正的保護其實說到底就是發展,只有發展了,人們都愿意去投入行動,那么贛南客家山歌文化才能真正煥發光彩,恢復往日的榮光。
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