中國傳統元素在書籍設計中的傳承與應用研究

徐云浩

（無錫職業技術學院 藝術與設計學院，江蘇 無錫 214121）

書籍設計在我國歷經了很長的發展過程，它是傳承傳統美學的一種重要形式。中國傳統文化經過歷史的積淀，顯示出極富魅力的民族傳統和視覺文化，為當代設計者提供了豐富的形象素材，也為書籍的創新設計提供了新方法和新思路。

書籍設計是一項非常系統的設計工程，它既包括了構成書的整體，即書函、護封、封面、環襯、扉頁、開本、字體、版式、插圖，也包括了紙張、印刷、裝訂等一系列工藝活動，其視覺傳達的要素主要表現為：圖形、字體、色彩、材質和裝訂形式，通過這些要素可以充分展示書的內容，體現書的精神和作者的思想，文章以這幾個要素為主體來研究中國傳統藝術元素在書籍設計中的現代運用。

一、傳統圖形元素的傳承與應用

書函、封面、護封、腰封等書籍外部形態設計均以圖形為主體。中國千年傳承的哲學觀念、審美意識、宗教文化，以及各種精湛的民間技藝，為書裝設計人員提供了大量的傳統圖形元素素材。

具有中國傳統藝術特征的圖形元素，有來自器物的，如瓷器、玉器、漆器、青銅器等； 有來自純美術范圍的，如剪紙木版年畫、國畫、壁畫等；有來自服飾的，如旗袍、繡花鞋、刺繡、染織等；有來自于戲劇的，如戲劇臉譜、皮影等；還有來自于建筑的，如寺廟、園林、祠堂、四合院、牌坊等，數不勝數，都具有很強的應用價值。而書籍的題材本身也無比豐富，由此書裝設計中圖形元素也呈現多樣性。

根據書籍本身的題材內容、性質特征和作者意圖，可以選擇相應的傳統圖形元素作為其設計要素，具有強烈、直觀的視覺傳達效果。如馮驥才創作的《繪圖金蓮傳》，首度采用“金蓮”這一傳統服飾視覺元素，挖掘民族文化中的弊端，揭示我國近代婦女的悲劇命運。設計者用具有封建社會女性傳統服飾特征的花鳥紋樣的圖案作為外層書盒，內層的書盒則運用了一對纏足女子裙擺部分及半露的金蓮的形象，打開后即是整本線裝的書法長卷小說，整個內書盒的形態宛如大家閨秀的妝奩一樣，既傳達了書籍的內容，同時又體現出了該書的作者想要表達的思想深度。

但在運用傳統圖形元素進行書裝設計時不應只是運用其表象形式而已，如將傳統的形態生搬硬套，進行圖解式的所謂傳統風格設計等，這種運用僅停留在表面，而要真正將中國的傳統文化融于現代設計并使其具有新氣象。作為設計者，應該深究其內涵意義，追求形神兼備之效果，例如將起伏、疏密、虛實、聚散等形式轉化為獨特的設計意境，創造出中國書所獨有的氣韻之美。呂敬人的《中國現代陶瓷藝術》（圖1），該書籍裝幀設計即是整體性與和諧性設計運用的很好體現：該套書籍護封置入大面積的瓷器圖形，與左側豎式排列的書名形成強烈的虛實對比，配以大面積的留白，簡單又不失大氣，且具有獨特的“禪”意；另外使用青瓷器皿符號圖形作為卷次標號，并運用于扉頁、內文之中，書籍從內而外疏密有致，繁簡相應；書籍封面的書脊部分更采用以部分瓷器圖形拼出整體的形式，體現出整套書裝的整體性特征與濃厚的和諧之美。

二、傳統文字元素的傳承與應用

文字是書籍內部排版中最主要的設計對象，書籍中的文字設計對象通常包括：書的名稱，作者和出版社名稱等，同時文字也是書籍外部形態即書函、護封、封面、腰封所必需的設計要素。文字設計是內容與形式的統一，根據書籍內容使用具有視覺個性的文字形態，可以更好地凝練書籍的內涵。

> 圖1 呂敬人《中國現代陶瓷藝術》書籍裝幀設計

> 圖2 《色女人》系列叢書書籍裝幀設計

> 圖3 概念書籍設計《心情日記》

> 圖4 《大紅門》書裝設計：書盒中加入了銅質門扣、門鉚材料

中國傳統的文字元素有：甲骨文、金文等象形文字；篆刻、印璽、碑文、牌匾；各種書體的中國書法以及各種字體的現代漢字。漢字和書法是中國傳統文化的精髓，漢字的形體本身即是一種很好的表現載體，黑體渾厚有力，楷體舒適柔和，宋體端莊儒雅，仿宋秀麗挺拔。 從漢字的點橫撇捺構成的抽象結構能夠體會它們所體現的和諧的美感和獨特的韻律。手寫書法文字字體就更有獨特的意蘊與震撼的魅力，秀美挺拔的柳體、端莊穩健的顏體、灑脫清麗的歐體、奔放飄逸的草體，都能直接應用到書籍設計中，令書籍充滿古樸氣息，散發出濃濃的書卷氣。

在現代書裝設計過程中，漢字已經作為圖形元素而被廣泛使用了。遵循視覺美學規律，配合文字本身含義和所要傳達的意義，對文字的字體、結構、裝飾、色彩等進行研究和設計，可強化其信息傳達的效果，并傳遞文字更深層次的意味。同樣設計者還可以把字體作為平面的構成元素，運用點、線、面的構成形式來進行創作，將文字有機融入版面形式，參與平面的組合、分割及排列，由此產生趣味新穎的形態。

如《色女人》系列叢書書籍裝幀設計（圖2），其封面設計運用了橫向排列的英文和豎向排列的中文及背景色塊構成“十”字骨架，給人穩定莊重之感，加上整體豎式編排的版式，以及紅白藍三色的運用既鮮明又符合每冊書的主題，盡管使用了英文文字但書籍整體還是顯得傳統且中國味十足。甚至有些概念書籍作品（圖3），完全采用漢字作為設計元素，結合立體塊體的多面性，借鑒活字印刷的視覺效果，可自由組合成各種有趣的編排形式，給讀者以交互式的閱讀體驗，既顛覆一般的書籍形態又有返璞歸真之感。

三、傳統色彩元素的傳承與應用

色彩是書籍藝術語言的外延和遞進，運用中國傳統色彩元素進行現代書裝設計，可以對書裝整體民族性的體現起到很好的補充和深化的作用。

中國傳統色彩受到了中國傳統文化、民間藝術等的影響，在各個歷史時期具有不同的特點，色彩在唐代可顯示等級，黃色為帝王特用色彩，而青、藍、紅為王府官宦可用，普通民眾則只能使用黑、灰、白等無彩色；宋代受到儒家的理性主義和禪宗的哲理思想的影響，流行清淡高雅的色調；清代漆彩畫流行，具有強烈裝飾性的色彩運用廣泛。

中國的傳統色彩還有很多是從物體的顏色而來，如：石榴紅也就是石榴的顏色，櫻桃紅就是櫻桃的顏色；而且中國傳統色彩細分非常豐富，光紅色系，就有妃、丹、赤、嫣、絳、緋、彤、茜等，更有將上色的動作手法與色彩相結合的獨特命名的，如：灑金、鎏金、撒花等，從命名上來看就既具動感且極富有韻致，運用到書裝設計中將能夠很好地提升書籍的品質感。

黑加白的組合也是極具中國特色的設計形式，黑白相輔相成、互為轉化。白即是黑，黑即是白。兩種顏色雖然簡單之極，組合使用卻可以構成各種豐富的形態。“計白當黑”的理論在中國畫創作中早已得到廣泛的運用，在書籍設計中也屬于傳統的經典運用。如《美非美-曾宓畫集》書籍設計，封面、扉頁、內頁均采用黑白的色彩元素，間或加入一兩枚別致小紅章，立刻生動起來，整個設計風格簡單、純凈又不失生動，充滿了濃濃的中國味，非常符合曾宓的國畫風格。

四、傳統材質元素的傳承與應用

為體現書的整體美感，除了需要對書籍中的圖形、文字、色彩等視覺元素進行設計之外， 對于書籍物質支撐的材質的設計也很關鍵。各種構成書籍的材質因為其肌理與質感不同，因而也具有不同的個性和特點：如竹木的硬，麻的粗糙，布的柔軟等。材質的粗糙與細膩、寬松與致密、堅硬與柔軟都能夠激發閱讀者不同的新鮮觸感。對材質的合理選擇與運用，能夠強化并延伸書籍內涵，給閱讀者帶來視覺和觸覺的完美交互體驗。

中國書籍制作中運用到的傳統材質除了紙張以外，還有竹、木、帛、布、綾、絹、牛皮、羊皮、繩索、頁帶、線、扣等；此外還有以中國傳統的器物、服飾、建筑等藝術中的材質或材質的形態，如紫砂、青花瓷、盤扣、滾邊、門扣、窗欞、銅鉚等（圖4、圖5、圖6），具有與視覺相呼應的獨特觸覺效果。設計時需充分把握書籍材料與書籍主題之間的形式與內容的關系，使材質形式與主題內容相對應，是書籍材料運用的根本所在。

五、傳統書籍裝訂形式的傳承與應用

我國傳統的書籍裝幀與裝訂形態極其豐富，并隨著歷史發展不斷演變，最早期為原始的單個的甲骨文；隨后是漢代的簡犢裝；隋唐時候開始盛行卷軸裝、旋風裝和經折裝；宋代出現了蝴蝶裝與包背裝；清代線裝書達到頂峰，后來又由西方傳入精裝、平裝、騎馬釘、膠背訂等，均是隨著造紙、印刷等工藝技術的進步而逐漸發展起來的。

我國沿用最久的裝幀形式即為經折裝、卷軸裝、線裝。卷軸裝目前仍作為書畫裝裱而廣泛應用，而卷軸裝中扣帶的形式在現代書的書套設計中也經常被使用。

經折裝由于其版面連續、印刷方便、折頁簡單的特點，在現代的商業樣本中應用廣泛；經折裝發展而來的衍生形態在現代設計中也時有出現，如呂敬人設計的《對影叢書》即為經折裝的基本形態借用，采用兩面打開，封面、封底、書脊均有兩個，一陰一陽，右翻是繪畫，左翻是評論，很好地利用了經折裝的結構特征，以滿足其圖文解說的功能性，且整個書裝形式與書名相互呼應，非常巧妙。

> 圖5 呂敬人《茶經》木質書盒中嵌入紫砂材質的茶壺浮雕形態寓意茶盤

> 圖6 呂敬人《食物本草》借用民間日常所用的藤制食盒形態設計成提拎書盒

> 圖7 《深圳設計展》書脊設計

> 圖8 呂敬人《梅蘭芳》書心設計

> 圖9 呂敬人《黑與白》書心設計

線裝書是我國傳統裝幀技術史上最為先進的形式，它翻閱方便、不會散破，又具有典型的中國民族風格特征，在國際上是“中國書”的典型象征。因此在現代書裝設計中，很多設計師都采用了線裝書的形式體現民族性特征，如呂敬人的《懷珠雅集》《孫子兵法》等。衍生設計還有線裝風格的現代鎖線裝（圖7），該書未將封面與封底及環襯部分在書脊處連貫起來，而是選擇在書脊部分完全裸露出眾書帖的原始形態及鎖線機鎖出的粗獷線鏈，與傳統線裝有類似的視覺效果，但更粗獷且具現代感。

此外，重視書心的設計也是中國傳統裝幀設計的特色之一，對于書心的設計始于宋代的包背裝。因采用單面印刷、版心向外的裝幀形式，包背裝解決了之前蝴蝶裝空白頁多的問題，但由于當時印刷及裝訂工藝的精確性欠缺，在版面中央對折處常常把文字部分折入其中，因此整本書籍書心會形成偶然的圖形形態，由此逐漸演變成專門針對書心的設計，既有對書心的立體形態的設計，還有對書心構成圖案的設計。很多當代書籍設計師都注意到了這一部分的細節設計（圖8、圖9），書心部分的設計使整個書裝設計體系更加完善、豐富，更能讓讀者在翻閱書籍的同時體會到動態的美感。

結語

在現代書籍設計發展的進程中思考傳統文化、傳統藝術是值得我國設計者關注的。傳統文化元素的傳承和應用不是現代技術手段可以簡單套用和復制的，需要設計者深挖我國傳統文化精髓，努力找尋傳統與現代之間、民族文化與國際潮流之間的契合點，將傳統文化精神、傳統視覺元素轉化為具有現代設計意識的新元素，才能構建具有中國特色的現代書籍創新設計方法。■