基于AR技術的開放教育藝術課程建設探究

摘 要：科技發展帶來的改變今非昔比，教育教學模式的不斷推新引發了現代教育模式的革命。本文就增強現實技術與藝術課程相結合進行探究，從藝術設計課程領域涉及人類生產生活的方方面面這個角度展開，闡述加強對藝術課程的開發建設的必要性，并通過AR技術與藝術課程的緊密結合，開創全新的教育教學模式。

關鍵詞：增強現實技術;開放教育;AR;藝術設計

1 AR技術應用在開放教學中的目的

AR全稱為Augmented Reality，是指把虛擬事物與真實環境結合后，能夠增強人們對所處環境的真實理解的技術，可以把真實的環境與虛擬的物體同時放置在一個空間內，實現對現實的增強。由于與真實世界有一定的關聯性，產生的交互也顯得更加自然。

從學術和技術的角度來看，AR技術把觀者看到的真實畫面生成視頻，與電腦生成的虛擬畫面進行實時結合，構成一種互為補充的畫面。也就是說，AR技術也是一種把數字信息與實時環境無縫對接的技術。同時，它又可以借助計算機生成三維、二維畫面信息，融合真實環境，目的在于加深體驗者對相關事物的理解。

目前，AR技術已成為虛擬現實領域的一重要研究熱點。這項技術已廣泛應用于醫療、軍事、影視等各大領域。而在教育教學中，增強現實技術的采用可以為教育教學模式打開一個新局面，教育教學領域對增強現實的開發研究具有革新性的意義。

1.1 增強學習主動性

互聯網技術的快速發展推動了信息技術行業的進步，同時給開放教育創造了新機遇。尤其是藝術類課程的建設，AR技術的采用更增強了現實互動性，增強了觀者體驗性，取得了更好的教學效果。

比如，在現代建筑賞析課程中，通過手機App的開發，學生不論處于何種環境，都可以通過手機客戶端進行學習，對圖形類標識進行掃描識別后，就可以通過手機屏幕觀看相關的微課和三維建筑生長模型，同時，還有相關建筑與建筑師的內容講解，學生可更直觀地了解著名建筑師的主要作品，通過旋轉模型，還可觀摩到不同建筑不同角度的建筑特點，并把這種方式延伸到建筑的內部結構，從而讓學習變得更直觀、更深刻。在一定程度上，這是對傳統教學模式的一種革新和顛覆，大大提高了學習者的興趣，將枯燥的被動學習變成有目的的主動學習。

尤其在設計類課程中，可以給學習者提供更直觀、更深刻的認知體驗。比如，做一個城市規劃，可以通過AR技術把觀者帶到一個虛擬城市環境中;如果制作一個室內效果圖，更可以通過AR技術讓人有身臨其境之感;產品造型設計，可以使人全方位、立體化地感知產品設計特點;還有藝術欣賞，可以把世界博物館的雕塑、年代久遠的瓷器文物搬到眼前，利用AR技術讓人一睹其真面目。AR技術的應用讓藝術設計課程有更好的開發建設前景。

1.2 建立多維互動性

基于AR技術，對書籍的改創也是一個新方向。它以傳統紙質書籍為載體，學生通過掃描書籍的二維圖片，在當前頁面即可出現可互動的三維模型，實現虛擬與現實的交互，不再是通過傳統閱讀模式來硬性記憶，而是可以通過增強現實打破時間與空間的限制，對知識點進行多維度的認知與交流，從而使學習和閱讀由抽象的理解變為直觀的感受，極大地激發了學習者的興趣，并給體驗者提供了更大的想象空間。

2 開發藝術課程的必要性

科技及網絡發展推動了各行業的快速發展，由于增強現實技術的直觀性，其在各個領域中都有所應用，從醫學到軍事，從模型建造學科到機械制造領域，不僅增強了課程體驗感，也更具直觀性。在科技高度發展的當代，藝術更是主導人類精神文明建設的推手。

2.1 設計與藝術的關聯

“從最廣泛的意義上說，人類所有生物性和社會性的原創活動都可以被稱為設計。”[1]

人類最早的設計與藝術活動是融為一體的。隨著專業性越來越強，社會分工細化，藝術便從實用技術中分離出來，與此同時，藝術的觀念也產生了變化。設計的概念最早產生于意大利文藝復興時期，柏拉圖的理念中把關于創世紀與藝術創造活動之間某種相同之處的說法，使得設計從此被賦予了神秘力量，而正是這種力量決定了藝術家與工匠的差別。

設計作為一種特殊門類的藝術，其過程也是遵循實用美術原則而進行藝術加工創造的過程。在歐洲，工業設計也被稱為工業藝術，因此我們可以看出，設計中對美的追求決定了產品設計中的藝術因素。作為飽含藝術因素的創造過程，通常會在設計中產生一個設計引發另一個設計的現象。因此，我們可以看到，諸多工業設計品的出現都與雕塑繪畫造型藝術有密不可分的聯系。從古至今，從國內出土的彩陶、瓷器、青銅器皿中，我們都能看到那些功能各異又極具美感的造型或紋飾，不難理解藝術與設計是最好的結合。此外，我們從古代宮殿設計中就可發現，建筑設計隸屬于物質生產，但呈現出的卻是極高的藝術價值。因為建筑師需要考慮空間造型、比例透視、色彩肌理、材質裝飾等建筑語言和視覺符號，以此來構成特定的藝術形象，詮釋古代帝王至高無上的權利和氣勢，因此，人的需求是設計走向藝術的必然。所以在以科學技術為創作手段，電腦設計軟件愈發多樣化的今天，我們周圍的一切都存在設計，實用美術更加強調理念、風格、情調與設計性。因此，藝術一直以一種激進的方式影響著設計領域的發展。從包豪斯的教育理念上也可以看出，他們為創造一個完全藝術品而致力于打破藝術與設計的界限和規則。

2.2 設計與人的關聯

設計所體現的包容性被不同領域的專家進行不同范疇的分類。根據學科領域劃分為建筑設計、商業設計和工業設計，又從二維、三維角度劃分為平面設計和立體設計等等。設計需要考究的是人本理念和設計的目的性，因此不可規避地要尋找人與社會、自然的關聯，那么以此為基點，我們可以大致了解到，人與社會的關聯是指通過符號來使人對周圍事物進行認知，而這些符號系統包含人所有的感官，其中最為直接的是視覺系統，影視、造型、信息、城市、書籍、舞臺等等，目的是為傳遞信息，以視覺符號作為媒介，而設計的過程則是根據想法把所理解、歸納的觀念變為視覺語言的過程，從而傳遞給受眾。

人類的生產過程離不開產品，產品也是人類創造的物質財富，那就涉及了人與自然的關聯。從古至今，人類創造器皿、工具，在滿足生活目的的前提下，開始了對美的探求，設計便在產品中越發顯示其重要性。科技不斷進步，人們對產品有越來越高的實用審美需求。從家具設計到服飾、電器、交通工具，生活所涉及的方方面面都離不開產品，因此產品設計則應更注重其功能性、經濟性、創造性。正是這些花樣翻新的產品，成了引領時尚的推動者，為生活開創了一個全新的認知方式。人們通過對產品進行甄選的過程，不斷豐富自身審美經驗，從而對美形成獨特的認知體驗，這是以往任何一個時代都沒有的體驗。

人們對環境的不斷改造，通過建筑、室內空間設計，體現出了自然與社會的關聯。建筑是指對既有的環境進行改造，從而滿足人們需求的產物，從古至今，根據知名的建筑，我們可以看到建筑師一直致力追求人、自然與社會和諧的理念。從城市規劃的道路交通橋梁的設計，到建筑物的設計以及室內空間的美化設計，再到園林展館和公共藝術設計，不乏一些帶給人深刻感官刺激的體驗空間，因此，對環境進行科學、合理、藝術化的發展，始終是環境設計這個領域的宗旨。

由此可見，藝術設計所體現的與自然社會的關聯，終究是與人的關聯。藝術是人類創造的，藝術與科技推動了人類社會的發展進步。而藝術設計課程與AR技術的更好結合，將顛覆固有的課程模式，從而開啟一個全新的學習模式，使學習形式變得更具藝術性、科學性，更生動、更直觀，使學生收獲更好的學習效果。

參考文獻：

[1] 尹定邦.設計學概論[M].湖南科學技術出版社，2001：40.

[2] 吳吟.基于增強現實技術的“AR情境教學”在中職課堂教學的應用研究[J].現代職業教育，2017（06）.

[3] 尹定邦.設計學概論[M].湖南科學技術出版社，2001.

[4] 陳向東.基于增強現實的教學演示[J].中國電化教育，2012.

[5] 葉磊.增強現實技術應用綜述[J].商情，2013.

作者簡介：王振宇（1982—），女，吉林長春人，碩士研究生，講師，研究方向：藝術設計學。