世紀變遷與百年風華：土山灣“中國牌樓”文化藝術解析

（上海大學上海美術學院建筑系 200444）

張曉鳳 （上海經緯建筑規劃設計研究院股份有限公司 200090）

一、引言

自1864年上海耶穌會設立土山灣孤兒工藝院開始，土山灣逐漸成為上海近代東西方文化交流中心，是中國近現代工藝美術事業發展的濫觴。1913年，在葛承亮修士帶領下，孤兒工藝院內數10名孤兒耗費1年時間完成土山灣“中國牌樓”制作，隨后牌樓被三次送展世界博覽會并斬獲大獎，之后輾轉歐美，幾易其主，顛沛流離百余年。2010年，經過上海市徐匯區文化局以及社會各界、國際友人近兩年的艱苦努力，土山灣“中國牌樓”修復落成儀式成功舉行，正式結束“中國牌樓”近一個世紀的“流浪之旅”。土山灣“中國牌樓”是土山灣孤兒工藝院木工部的雕刻藝術杰作，同時也是土山灣工藝美術事業輝煌歷程的最后見證，具有重要的藝術與文化研究雙重價值，是研究上海近代東西方物質文化交流的獨特工藝美術樣本。

二、土山灣“中國牌樓”的歷史回溯與文化特質

（一）制作之始：裝飾性與展示性

“中國牌樓”被冠以“中國”之稱謂，凸顯出“牌樓”之于中國的特色文化意義。土山灣孤兒工藝院木工部的制作者們通過華麗的雕刻技法和復雜的木作結構來奪人眼球，并省略牌樓屋蓋內隱蔽部分的梁、枋、檁、椽等建筑結構。因此，“中國牌樓”是一座以牌樓為載體的精美的大型工藝品?！爸袊茦恰彼憩F出的裝飾性與展示性與木工部所面臨的市場需求關系密切。木工部早期以制造教堂工藝品著稱。由于木工部能夠將中國傳統與使用功能結合，加之材料加工與雕刻工藝的不斷提升，后期逐漸向生產大型木工制品和精致工藝品過渡，其市場也從國內不斷向周邊及歐美地區擴展。“中國牌樓”與真實牌樓規格接近，制作難度高，裝飾細節多，代表了木工部的高超木作水準，突出其展示性功能，有助于提高土山灣工藝產品的國際影響力。

（二）中西之間：交融性與創新性

葛承亮（Aloysis Beck， 1854-1931）出生于德國巴伐利亞州，該地區具有悠久的手工藝傳統，最具代表性的上阿瑪高（Oberammergau）小鎮木雕工藝已有500年發展歷程，其獨特的宗教雕刻題材與精湛的工匠精神已成為德國木作傳統代表。葛承亮1892年來華后不僅不遺余力向孤兒傳授東西方木作技藝，同時大量收集中國傳統文化圖案紋樣與書籍文獻。葛承亮修士指導孤兒技工雕刻的“中國牌樓”，既繼承了我國古代傳統文化與技法，又融入了西方透視學原理和雕塑理念，是中國傳統雕刻工藝與西方雕塑藝術集合的產物。另外，“中國牌樓”實際是在木工工場、五金工場、美術工場協作下完成，多工種協作有助于制作工藝創新，使得牌樓并未完全按照中國傳統營造制式建造，而是針對牌樓參展目的進行了藝術加工與再創造，力求簡化結構的同時增強裝飾功能。

（三）世博之觀：世界性與民族性

“中國牌樓”共參加過3次世界博覽會。1915年，舊金山博覽會舉辦正值中華民國建立初期，“中國牌樓”陳列于中國館教育分館，集中代表近代中國工藝美術教育物質成果，廣受國際贊譽。1933年，芝加哥博覽會以展示百年世紀中的科學進步與工業發展為主題，整體建造風格刻意避免古典風格，然而“土山灣中國牌坊”依然作為中國館入口“門臉”。這種反差反映出中國與世界的脫節，也在日本侵略陰云下顯得愈發充滿危機。1939年，由于國內局勢動蕩，華僑民商自發參展紐約博覽會并建立“中國村”，內設酒家、戲院、神廟和佛塔，鮮有現代科技產品，“中國牌樓”也最后一次在世博會上出現，完成其謝幕演出。中國牌樓是三屆世博會的歷史實物，其見證了傳統中國手工藝在國際舞臺的輝煌與沒落。

三、土山灣“中國牌樓”的圖像闡釋與裝飾風格

（一）視覺層次：從“建筑物”到“工藝品”

從雕刻圖案看，其一是龍鳳獅獸，有盤龍云紋與行龍云紋兩種，蟠龍或騰云駕霧，或吐火納珠；獅子有大小之分，形態各異，動態十足，或戴項圈，或有蜷鬃，或有耳須，或有彎眉。其二是三國演義，圖案所表達的均是國人耳熟能詳的歷史故事，如“周瑜打黃蓋”“三英戰呂布”“甘露寺”“古城會”“空城計”“草船借箭”等；其三是吉祥紋樣。主要包括纏枝花、如意、花卉、禽鳥、竹葉枝條、葫蘆，且花鳥多相映出現；其四是道教傳說。八仙過海、和合二仙、駕鶴飛升等仙人形態與蟠龍云海相互交織。整個牌樓均被雕刻圖案裝飾，基本沒有留白，其已超出傳統建筑牌樓的建造范疇。從“中國牌樓”雕刻手法看，牌樓雕刻基本涵蓋了中國傳統雕刻所有技法，其既繼承傳統，又區別于傳統流派，擁有自身特色。多樣的雕刻手法與多元的雕塑圖案相互結合，更加凸顯“中國牌樓”的工藝性與裝飾性。

（二）結構層次：從“中國風格”到“中國風”

“中國風格”是“指17-18世紀流行于室內、家具、陶瓷、紡織品、園林設計領域的一種西方風格，是歐洲對中國風格的想象性詮釋”。“中國牌樓”建造于20世紀初，正是“中國風格”概念在西方研究與界定時期。從圖像構成來看，龍鳳獅獸出現在立柱、抱鼓石、匾額、正脊等主要構件上；三國演義則出現在額枋構件上，分布集中連續，是重點刻畫題材。吉祥紋樣多以點綴形式出現在須彌座、丁頭拱、撐拱、寶頂處，烘托作用明顯。道教傳說則出現在明間立柱上，與盤龍云紋相融合，起到突出中部構圖的強調作用。整體呈現出與傳統中國建筑營造相協調的“龍鳳獅獸為骨架，三國故事為主體，吉祥紋樣為點綴”的東方均衡構圖模式。因此“中國牌樓”本質上是一種東方風格，區別于17~18世紀的“中國風格”，是蘊含大量中國元素并嘗試適應國際化趨勢的“中國風”。

（三）意義層次：從“文化喜好”到“文化擴散”

一方面，“中國牌樓”主要題材是“三國演義”，其被認為是用來紀念“武圣人”——關夫子。關羽作為演義“三絕”中的“義絕”，在宗教化過程中逐漸演變為“關公”信仰，其影響力不僅在中國，而且遠播東南亞乃至英美華人地區，尤其是華僑商人信奉眾多。三國題材的雕刻演繹能夠激起海外觀賞者的共鳴。另一方面，龍為獸中魁首，是男性統治者的主要象征；鳳則已成為“集五德于一身”的美好象征，被讖緯神學當作一種象征天下太平、君王有德的祥瑞。吉祥紋樣與仙人傳說的“生生不息”“和諧美滿”等寓意也得以運用。龍鳳吉祥紋樣的使用一定程度表達出制作者對東方傳統文化的傳播意圖?？傊ㄟ^借助世博會展示作用，三國題材的海外共鳴與龍鳳祥瑞的深厚寓意不再局限于個人對于文化的傾向性，“中國牌樓”所代表的東方裝飾風格與文化顯得更為明顯，也更容易得到傳播。

四、結語

土山灣“中國牌樓”是東西方工藝美術文化交流的物質縮影，是“中國品牌”走向國際舞臺的早期嘗試，見證了傳統中國手工藝在近代科技化浪潮中從輝煌逐漸走向沒落的過程。未來將以“中國牌樓”為研究起點，圍繞土山灣百塔模型、徐家匯園林模型、中國宮等土山灣木作工藝美術品展開系列解析，從中汲取有益啟示，以求進一步探索中國傳統手工藝產業品牌化的可能路徑，為中國當代手工藝理論與實踐發展作出微薄貢獻。