（安徽藝術學院 230000）

一、阮在樂隊中的應用

1.阮在中國民族管弦樂隊中的應用

在2000多年前的周代，那時的管弦樂隊稱之為雅樂樂隊，它包含吹奏樂器和打擊樂器，并以打擊樂為主，但雅樂樂隊沒有使用拉弦樂器，由于拉弦樂器的缺少導致了對音樂主奏線條的表現力不夠豐富。

隋唐時期出現了燕樂樂隊，燕樂樂隊又增添了不少民間樂器，但仍然沒有使用拉弦樂器。唐代的曲子一直流傳到了宋代時期，但宋時的演奏規模卻大為縮減，平時只需一兩人來進行表演，音樂發展的主流從器樂合奏轉至說唱戲曲方面，從而致使燕樂的發展十分衰弱。以至于清明時期的燕樂已經是有名無實了。

1920年上海大同樂會正式成立，并開始重新創建雅樂樂隊，后來轉變成為民族管弦樂隊，這種樂隊添加了拉弦樂和彈撥樂，上海大同樂會所首次登臺演出的《春江花月夜》是至今為止可以聽到最早的阮的聲音。時至今日，全國各地已經發展出許多由彈撥、拉弦、打擊和吹管樂四類樂器所組成的職業和業余的民族樂團及樂隊。民族樂團本著弘揚民族音樂的觀念，廣泛吸收著各地的民間音樂，這樣體現出了中國音樂的特色，同時又能最大限度地發揮出民族器樂的集體功效。在當代，全國大多數的民族樂團都采用著這樣的編制。

建國初期的民族管弦樂的作品的題材大多數是歌唱新生活，表現出歡快的情緒，表現形式以中、小型合奏為主，在旋律上也是與民間音調保持密切的聯系，但這時的阮在樂隊中的作用也僅僅只是用來填補和聲、陪襯或加重中低音聲部而已。

50年代時期開始，民族管弦樂隊逐步走向了成熟，但樂隊中的中低音聲部的音量卻仍然相當薄弱，中阮渾厚且明亮的音色以及大阮厚重有力的低音恰好填補了樂隊中的中低音聲部的音量的不足。在當時阮的演奏技法還很簡單，右手演奏法基本以彈和挑為主，節奏型簡單單一，左手的按品基本都以第一把位為主。中阮聲部大多都在音程的形式打著八分音符以及后十六的簡單節奏。大阮聲部就更為簡單了，幾乎沒有復雜的節奏型出現。60至70年代初，中阮聲部已經開始出現了稍微豐富的節奏型和少量的旋律。

經過作曲家以及演奏家的不斷努力創新，80年代的阮可以高質量地完成技巧性較難的作品以及大型協奏曲，作曲家劉星在這一時期創作的中阮協奏曲《云南回憶》，使大家對中阮的表現力有了新的認知，讓大家意識到中阮在樂隊不僅僅可以填補低音，更可以作為獨奏作品讓樂隊為其伴奏。

90年代民族器樂的發展更為迅速。與以前民族管弦樂的創作相比，作曲家的思想觀念在革新、改變，作曲家大量移植改編了外國的優秀作品并應用于民族管弦樂隊的演奏中。到了21世紀時期，隨著民管樂隊的發展和阮藝術自身的發展，作曲家們創作出許多新的民族管弦樂作品來展現阮的魅力。

隨著樂隊的不斷擴大和完善，阮在民族樂隊的位置越來越重要。在各大民族樂團里，阮所需求的人數也有所增加，是為了加強樂隊的中音和低音聲部的音量。使樂隊所演奏的作品在各個聲部可以有一個很好的連接。阮在專業學科上的發展被樂隊對阮的表現力的需求而推動，同時，阮在樂隊中的合奏能力又因阮在專業學科上的發展而提高，二者互相作用著。

2.阮在京劇樂隊中的應用

新中國成立以后，由于京劇自身的發展并按照實際需要，于是又增添了一些樂器在京劇樂隊之中，阮就是其中的一件。

大阮和中阮在京劇樂隊中的結合加強了樂隊中的中低音聲部和聲飽滿的效果。中阮的聲音渾厚、圓潤又明亮，并且音域極寬，在京劇樂隊中不僅可以演奏旋律的伴奏或中音，甚至可以演奏完整的主旋律部分。大阮低沉的音色，一般只用來伴奏，并且適當地刪掉一些音符，留下旋律的骨干音，這些音大大加強了聲音的厚度和對節奏的烘托。

3.阮在江南絲竹樂隊中的應用

江南絲竹樂流行于浙江一帶和上海地區以及江蘇南部地區。江南絲竹樂旋律優美抒情，曲調流暢婉轉，樂曲題材多來自于民間音樂。城市和農村絲竹樂風格完全不同，一個典雅華麗，一個氣氛熱烈。合奏時各個樂器聲部既富有自己獨特的個性同時又相互和諧相互襯托。中阮在這種絲竹樂隊中充當著黏合劑和伴奏的作用，它特有的渾厚，低沉的音色很好的填補了樂隊中的低音。

4.阮在彈撥樂隊中的應用

最常使用的彈撥樂隊是由揚琴、琵琶、柳琴、古箏、中阮、大阮、大提琴、低音提琴和打擊樂組成。

彈撥樂隊對阮族樂器的運用已達到一定的規模，因為阮的音色非常統一、柔合、而且具有朦朧感，在彈撥樂器中，中阮是彈撥樂中的很好的一個中和劑，因為柳琴的音色較為堅硬，高音的發聲非常急促，琵琶的音色明亮卻不厚實，兩種樂器都缺少了聲音的沉穩之感，而阮的聲音有著中音區以及低音區長長的余音，很好的互補了其他彈撥樂的高音音長和音色的不足。

同時阮不僅有彈、挑、輪這種基本演奏技巧，還可以演奏雙、三音，和四音。同時也能彈奏出琶音、分解和弦以及富有歌唱性的線條型旋律，在彈撥樂隊中可以起到和其他彈撥樂器之間的非常好的粘合作用。

二、阮在當代民族音樂中的演奏形式

隨著阮這一樂器自身的發展，于1987年徐陽老師設計出圖紙并與蘇州民族樂器一廠合作，由李兆霖工藝師精心制作，從而研制出了新型第二代寧氏系列阮，稱為“阮族”，阮族是由低音區的低音阮，次中音區的大阮，中音區的中阮，高音區的小阮組成。演奏形式可分為重奏、合奏和協奏。

1.重奏

阮重奏是由兩把阮共同演奏一部作品的兩個不同聲部，使音樂線條更為飽滿。

通常中阮I在開始演奏旋律的時候，中阮II在用切分音符、十六分音符等一些節奏型以及輪奏做和聲上的支撐。 幾個小節過后中阮I與中阮II兩個聲部旋律互相交錯再重疊，這樣的音樂聽起來此起彼伏，兩個聲部獨立且融合。

2.合奏

阮合奏是指多把阮族樂器演奏不同的聲部形成的合奏形式。高音阮、小阮、中阮、大阮和低音阮通常都參與其中，高、中、低音區的結合使樂曲聽起來更為豐富、飽滿。

3.協奏

協奏是由阮族樂隊為獨奏的阮進行協奏。阮族的中阮聲部協助中阮獨奏聲部演奏主旋律，低音阮和大阮進行和聲配合，各個聲部相互襯托。阮為阮伴奏的形式形成了特有的風格，獨奏與樂隊之間的音色有著高度的統一。

三、結語

阮的演奏技巧在不斷的挖掘、豐富。阮正以多元化的演奏方式呈現在大眾面前，在不同的演奏形式中，充分發揮它的作用是大勢所趨的。阮藝術經過幾十年、幾代人的重新整理和創新，它再一次呈現出光輝燦爛、獨樹一幟的藝術魅力。阮的技巧的不斷改進，不斷的創新和發展，將對阮今后自身的發展增添新的光彩。