試談評劇小戲《勸愛寶》的藝術價值及其現實意義

（秦皇島小海評劇團 066000）

評劇《勸愛寶》是一出經典的傳統小戲，又名《還陽自說》、《周蘭香上吊》《仁慈增壽》。這出小戲是評劇祖師爺成兆才老先生根據《宣講拾遺》一卷《還陽自說》編劇。劇本以《周蘭香上吊》名首載于民國十八年（1929）誠文信書局出版的《評劇大觀》，民國二十一年又收入文成堂書店出版的《評劇大觀》第四集。一經問世，立刻風靡整個評劇界，首先受到評劇老藝人們的追捧，爭先排練上演！由于名演員們的竟演，在加上劇情的新穎、貼近百姓生活，此劇演出極為轟動，受到了觀眾的熱烈歡迎！在舞臺上可說是久演不衰，深受觀眾們的喜愛。小戲講的是：“周仕春之子愛寶，性愚癡，其妻姜氏不賢，為爭主家事，誣陷小姑周蘭香有外遇，蘭香難忍嫂子對她的侮辱，上吊身亡。蘭香死后，姜氏對公婆百般刁難，在隆冬大雪之日，竟把公婆趕出家門！公婆凍死途中，被蘭香鬼魂救活。鄰人張氏古道熱腸，不滿愛寶夫妻所作所為，勸其接回公婆，以盡人子之道，愛寶夫妻不允，無奈，張氏將周仕春夫婦接到自己家中贍養。蘭香在陰間控告姜氏，并將其靈魂勾走，令其游十八層地獄后還陽。姜氏還陽后，自述陰間報應，遂悔過迎回公婆。演員愛演、觀眾愛看，小戲歷經百年久演不衰、直到現在還有它頑強的生命力，我想不外乎兩點：一是此劇的藝術價值；二是此劇的現實意義。

一、評劇小戲《勸愛寶》的藝術價值

成兆才老先生編寫了此劇，最早是由評劇男旦藝人金菊花等首演于冀東農村，成為評劇著名的傳統劇目。新中國成立后，經過新文藝工作者的修改潤色，保留了精華部分，剔除了封建迷信情節，使其煥發了異彩，進一步提升了此劇的藝術價值，真正成為了評劇劇目長廊中的一出經典小戲！

評劇在20世紀初，發源于唐山，以當地流行的“蓮花落”為基礎，吸收了“蹦蹦戲”的說唱和表演，又吸收了河北梆子、冀東皮影戲、京劇的部分音樂和表演程式，形成了評劇。評劇早期行當向以三小著稱，也就是小生小旦小花臉兒，輔以彩旦，后受京劇等大劇種的影響，行當逐漸齊全，可分為生、旦、凈、丑。表演的內容也以家長里短見長。小戲《勸愛寶》的人物主要由小丑、彩旦和青衣組成，這樣也就增加了它的可看性。戲里的臺詞非常的生活，處處充滿了詼諧幽默，說的又是發生在觀眾身邊的事兒，所以很能引起他們的共鳴。評劇這個劇種最善于唱，尤其女腔，或高亢悲壯、或低回婉轉，節奏、速度、調式多變，唱詞通俗易懂，戲迷容易學唱。戲里耳熟能詳的唱段也是一大看點，它囊括了評劇的各種板式，如：搭調、二六、慢板、樓上樓等等、真是酣暢淋漓、旋律優美！自它誕生之日起，此戲上演百年，歷經幾代評劇大師的創作打磨，真是流派紛呈，極具藝術享受！同樣的唱詞經過不同藝術家的不同處理、呈現了風格各異的藝術特點，有的響遏行云、高亢嘹亮，有的低回婉轉、小橋流水。早期的評劇名家劉翠霞、白玉霜、花蓮舫均有此戲的錄音傳世。建國后的評劇大家們借鑒了前輩藝人的演唱特點，又根據自身的藝術條件，豐富了小戲的唱腔旋律，使其成為自己的保留劇目。現今比較流行的版本有白派（白玉霜）、花派（花月仙）還有李派（李憶蘭）。她們利用自己的嗓音條件，用不同的藝術特點塑造了同一個角色“鄰人二嬸兒”。白派的低回婉轉、細膩傳神；花派的寬厚有力、字字珠璣；李派的嗓音圓潤、清爽激昂，各具特色，令人回味！她們的演唱藝術給觀眾帶來了極大的藝術享受！她們的唱段也成為戲迷們學唱的范本，傳唱至今。

二、評劇小戲《勸愛寶》的現實意義

小戲流傳至今、久演不衰還在于它具有非常強的現實意義。我想，當初成老先生編寫此劇也是有感而發吧！就象他編寫的評劇名家《楊三姐告狀》一樣，都具有非常強的現實意義。孝，是我們中華民族的傳統美德，歷史上留下來了很多孝子賢孫的故事，真是感人肺腑，流傳至今！最有影響力的就是二十四孝。相反，也有很多不孝的故事流傳下來，令人不齒！我們現在從各種媒體都能看到這類社會現象，而且這類節目也是我們非常關注的。前幾天有個電視節目，老母親一生操勞，老伴兒早年去世，自己含辛茹苦拉扯了七個兒女長大成人，可養老倒成了問題！每個兒女都有他們不贍養老人的理由，為了自身的利益，兄弟姐妹打成一團，惡語相向。七個兒女呀！老人自己能養活七個兒女，可七個兒女合起來卻養不了一個老人，令人唏噓呀！還有一則報道，更為可惡。為了一點兒小事兒，當孫子的就把爺爺給打了，那是真打呀！當記者看到頭破血流的老人、問年輕人為什么下狠手打自己的爺爺，孫子滿臉氣憤的說“他該打”，而且是當著左鄰右舍，面對著鏡頭！最為不可思議的是小伙子的父親，也就是老人的兒子也在場，當問及為什么不阻擋自己兒子的蠻橫行為，他卻不說一句話，滿臉的不在乎！看來這種行為在他們家不算啥，司空見慣。想起一句老話“老貓房上睡，一輩傳一輩”呀！從古至今，這樣的事兒比比皆是，也是一個普遍的社會問題。小戲的主題恰恰就反映了這個問題。在戲里有很多勸孝的臺詞，比如二嬸兒給愛寶夫妻婉轉的講“羊羔跪乳、烏鴉反哺”的故事，這些都能引起觀眾的共鳴。小戲不是一味的講大道理，而是在愛寶夫妻的插科打諢中進行，讓觀眾在笑聲中體會著戲里傳達著的主題。

我在戲校上學的時候就排演了這出經典小戲，至今已演了幾百場。無論城鄉，每次演出都能得到觀眾的熱烈歡迎。他們隨著劇情笑著哭著感嘆著！演出完畢，有的老人們來到后臺和我們演員交流，都問，下次什么時候再來。看著他們還沒擦干的眼淚，我心里很清楚，這出小戲打動了他們，引起了他們的共鳴。當地的組織者也說：“這出戲真有教育意義，讓老百姓多看看這樣的戲，有好處呀！”這樣的話包含了深意，也有很多的無奈，這樣的話也讓我感覺到了小戲的存在價值和它的現實意義。老有所養、老有所依是我們所期盼的，誰都有老，做兒女的時刻記住自己是從哪里來的？是如何長大成人的？更要為自己的孩子做好榜樣，哪怕是為了自身，莫到了“樹欲靜而風不止 子欲孝而親不在”時而悔恨，為時晚矣！

小戲《勸愛寶》還在繼續演著、傳唱著，因為觀眾喜歡，觀眾喜歡就是一出好戲，就有其流傳的價值！