工筆人物畫的創(chuàng)作技法

喬 楠 （蘇州科技大學(xué) 215000）

工筆人物畫發(fā)展至今，在悠久的歷史下經(jīng)歷了數(shù)次變革與改良。在這個(gè)漫長(zhǎng)的發(fā)展過程中，工筆人物畫形成了獨(dú)具自身特色的形式語(yǔ)言。這些形式語(yǔ)言包括外在形式語(yǔ)言和內(nèi)在形式語(yǔ)言。工筆人物畫外在形式語(yǔ)言即表現(xiàn)手段，其中包括有線條色彩和造型構(gòu)圖等因素。工筆人物畫的內(nèi)在形式語(yǔ)言通常體現(xiàn)為畫家的創(chuàng)作選題、畫面布局等要素。從工筆人物物畫的藝術(shù)表現(xiàn)力以及視覺美感等方面來(lái)看，在相當(dāng)大的程度上取決于其獨(dú)有的形式語(yǔ)言。回顧我國(guó)工筆人物畫的發(fā)展歷程來(lái)看，時(shí)代對(duì)工筆人物畫的形式語(yǔ)言的發(fā)展形成了無(wú)可比擬的影響。作為現(xiàn)代從事工筆人物畫的畫家而言，在掌握工筆人物畫的創(chuàng)作技法的基礎(chǔ)上，必須精準(zhǔn)地把握時(shí)代特質(zhì)，洞悉現(xiàn)代公眾的審美旨趣，以此來(lái)創(chuàng)造具有時(shí)代意義的優(yōu)秀作品。

一、把握工筆人物畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)概念

工筆人物畫對(duì)人物加以表現(xiàn)的美術(shù)創(chuàng)作形式。在工筆人物畫的創(chuàng)作過程中，畫家需要借助不同的線條去實(shí)現(xiàn)對(duì)人物的刻畫與描繪。畫家所使用的線條粗細(xì)不一，筆墨的輕重、虛實(shí)也有不同。在對(duì)人物造型進(jìn)行刻畫時(shí)，需要注意墨色的濃、淡、干、濕以及提、按、頓、挫。如何家英作品中線條的處理，粗細(xì)的變化以及轉(zhuǎn)折處的頓挫可以形象的表現(xiàn)出五官的立體以及服飾的質(zhì)感。在畫作的色彩運(yùn)用方面，畫家會(huì)借助分染與烘染等技法，讓線條同色彩實(shí)現(xiàn)巧妙地結(jié)合。

任何藝術(shù)形式均源自鮮活的現(xiàn)實(shí)生活之中，工筆人物畫亦是如此。如若一名畫家在工筆人物畫的選題和創(chuàng)作過程當(dāng)中，脫離了現(xiàn)實(shí)生活，他的創(chuàng)作活動(dòng)便失去了足夠的藝術(shù)給養(yǎng)，所畫人物也會(huì)黯然失色。為了能夠讓自身創(chuàng)作的工筆人物畫，煥發(fā)出強(qiáng)大的藝術(shù)生命力和畫面感染力，筆者在正式著手創(chuàng)作之前，都要認(rèn)真思考選題的問題。如今的藝術(shù)家們樂于從身邊汲取題材，筆者也是如此，身邊的校園環(huán)境以及自身的成長(zhǎng)歷程，的使自身對(duì)于當(dāng)代青年女性題材較為關(guān)注，經(jīng)常以身邊的女性友人或自身為題材進(jìn)行創(chuàng)作，并在反應(yīng)現(xiàn)實(shí)生活的基礎(chǔ)上加入個(gè)人情感元素，努力創(chuàng)造出具有時(shí)代內(nèi)涵以及藝術(shù)感染力的作品。在創(chuàng)作工筆人物畫時(shí)，畫家應(yīng)當(dāng)運(yùn)用精湛的創(chuàng)作技法實(shí)現(xiàn)對(duì)人物特征的生動(dòng)描繪，以此來(lái)增強(qiáng)畫作的藝術(shù)情感。有鑒于此，畫家在著手進(jìn)行工筆人物畫的創(chuàng)作時(shí)，必須有著較強(qiáng)的審美認(rèn)知以及繪畫技法，并結(jié)合生活中的感悟觀念，以此來(lái)創(chuàng)作具有時(shí)代價(jià)值的作品。同時(shí)，畫家還須認(rèn)真賞析名家名作，以便從中獲得有益的啟示和藝術(shù)創(chuàng)作靈感，進(jìn)而提升自己的技法水平。

二、掌握工筆人物畫的構(gòu)圖形式

畫家在獲得了足夠的創(chuàng)作素材以及創(chuàng)作靈感之后，此時(shí)便應(yīng)當(dāng)著手制作小稿。在這一過程當(dāng)中，畫家必須思考怎樣進(jìn)行合理的畫面構(gòu)圖，如何進(jìn)行色彩運(yùn)用，這樣將為正稿的創(chuàng)作奠定良好的基礎(chǔ)。

對(duì)于任何一種美術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作而言，構(gòu)圖都是其中的關(guān)鍵一步。國(guó)畫中傳統(tǒng)的散點(diǎn)構(gòu)圖同西方油畫的焦點(diǎn)透視存在顯著的區(qū)別。傳統(tǒng)中國(guó)畫講求平面性，但如今我們的繪畫理念大部分都是從西方素描開始的。二者之間存在較大區(qū)別。“取其精華，去其糟粕”是中華民族對(duì)待外來(lái)文化的態(tài)度。在繼承傳統(tǒng)的優(yōu)秀繪畫技法的同時(shí)也要吸收西方優(yōu)秀繪畫的技法，在繼承中國(guó)傳統(tǒng)繪畫追求平面效果的形式的同時(shí)吸收西方立體的表現(xiàn)方式，使中國(guó)傳統(tǒng)繪畫和西方繪畫融會(huì)貫通，對(duì)中國(guó)畫進(jìn)行創(chuàng)新，使其具有更豐富的表現(xiàn)形式，將中國(guó)畫的獨(dú)特魅力展現(xiàn)出來(lái)。

對(duì)于從事工筆人物畫創(chuàng)作的畫家而言，其不僅應(yīng)當(dāng)磨煉自己的創(chuàng)作技法，還應(yīng)當(dāng)秉承美術(shù)創(chuàng)新思維，這樣將讓自己所創(chuàng)作的工筆人物畫畫作變得不同凡響。

三、做好工筆人物畫的設(shè)色把握

色彩是工筆人物畫創(chuàng)作中比較重要的組成部分，對(duì)設(shè)色的把握，一定程度上也影響甚至決定著工筆人物畫的水準(zhǔn)。而且工筆人物畫創(chuàng)作更加講求色彩的奪目與神采。為此，要把握工筆人物畫的設(shè)色，就需要加強(qiáng)設(shè)色意識(shí)，注重對(duì)色彩稿應(yīng)用，注重使人物同背景的設(shè)色實(shí)現(xiàn)融合。下面我們分別從這三個(gè)方面著手展開論述。

1.加強(qiáng)設(shè)色意識(shí)

一些人在比較工筆人物畫和水墨畫的時(shí)候，經(jīng)常對(duì)其創(chuàng)作方式進(jìn)行比較。其實(shí)，在工筆人物畫和水墨畫的比較中可以發(fā)現(xiàn)，工筆人物畫對(duì)于色彩的需要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于水墨畫，可以說色彩的成敗關(guān)系著工筆人物畫作品的成敗，無(wú)色彩則無(wú)工筆人物畫作品。如果一幅作品的線條結(jié)構(gòu)不算優(yōu)秀，而色彩使用得當(dāng)，也可以最終形成一副較完美的作品。

2.注重對(duì)色彩稿應(yīng)用

工筆人物畫的創(chuàng)作者在運(yùn)用色彩前，必須先行實(shí)現(xiàn)對(duì)畫作整體色調(diào)的確定。筆者的建議時(shí)，畫家可以結(jié)合自身實(shí)際，先行勾勒出較為簡(jiǎn)單的色彩稿，以便確定作品意境的輪廓，這樣將確保畫家在正式進(jìn)行創(chuàng)作之前，實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的整體把握。

3.注重使人物同背景的設(shè)色實(shí)現(xiàn)融合

工筆人物畫的創(chuàng)作者要采取平面著色的創(chuàng)作方式，實(shí)現(xiàn)對(duì)人物色彩的描繪。同時(shí)，基于保證工筆人物畫作品整體視覺效果的考慮，畫家應(yīng)當(dāng)在創(chuàng)作過程中，注重使人物同背景的設(shè)色實(shí)現(xiàn)融合，也就是說，應(yīng)當(dāng)確保畫作中的人物同背景在實(shí)現(xiàn)有機(jī)的融合。如此作品才能更加完善。

四、結(jié)語(yǔ)

以上，文章從工筆人物畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)概念、工筆人物畫的構(gòu)圖形式以及工筆人物畫的設(shè)色把握 這三個(gè)方面對(duì)工筆人物畫展開了探究。工筆人物畫創(chuàng)作者必須對(duì)優(yōu)秀創(chuàng)作傳統(tǒng)加以承繼和發(fā)揚(yáng)，同時(shí)還應(yīng)當(dāng)秉承創(chuàng)新性思維，善于從西方美術(shù)創(chuàng)作技巧中獲得養(yǎng)分。這是每一名從事工筆人物畫創(chuàng)作的藝術(shù)工作者所應(yīng)當(dāng)為之不斷付出努力的藝術(shù)方向。