雜技《彩條縱歌》的技術創新與表演特色回顧

◎ 文︱蔣黎華（成都市文化藝術學校）

雜技作品《彩條縱歌》獲第七屆中國吳橋國際雜技藝術節“銀獅獎”。筆者作為曾經的主演之一，現結合對雜技藝術發展的理解，試從科學角度對該作品的技術創新與表演特色進行一些回顧分析。

一、傳承與發展，表演技術的創新

《彩條縱歌》借鑒了傳統雜技中的皮條表演形式， 是雜技上肢力量和腰腹功力展示中最艱苦的節目。隨著雜技藝術不斷向人體極限挑戰，在雜技藝術工作者的眼里，這種空中節目意味著既有傳承又有發展，既有向高、精、尖的挑戰又有征服與超越。

《彩條縱歌》就是在追求雜技技巧與表演特色的創新中誕生的。它在傳統雜技皮條的基礎上，創新技術的內涵和表演形式，達到前所未有的變化和難度上的突破，將體能的潛力挖掘出來，通過肢體語言表現精準而強大的身體控制力量、高難嫻熟的技藝、專業技術的表演能力，以及表演者過硬的心理素質，讓觀眾在新奇驚險、緊張刺激、絕妙靈巧的直觀體驗中感受雜技藝術的魅力。

《彩條縱歌》主要包含“四人前水平”“五人后水平”“倒立雙扎環”“單臂九扣直下”“十字前后卷上翻下”“直角水平上”六個高難度技術，其中“前水平”（平軀空臥）的難度最大。 該節目將原皮條節目中不規范的“四人前水平”創新為平行直線、平軀空臥的“四人前水平”。在該技術動作中，一名演員雙手挽住懸空而掛的彩條，在細長飄蕩的彩條上，雙臂緊靠軀干，仰面朝上，用臂力與腰腹力量將身體懸平臥于空中，與豎直垂下的彩條呈90°直角；……