美學思考-從李漁與柯布西耶的比較談起

楊媛媛　馮超

摘 要：李漁為我國明末清初著名的文人造物設計家，柯布西耶是20世紀著名的建筑設計大師，他們在設計方面都提出了自己獨特的美學思想。李漁的《閑情偶寄》中的居室美學與柯布西耶的“機器美學”有著諸多相似之處，本文試圖從他們的時代背景、美學思想的異同、對現代建筑的啟示這幾個方面來展開討論。雖是兩個國度不同時代的兩種不同的思想出現，卻跨越時空的界限，影響著今人的審美。

關鍵詞：美學;李漁;柯布西耶;機器美學;居室美學

引言

早在公元前1世紀，古羅馬建筑師維特魯威在他的《建筑十書》中寫道：“建筑還應當造成能夠保持堅固、實用、美觀的原則”。他在這里提到了作為人造物的建筑應該具備的要素——實用。人類建筑總是在實用的基礎上逐漸演變出來建筑美學原理的[1]。清代文人設計師李漁在他的《閑情偶寄》中，對我國的居室美學做了相當完善的歸納。西方建筑師柯布西耶在他的《走向新建筑》中展示了他的機器美學，這兩部著作中關于居室設計美學思想與現代設計審美有異曲同工之妙，他們所提出的建筑美學范疇值得我們學習和探索。

1、李漁與柯布所處時代背景

1.1李漁的時代背景

李漁為我國明末清初著名的造物設計家。明末清初是一個思想大解放的時代，當時的社會、文化、價值等觀念的改變也致使審美興趣和文學創造都發生較大變化。《閑情偶寄》就誕生于這樣的社會經濟背景下，書中從園林寫到飲食、戲曲等，涵蓋廣泛，內容豐富。他關于造物設計的思想多數寫于《閑情偶寄》中，非常注重設計的功能，突出造物的實用價值。由于科舉受挫與朝代更替的影響而積郁于內心的民族情結，李漁斷絕了仕進的念頭[2]。由于前期生活富足李漁以入仕為奮斗目標。后期則絕意仕途，重視營建自我生活。他的思想品格，人格特質，文學成就，情感取向，生活方式和生活追求是他生活的時代的產物。

1.2柯布西耶的時代背景

并無接受過正規的建筑教育的柯布西耶，在1887年出生于瑞士西部的拉紹德封，他14歲考入拉紹德封藝術學校后進修鐘表雕刻。學習過程中受到老師的啟發便開始接觸建筑設計，投身建筑一年后就提出了著名的多米諾體系，并參觀了現代文明侵襲之前的東歐世界。19世紀末期，工業革命以及第一次世界大戰促使不同的領域不斷產生新的思想，《走向新建筑》就是在這樣的時代背景下產生的。這本書展示了理想主義的新概念，倡導新的社會秩序和工業生產機械美學，他反復強調建筑應該是它所生活的機器。這種美學思想解決了當時戰后窘迫現狀與迫切需要重建的矛盾。為眾多經濟困難的群眾提供了實際實用的住所。

2、美學思想相同之處

2.1追求自然與回歸自然

由于明朝晚期自然哲學思想的影響，李漁在他的居室裝飾中以追求自然樸素、崇尚自然的審美觀為基礎。他認為造園雖是人工創造的自然但需要從自然的法則中獲取靈感，反對雕琢。如果可以“變城市為山林，招飛來峰使居平地，自是神仙妙術，假手于人以示奇者也，不得以小技目之”。[3]《居室部》中的“山水圖窗”、“便面窗花卉式”、“便面窗蟲鳥式”都是取法自然。關于房屋的因地制宜，李漁說：如遇到“前卑后高，理之常也。然地不如是，而強欲如是，亦病其拘。” [3]就要因地制宜，也是追求自然的體現。

柯布西耶相信唯有自然能給予我們靈感，真實切提供作為人類作品的基石。但不是把山水當作那些山水畫家般，僅提供它的表面跡象。需要探究他的起因、形式與生命的發展，然后結合這些元素以做為一種裝飾的創造過程。[4]柯布西耶從小就關注對于自然的議題，他把自然界的一草一木解讀成顏色、形狀與相互依存的方式。朗香教堂形式上的各種抽象表現并非天馬行空的隨意空想，而是柯布空間體驗的精華萃取，他反復考察周圍自然環境，在腦海中儲存大量資料，這些在心中的意象相互調和、轉化、連接，多以郎香教堂所傳達而來的視覺原型，是一種復雜的體驗。

2.2.經濟實用與機器美學

李漁非常注重設計的功能，突出造物的實用價值。他針對他所處時代的造物設計脫離實際生活、脫離實用的現象，反復強調造物的實用功能。他說，“一事有一事之需，一物備一物之用。”每一件物品都有它存在的理由，如果沒有實用價值，那還要它干嗎？對待廊道李漁認為“徑莫便于捷，而又莫妙于迂”[3]，廊道的設計在達到便捷實用性的同時還應滿足使用者追求雅致迂回的心理。李漁圍繞著人、物理、經濟和藝術的尺度，在重視功能性的同時還要注意人在空間尺度上的協調度，即：“房舍與人，欲其相稱”，例如人身高的高矮、身材的胖瘦與建筑的關系，說明了李漁在空間營造不僅重視更能要求，更看重各功能之間的統一。

柯布西耶早期重要的建筑思想“機器美學”本質是哪個是對人的關懷，我們需放在當時的時代背景下去理解他為滿足當時困難人群的需求所提出的主張。柯布西耶的模度契合人體尺度比例且每一個數值都與人體的某個部分一直，這是柯布西耶“以人為本”的設計思想的反映。為了使模度適用范圍更廣，Le Corbusier的模數基于英國平均183cm的高度，這使得模塊化更加人性化。在勒·柯布西耶的定義中，功能主義不僅意味著實際和社會經濟效益，而且意味著更高的藝術追求。柯布西耶完成于1928年的薩伏依別墅外觀非常簡單，只有樓梯間突出屋頂如輪船上的塔樓，形成了一些變化。這種做法正是柯布西耶的“房屋是居住的機器”真是反映，即功能理性才是建筑設計首要考慮因素。

2.3變通求新與創新求真

李漁的變通求新在于巧于因借。李漁熟通建筑美學之道，竭力反對在房屋設計上隨意裝飾、創意欠缺的做法，提倡舒適實用與新巧奇特的結合。他不滿因襲舊制，提倡刻意求奇。陳列之法“妙在日新月異”，更在求活求變之時，同時注重物品與環境的聯系。他還注重形式和內容的統一，即“不徒取異標新，要皆有所取義”。湖舫處處相似，而李漁讓僅僅讓窗格有所差別，“開窗莫妙于借景”，通過此法來獲得不同的視覺效果。將所有可觀之景盡納眼底，物移景異，不同時刻可賞不同美景。船內船外如卞之琳的：“你站在橋上看風景看風景的人在樓上看你明月裝飾了你的窗子你裝飾了別人的夢”一般的意境。這種互借的手法，通過這種虛實相生、和諧統一的理念創造出了詩意的情景。

3、美學思想不同之處

3.1模仿自然與理性主義

李漁把建筑置于松聲鳥語、生命不絕、意境無窮的氛圍中，加深我們對自然的認識，追求人與自然的和諧共生。他寫道： “予遨游一生，遍覽名園， 從未見有盈畝累丈之山， 能無補綴穿鑿之痕遙望與真山無異者”[3]。在園林的營造上應盡可能的去模仿自然界中的山的“形”與“勢”，而非表面化的模仿自然。把自然中的“行”表達出來就可呈現自然的氣勢，然后再將自己的情懷意趣融于園林之中。

柯布西耶與李漁所不同的是他從自然中吸取靈感，然后將自己的情感與體驗貫徹到建筑的平、立、剖面的建構中，這是他對待自然的態度。拉圖雷特修道院的設計就是他這種純粹主義原則的創造，切合地形環境去表達建筑的形式，他說道：“這里，這塊基地如此易變、含糊、傾斜和流動。我們要把它抬得高高的，沿著建筑的屋頂線，讓它和視平線融合在一起。因此，我們用水平的屋頂線作為出發點，讓它通達地面的方式隨遇而安。”[5]大自然對他的影響，深刻的烙印在他感性的思維里，他從自然的形式中獲取靈感泉源，超越了單純的模擬復制，繼而使之運用轉化。

3.2隨性適意與模數秩序

順應與利用事物本來的屬性，少雕琢，忌諱舍本逐末。“宜簡不宜繁，宜自然不宜雕祈。”所有這些都反映了事物的自然和自由感受，要減少人工限制與束縛的印跡。“順其性者必堅，戕其體者易壞。木之為器，凡合筍使就者，皆順其性以為之者也”[3]。主張要順木材的性能，使其性能達到最大化。“順其性”而不“戕其體”李漁將這條規律隨性適意的理念貫穿在整個設計思想中。

柯布西耶獨創的模數是為建筑和工業設計提供一個契合人體尺度并具備和諧比例關系的尺寸把控標準，嘗試利用人們對數列產生秩序美的心理反應進行設計。他認為工程師的美學是受經濟法則啟示并受到數學計算引導的工程師使得建筑與宇宙規律協調起來的就是和諧[6]。用與自然界的秩序相統一的秩序標準而設計的形式，一定是美的符合美的法則的，由于它們中包含著數即秩序。即如帕拉第奧（Palladio）所宣稱的：“建筑師應向大自然學習，同時模仿并超越由它所產生的事物的簡單性。”

3.3天人合一與古典精神

道家的“天人合一”主張的是自然與生活在自然中的人的聯系。人在自然中生活應順從自然的法則，與其和睦共處，達到超凡脫俗的境界。李漁的開窗借景就是為了產生某種意境，尋得一個妙處。李漁認為居室并非只是滿足居住的場所。“心之官則思”，他倡導熱愛生活、享受生活把自己的情感注入其中，講究情景交融、天人合一。不僅注重空間內部的環境還追求生活的趣味。在滿足實用性的前提下，提倡盡量滿足自我感受。追求自己精神的優雅和意識形態，使創造的東西符合他們獨特的精神氣質。

4、對現代建筑設計的啟示

李漁重視生活的細微之處，通過統籌考慮設計的經濟、實用、藝術與創新，從而達到設計滿足人們的審美和趣味的目的。他崇尚日常事物的樸素之美，用極少的物體，達到極致審美體驗。他的簡約設計以“再現自然”、返璞歸真為橋梁， 成功地到達了審美的彼岸。李漁前瞻性的設計思路對于我們當下的設計依然具備新意和啟發，如一面鏡子比對著現實的創作實踐，對于當代設計美學的構成無疑具有深厚的價值。柯布西耶的建筑哲學，對20世紀的城市風貌和當今人類生活方式的影響非常深遠。“多米諾體系”，能夠快速生產和預制，組裝起來快捷、方便、易行，這在今天也是適用的。柯布也尊重古典精神，吸取古典美學成就，為現代建筑的設計理念而服務。總之，我們可以看出李漁和柯布西耶的理念對于今天仍然具有生命力。

5、總結

羅素說：“須知參差多態，乃是幸福的本源。”本文從李漁的《閑情偶寄》與柯布西耶的《走向新建筑》對東西方的美學思想進行了比較，它們既有共同點又有各自的民族精神。從李漁的《閑情偶寄》中我們感受到了一個造物設計者的獨特審美追求。正是因為這種情感的獨特性，李漁的居室美學思想穿越時空影響著我們當下的審美。柯布西耶的新建筑五點論、“多米諾”體系、鋼筋混凝土的結構形式等都引領了現代建筑的發展。他們雖相差100余年，但對設計美學卻有諸多相似的見解。因此， 研究李漁和柯布西耶的美學思想可以指引著我們如何將生活藝術化，如何藝術的對待生活并在法則中隨機應變。

[參考文獻]

[1]王功龍， 劉東. 李漁的居室美學思想[J]. 美與時代（下）， 2005（3）：19-22.

[2]葉志良. 李漁的現實矛盾與人格突圍[J]. 戲曲研究， 2008（2）：203-210.

[3]李漁. 閑情偶寄. 沈勇，譯. 北京：中國社會出版社，2005.

[4]薛恩倫. 勒柯布西耶[M]. 中國建筑工業出版社， 2011.194.

[5]勒·柯布西耶的建筑研究[D]. 武漢理工大學， 2014.

[6]勒·柯布西耶. 走向新建筑[M]. 江蘇科學技術出版社， 2014.