淺談從傳統素描教學走向現代素描教學

【摘要】素描教學作為美術專業教學中的基礎性內容，對學生繪畫藝術水平的提高，具有重要的基礎性作用。搞好素描教學，教師要改變現有的傳統思維模式，探索現代素描教學的方法，要加強素描理論學習，尊重學生個性發展，采用多種訓練手段教給學生正確的表現方法，積極培養學生的創造能力，達到提高素描教學效果。

【關鍵詞】傳統素描? 現代素描? 理論學習? 訓練手段? 創造能力

【中圖分類號】J214;G633.955 ? 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2019）21-0211-01

素描是造型藝術中不可缺少的一種形式，也是最基礎的學科。隨著時代的發展，作為造型藝術基礎訓練的素描教程也在不斷地發展。功能的變異是傳統繪畫與現代繪畫之間最大的不同，繪畫藝術由單一的模仿寫實向多元的表現性、抽象性發展。

一、傳統素描教學的弊端

傳統素描是一門以培養造型能力為目的的基礎課程。在繪畫中要求畫面效果與對物象的視覺感受一致。這樣的教學觀念由于過于注重素描的寫生和基本功技法的訓練，造成學生被動地描繪現實存在的對象，反復去推敲對象各部分的比例關系、明暗關系和體積的起伏轉折、質感、量感、空間虛實等，把注意力集中在真實再現對象本身上，在教學中形成了一種單一的、程式化的訓練模式。這些模式缺少了學生個人的內心體驗，缺少了對于學生創造力、個體思維力、精神意識的引導，嚴重束縛了學生的個性，導致了其對素描概念的誤解，不利于以后的藝術發展。所以，作為執教者，應把培養學生創造力放在首位，改變他們現有的傳統思維模式，逐漸形成以個人內心體驗為主導的、新的造型意識，增加創造性思維模式的訓練。

二、現代素描教學方法初探

（一）加強素描理論學習，尊重學生個性發展

我國傳統素描教學歷來重“技巧”輕“理論”，學生在學習和實踐中不能應用素描理論知識來分析形體，而是被動接受教師傳授的技巧。學生為了創新，只用浮淺的理論知識去尋找，雖然有意識地改變一下自己的作品面貌，但最后總是脫離不了抄襲模仿，缺乏個性表現。創造性思維的培養是美術教學的一個重要目標，素描的平時訓練無助于學生獨立創作，學生缺少高層次理論知識，新的思維、新的理念無法產生，所以理論和實踐是相輔相成的，理論是從實踐中提煉出來并指導實踐，學生在獲得較強造型能力的同時，也要具備深厚的理論知識，才能提高學生的藝術創造能力。中學生正是個性張揚時期，教師要給學生提供一個展示藝術才華的空間，學生作品的多樣性正是他們個性的表現，教師要鼓勵學生的個性發揮，將學生的藝術表現力和熱情培養起來，這樣有助于學生形成富有個性的創新人格，讓他們的藝術個性在作品中表現出來。

（二）采用多種訓練手段，教給學生正確的表現方法

1.素描因素分析法。首先，對學生在素描訓練中遇到的各種因素如：形體、結構、透視、空間、色調、明暗等基本概念逐一進行理論的講解，進一步使學生認識到各種因素間相互聯系和所處的主次地位。如形體、結構等是物體內部最重要的方面，內在的結構形成了外在的形，形體與結構是不可分割的，是我們學習造型的關鍵，而色調、明暗等因素在我們觀察物體時是生動的、豐富的，都是人憑直觀感覺它們在光的作用下，起到增強形體感、質感和空間感的作用。讓學生在思維上明確建立諸因素的基本概念，理解它們之間的相互關系，使之具備思維上的概括能力。

2.移位、組合教學法。如改變光源的方向、物體的轉向與移位、平面切割、觸摸物體等，使學生對物象作全方位的觀察、剖析，從中獲取直觀感受，以開拓原有的思維空間，達到對物象由表及里的全方位的觀察和理解。物體移位、組合教學法是打破傳統素描教學方法新的教學嘗試。傳統的方法是擺好實物的寫生，有著或多或少的被動因素。教學中，我們采用隨意布置的一組石膏幾何模型靜物，要求學生在想象中對它們進行重新移位組合，運用構圖的形式規律，表達出一定的藝術情趣。在具體作畫中，學生只能憑借眼前的實物獲取一定的藝術信息，在沉思默想中形成有結構的意向，即創作構成有意識的主體空間。學生根據思維中形成的有結構的意象，運用具體的方法進行表現，在線條的使用和明暗色調的設計上具有鮮明的個性和強烈的情感。學生在這種具有藝術情趣的體驗中，能更好地保持學習素描的興趣。

（三）積極培養學生的創造能力

同一株向日葵，在普通人眼里只是一朵簡單的花，在凡高眼里卻是傳達自己心情的媒介，這就是創造力程度不同所產生的不同結果。可見，教師不能僅僅教學生如何掌握素描的規律，更應該教他們如何表達自己內心對藝術的特殊理解，否則藝術將失去生命力。

如何培養學生的創造能力呢？筆者認為：雖然藝術的表現形式多種多樣，但藝術的內涵卻是相同的，一法通則萬法通，提升素描創作水平不應只著手于素描本身，學生可以通過品讀唐詩宋詞來增加自己對事物意境的認識，通過音樂來學習如何賦予作品更強的整體氣勢，通過電影對結構形式進行創新。一種好的藝術教育方法不僅能讓學生更細致、生動地描繪事物，還能激發學生的創造性思維。教師在素描授課過程中的教育方法不能千篇一律，應該多與學生交流，共同探索適用于他們自己獨特的方式，培養學生的個性，進而確立相應的發展方向。

總之，素描是造型藝術的基礎，是不容忽視的重要基礎，在教學中既要嚴格的再現造型訓練，還要在客觀的描繪中導入主觀的表現，鼓勵藝術再創造，將傳統素描和現代素描有機結合起來。

參考文獻：

[1]牛翰鼎.論素描教學的“傳統”與“變革”[J].甘肅教育學院學報（社會科學版），2003（04）

[2]鄭驚濤.傳統素描教學與現代素描教學的分析與比較[J].美術教育研究，2015（23）

[3]曹陽.傳統素描教學與現代素描教學的比較研究[J].藝術品鑒.2017（09）

作者簡介：

趙淑桂，女，漢族，甘肅臨洮人，任教于甘肅省臨洮縣洮陽初級中學，中學一級美術教師，致力于中學美術教學與書法研究。