相伴相爭的漫威和DC

竹幾

隨著《復仇者聯盟4》和《X戰警：黑鳳凰》的熱映，漫威的兩大超級英雄系列，似乎都完成了一個階段的發展。而《小丑》《猛禽小隊》等預告的釋出，又顯示著DC即將發力。在影視娛樂越發閃光的時代里，誰也沒想讓著誰。

說到全球最知名的漫畫系列影視改編，漫威和DC這兩個名字，一定是連最不關心娛樂的觀眾也有所耳聞。這兩家之間傳奇般的競爭，可以追溯到近80年前，當時的它們分別被稱為《時代漫畫》和《國家聯盟出版》。

如果被問及，覺得哪一個更加出色，粉絲們一定會有非常不同的回應。當然這個問題沒有一個絕對的答案，彼此各有優劣。

不過暫且拋開立場，讓我們梳理一下雙方到底有哪些競爭，又是如何發展至今的。

主題側重不同

從一開始，這兩個漫畫出版商在敘述故事的方式上，就有明顯的不同。

DC以講述神的故事極為多彩而聞名。很多都涉及了神保護人類、保護高于自身之上的更大利益，進而做出各種不可思議的壯舉，超人就是其中最典型的代表。

超人具有天生神力，以他為中心，才拓展出了各種其他具有神力的—比如正義聯盟的小伙伴們，有閃電俠、神奇女俠、海王等等。

蝙蝠俠反而是個不那么特別典型的DC角色。因為他屬于人類，沒有天生神力，只不過竭盡全力，在危機關頭都發揮出可媲美超級英雄的能力，而變得與眾不同。

再來看漫威。漫威更像是普通人的進化史，所有的超級英雄都因為身上所具備的人性因子而極受歡迎。其中，典型的代表就有蜘蛛俠和鋼鐵俠。

蜘蛛俠彼得·帕克，在被蜘蛛咬下那一口之前，就是個路人甲。這樣的普通角色突然被賦予超人的能力，“能力越大，責任越大”對他來說，一開始是壓力而非理想。他身上很多我們平日可見的缺點，只有一樣一樣去克服了，他才能堅守住幫助別人的正義。

成為鋼鐵俠之前的托尼·斯塔克，更是個混蛋。他傲慢、自私，不懂關心除自己以外的任何人。其他角色也有異曲同工之妙，缺點顯而易見，在克服這些缺點的過程中，才成長為真正的英雄。像綠巨人對于科學家布魯斯·班納來說，不是隨時可以借用的力量，而是他不得不面對的內心破壞欲。

漫威式的漫畫更接近平民夢想，給普通人希望，讓他們覺得自己有足夠的潛力，能夠去守護身邊的人。

隨著時間的推移和時代的發展，漫威和DC的主題其實也有所借鑒和交叉。有些人推測，這是兩家為了生存而順應商業化的結果;也有人覺得，這與兩家多年來不斷交換人才有關。

但不管怎樣，如果你看得足夠仔細的話，仍然可以察覺兩者故事核心的區別。

模仿效應

不得不說，漫威和DC在互相競爭之余，也對彼此取得的成果都很認可，甚至有點吹捧的意思。所以，部分作品中是能看出借鑒的影子的。

不局限于漫威和DC，今天許多受歡迎的漫畫作品中的角色，人設上都可以看到一些優秀前作的元素。像漫威和DC這種題材極為相近的競爭對手，長久以來也多少有點“竊取”對方創意的行為。

形成這一生態，出于各種各樣的原因。有些可以當作是含有幽默成分，開玩笑般的拷貝，目的當然是在作品里開涮競爭對手。但另一方面，也是認真想要將對方在市場上取得成功的要素給學習過來，利用那些有用的東西給自己的作品添磚加瓦。

借鑒有露骨的，也有很微妙的，有的很容易被讀者和觀眾發現，有的沒引發那么多爭端。這完全取決于，最終誰創造的角色獲得了更大成功。

我們可以具體舉幾個例子，在這里沒有引戰的意思，僅僅作為參考。

有列表具體總結了這些借鑒：死侍（漫威）就是對喪鐘（DC）的公然諷刺;末日巡邏隊（DC）在X戰警（漫威）出現前3個月組隊;變種人海王納莫爾（漫威）比我們更熟悉的那個海王阿奎特（DC）要早3年成為海洋霸主;正義聯盟的紅色龍卷風（DC），在復仇者聯盟的幻視（漫威）出現前兩個月，就已經誕生。

兩個宇宙都包含無數角色，還有很多其他的例子可以提供：神奇先生（漫威）和伸縮人（DC）、金并（漫威）和托拜厄斯·惠爾（DC），甚至是滅霸（漫威）和達克賽德（DC）。

當然，從藝術創作的角度來說，尤其是超級英雄類的作品，本身正反兩派，盡管能力上會有區別，但所具備的特性和人物曲線則非常容易撞型。你真的要去評價孰優孰劣，或者舉證確認誰抄襲誰嗎？可以，但沒必要。

漫威與DC之間此消彼長，事實上是一種良性競爭，互相給予靈感，互相督促別松了勁兒。

漫畫改編哪家強

判斷哪家漫畫更棒，過去主要取決于，誰寫出更好的故事和誰來為其進行插畫繪畫。但隨著影像技術的發展，以及漫畫改編的應運而生，漫威和DC的這些故事都開始走上熒幕，通過電視和電影變得生動起來。

這也引發了一場全新維度的辯論。伴隨著每一個超級英雄的影視作品的誕生，對比與爭論都會重來一次，從未停止。

漫威的影視改編，因為優秀的票房成績和后續效應，相較于DC來說更加成功。它搬上大熒幕的角色，哪怕是反派，都收獲了極好的口碑和極大量的粉絲。但值得注意的是，漫威電影宇宙是近十幾年才創建的。在此之前，勝利的天平并沒有那么明顯地向哪一方傾斜。

也提一個有趣的歷史，漫威在它的發展過程中，曾一度陷入至暗時刻。20世紀90年代，漫威漫畫公司到達巔峰，漫畫暢銷，公司上市，財大氣粗，然而沒能從金融風暴的席卷中幸免，股價狂跌，不得不靠變賣版權求生。

1993年，剛剛成立的漫威電影出師不利，母公司發生財務危機，初涉熒幕的作品又成績很差，掙扎中度過了10年左右。

直到2005年和美林證券達成對賭協議，漫威以旗下幾大人氣超高角色的版權為條件，獲得10部電影的融資，在搭建好“漫威宇宙”（MCU）雛形后，第一部推出《鋼鐵俠》一炮成名，從此扭轉局勢，不僅保住了那些可貴的角色，MCU也走向了最輝煌的時代。

當然，我們可以花上幾天時間列出所有的漫威和DC電影、電視劇和動畫，然后一一討論優劣。但主觀的體驗影響太大了，還是先直接看看兩者的數據對比。

爛番茄的結果顯示，漫威和DC都有各自大受歡迎的作品。如果以2017年11月的130家媒體資產計算得分，漫威總體的平均得分為64.1%，DC為67.7%。

但時間區間縮小為過去10年的話，可能神話確實是屬于漫威的。漫威宇宙的每個獨立作品都獲得頗高評價，尤其《黑豹》獲得海外極高評價，甚至把超級英雄推向了奧斯卡的舞臺。

反觀正義聯盟，則乏善可陳。不過，在口碑上屹立不倒的黑暗騎士三部曲，以及《神奇女俠》帶給觀眾的驚喜，還是令我們期待DC的后續表現。盡管漫威正處于電影之光的照耀之下，DC的影視改編能力還是不容小覷。

用數字說話

那讓我們再重新回到漫畫，去探究最原始的一個重要問題—究竟誰家賣的漫畫多？

盡管超級英雄正處于上升期，比以往任何時候都更受歡迎，但這并沒有轉化為漫畫商店貨架上發行的數量增長，甚至沒有轉化為數字版漫畫的發行增量。

在2017年，最暢銷的漫畫單行本是《漫威遺產》第一冊，銷量剛剛超過30萬冊。如果與漫畫巔峰期的60年代相比，這個數字甚至無法進入年度前十。那個時候，《超人》的總銷量可以超出其他刊物平均值50萬冊，《蝙蝠俠》系列也以每期近90萬冊的銷售量，霸占著漫畫王座。

當然，銷售額的急劇下降，是多種因素綜合的結果，其中不乏整個社會環境變化帶來的消極影響。比如技術風格的轉變、公眾娛樂消費方式的改變等，漫畫出版在數字時代越來越不容易。要展開討論，足以寫一篇論文了，也許把目光轉向一些輔助性的數字，能幫助我們去理解當下的漫畫競爭。

例如，在4年前，DC漫畫公司沒有一個單一的英雄系列進入銷售前十，而漫威占據了前七。剩余三名由其他較小的漫畫出版商獲得。但截至2017年年底，根據Comichron的統計，單行本漫畫（不包括小說）的排名如下：

《漫威遺產》（漫威）

《黑暗之夜：金屬》（DC）

《彼得·帕克：神奇蜘蛛俠》（漫威）

《秘密帝國#0》（漫威）

《秘密帝國#1》（漫威）

《黑暗之夜：金屬》之三（DC）

《黑暗之夜：金屬》之二 （DC）

《末日警鐘》之二（DC）

《黑暗之夜：金屬》之四（DC）

《鳳凰涅槃：琴·葛蕾的回歸》（漫威）

這樣看下來，你會發現，這兩個出版巨頭之間由來已久的競爭中，仍然沒有明顯的贏家。當一個人占上風時，通常就只是暫時的。這是一直以來的情況—也可能是未來很長一段時間內的情況。